Wydanie z okazji 100-lecia krzesła Arkade
Aby uczcić 100. rocznicę urodzin Nanny Ditzel i złożyć hołd jej dziedzictwu projektowemu, wprowadzamy na rynek krzesło do jadalni Arkade w specjalnej edycji rocznicowej.

Rzeźbiarskie siedzenie
Edycja Anniversary wykonana jest z olejowanego na biało dębu, wspartego chromowaną ramą, z oparciem ze skóry Sørensen i siedziskiem z australijskiej skóry owczej. Krzesło, uzupełnione srebrnym grawerem potwierdzającym autentyczność, stanowi hołd dla wyrazistego stylu Ditzela.

Ponadczasowy design
Łuki stanowią aluzję do klasycznej architektury, która przemawia do korzeni ponadczasowego designu i mocnych fundamentów leżących u podstaw wyborów estetycznych, podczas gdy ich powtarzalność tworzy poczucie ponadczasowości, które bez wysiłku łączy się z przepływem drewna.

Hołd dla Nanny Ditzel
Edycja rocznicowa to hołd złożony zabawnemu duchowi Nanny Ditzel. Jej twórczość zawsze charakteryzowała się odwagą
i wyrazista, odzwierciedlająca jej barwną osobowość i odmowę trzymania się konwencjonalnych oczekiwań. Wszystkie formy jej dziedzictwa projektowego odzwierciedlają tę wrodzoną zdolność do rzucania wyzwań.

Ekskluzywna edycja ku czci Ditzel
Każde krzesło jest zamontowane na płycie ze stali nierdzewnej, która zawiera podpis Nanny Ditzels jako certyfikat autentyczności. Płytka dyskretnie umieszczona pod siedziskiem.

Krzesło Arkade to nigdy wcześniej nie wydane krzesło duńskiej architektki Nanny Ditzel, zaprojektowane w 1983 roku. Projekt jest przykładem charakterystycznej dla Ditzel eleganckiej geometrii i zamiłowania do miękkich okrągłych kształtów, wyrażonych powtarzającymi się łukami.
Krzesło Arkade otwiera przed projektantami i architektami szerokie możliwości pracy z krzesłem pełnym osobowości i materialności. Zgodnie z zamiłowaniem Ditzel do dekoracji i kolorów, dostępna jest szeroka gama materiałów, w tym lity dąb gięty parą, metalowe wykończenia z mosiądzu, czarnego tlenku i chromu, a także siedzenia z forniru drewnianego lub pełna tapicerka z różnych tekstyliów lub skór.
Krzesło Arkade zostało wykonane ręcznie w Danii. Krzesło Arkade to połączenie tradycyjnej szlachetnej obróbki drewna i nowoczesnych technik wytwarzania. Brdr. Krüger dąży do tworzenia innowacyjnych projektów, trwałych i ponadczasowych.
Projekt: Nanna Ditzel dla Brdr. Krüger Większość projektów Brdr. Krüger można dostosować do własnych potrzeb. W sprawie personalizacji oraz dodatkowych informacji prosimy o kontakt pod adresem: kontakt@home-nook.com Nanna DitzelNanna Ditzel (1923-2005) miała wielkie zamiłowanie do rzemiosła i przed rozpoczęciem studiów w Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Kopenhadze była szkolona jako stolarz. Jest laureatką wielu międzynarodowych nagród. Wiele pomysłów i prototypów Nanny Ditzel narodziło się w Brdr. Stolarnia rodziny Krüger podczas ich wieloletniej współpracy.

Krzesło Arkade to nigdy wcześniej nie wydane krzesło duńskiej architektki Nanny Ditzel, zaprojektowane w 1983 roku. Projekt jest przykładem charakterystycznej dla Ditzel eleganckiej geometrii i zamiłowania do miękkich okrągłych kształtów, wyrażonych powtarzającymi się łukami.
Krzesło Arkade otwiera przed projektantami i architektami szerokie możliwości pracy z krzesłem pełnym osobowości i materialności. Zgodnie z zamiłowaniem Ditzel do dekoracji i kolorów, dostępna jest szeroka gama materiałów, w tym lity dąb gięty parą, metalowe wykończenia z mosiądzu, czarnego tlenku i chromu, a także siedzenia z forniru drewnianego lub pełna tapicerka z różnych tekstyliów lub skór.
Krzesło Arkade zostało wykonane ręcznie w Danii. Krzesło Arkade to połączenie tradycyjnej szlachetnej obróbki drewna i nowoczesnych technik wytwarzania. Brdr. Krüger dąży do tworzenia innowacyjnych projektów, trwałych i ponadczasowych.
Projekt: Nanna Ditzel dla Brdr. Krüger Większość projektów Brdr. Krüger można dostosować do własnych potrzeb. W sprawie personalizacji oraz dodatkowych informacji prosimy o kontakt pod adresem: kontakt@home-nook.com Nanna DitzelNanna Ditzel (1923-2005) miała wielkie zamiłowanie do rzemiosła i przed rozpoczęciem studiów w Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Kopenhadze była szkolona jako stolarz. Jest laureatką wielu międzynarodowych nagród. Wiele pomysłów i prototypów Nanny Ditzel narodziło się w Brdr. Stolarnia rodziny Krüger podczas ich wieloletniej współpracy.

Krzesło Arkade to nigdy wcześniej nie wydane krzesło duńskiej architektki Nanny Ditzel, zaprojektowane w 1983 roku. Projekt jest przykładem charakterystycznej dla Ditzel eleganckiej geometrii i zamiłowania do miękkich okrągłych kształtów, wyrażonych powtarzającymi się łukami.
Krzesło Arkade otwiera przed projektantami i architektami szerokie możliwości pracy z krzesłem pełnym osobowości i materialności. Zgodnie z zamiłowaniem Ditzel do dekoracji i kolorów, dostępna jest szeroka gama materiałów, w tym lity dąb gięty parą, metalowe wykończenia z mosiądzu, czarnego tlenku i chromu, a także siedzenia z forniru drewnianego lub pełna tapicerka z różnych tekstyliów lub skór.
Krzesło Arkade zostało wykonane ręcznie w Danii. Krzesło Arkade to połączenie tradycyjnej szlachetnej obróbki drewna i nowoczesnych technik wytwarzania. Brdr. Krüger dąży do tworzenia innowacyjnych projektów, trwałych i ponadczasowych.
Projekt: Nanna Ditzel dla Brdr. Krüger Większość projektów Brdr. Krüger można dostosować do własnych potrzeb. W sprawie personalizacji oraz dodatkowych informacji prosimy o kontakt pod adresem: kontakt@home-nook.com Nanna DitzelNanna Ditzel (1923-2005) miała wielkie zamiłowanie do rzemiosła i przed rozpoczęciem studiów w Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Kopenhadze była szkolona jako stolarz. Jest laureatką wielu międzynarodowych nagród. Wiele pomysłów i prototypów Nanny Ditzel narodziło się w Brdr. Stolarnia rodziny Krüger podczas ich wieloletniej współpracy.

Piękno rzemiosła o odpowiednich proporcjach. Kształty i wyjątkowe detale fotela ARV oparte są na fundamentalnej idei bezszwowego wyglądu. Fotel ARV wzbogaca wystrój wnętrz o ponadczasową atrakcyjność i jakość, która pasuje do obiektów hotelarskich, niskich biur lub prywatnych rezydencji. "Chciałem zastanowić się nad relacją między przestrzenią, w której się znajdujesz, a tym czego Twoje ciało może wymagać od fotela. Krzesło ARV pozwala odpocząć ciału w trakcie obserwacji lub odbioru"David ThulstrupFotel jest wykonany  z certyfikowanego litego drewna dębu, dostępny do wyboru wykończeniu olejowanego lub przydymionego dębu w połączeniu z ręcznie tkanym siedziskiem z naturalnego sznurka. Powierzchnia została ręcznie polerowana naturalnym woskiem, zapewniając miękka w dotyku warstwę ochronną. Projekt: David Thulstrup i Brdr. KrugerDavid ThulstrupDavid Thulstrup jest architektem i projektantem o wyrafinowanym, ale różnorodnym podejściu do wnętrz i architektury, łączącym klasyczną estetykę z nowoczesnym językiem projektowania. Jest założycielem i dyrektorem kreatywnym Studio David Thulstrup w Kopenhadze. David zdobył międzynarodowe uznanie i wiele nagród za wnętrza dwóch nagrodzonych gwiazdką Michelin restauracji Noma w Kopenhadze.

Krzesło ARV jest wykonane z litego drewna oraz ręcznie tkanego siedziska. Opiera się na kultowym tradycyjnym duńskim designie, zachowując współczesną estetykę o ponadczasowej jakości. Kolekcja krzeseł ARV została uzupełniona o nowe wykończenie z tapicerowanym siedziskiem, oferując alternatywny komfort, charakter i styl. Pod pozornie prostą estetyką krzesła, kryje się wiele skomplikowanych szczegółów konstrukcyjnych, które przesuwają konwencjonalne granice rzemiosła. Cechą projektu koncepcyjnego jest formacja ?gałęzi?, która organicznie łączy różne części - jak gałęzie wyrastające z pnia drzewa. Smukły podłokietnik nadaje mu swobodnej elegancji. Wyjątkowa forma krzesła dobrze sprawdzi się w tradycyjnych i nowoczesnych przestrzeniach, jednocześnie dodając charakter, fakturę i przestronny wygląd do wystroju jadalni.
Projekt: Studio David Thulstrup dla Brdr. Krüger
Nagroda: Design Awards, 2018Większość projektów Brdr. Krüger można dostosować do własnych potrzeb. W sprawie personalizacji oraz dodatkowych informacji prosimy o kontakt pod adresem: kontakt@home-nook.comDavid ThulstrupDavid Thulstrup jest architektem i projektantem o wyrafinowanym, ale różnorodnym podejściu do wnętrz i architektury, łączącym klasyczną estetykę z nowoczesnym językiem projektowania. Jest założycielem i dyrektorem kreatywnym Studio David Thulstrup w Kopenhadze. David zdobył międzynarodowe uznanie i wiele nagród za wnętrza dwóch nagrodzonych gwiazdką Michelin restauracji Noma w Kopenhadze.

Krzesło ARV jest wykonane z litego drewna oraz ręcznie tkanego siedziska. Opiera się na kultowym tradycyjnym duńskim designie, zachowując współczesną estetykę o ponadczasowej jakości. Kolekcja krzeseł ARV została uzupełniona o nowe wykończenie z tapicerowanym siedziskiem, oferując alternatywny komfort, charakter i styl. Pod pozornie prostą estetyką krzesła, kryje się wiele skomplikowanych szczegółów konstrukcyjnych, które przesuwają konwencjonalne granice rzemiosła. Cechą projektu koncepcyjnego jest formacja ?gałęzi?, która organicznie łączy różne części - jak gałęzie wyrastające z pnia drzewa. Smukły podłokietnik nadaje mu swobodnej elegancji. Wyjątkowa forma krzesła dobrze sprawdzi się w tradycyjnych i nowoczesnych przestrzeniach, jednocześnie dodając charakter, fakturę i przestronny wygląd do wystroju jadalni.
Projekt: Studio David Thulstrup dla Brdr. Krüger
Nagroda: Design Awards, 2018Większość projektów Brdr. Krüger można dostosować do własnych potrzeb. W sprawie personalizacji oraz dodatkowych informacji prosimy o kontakt pod adresem: kontakt@home-nook.comDavid ThulstrupDavid Thulstrup jest architektem i projektantem o wyrafinowanym, ale różnorodnym podejściu do wnętrz i architektury, łączącym klasyczną estetykę z nowoczesnym językiem projektowania. Jest założycielem i dyrektorem kreatywnym Studio David Thulstrup w Kopenhadze. David zdobył międzynarodowe uznanie i wiele nagród za wnętrza dwóch nagrodzonych gwiazdką Michelin restauracji Noma w Kopenhadze.

Krzesło ARV w nowej tapicerowanej wersji jest wykonane z litego drewna dębowego. Opiera się na kultowym tradycyjnym duńskim designie, zachowując współczesną estetykę o ponadczasowej jakości. Kolekcja krzeseł ARV została uzupełniona o nowe wykończenie z tapicerowanym siedziskiem, oferując alternatywny komfort, charakter i styl. Pod pozornie prostą estetyką krzesła, kryje się wiele skomplikowanych szczegółów konstrukcyjnych, które przesuwają konwencjonalne granice rzemiosła. Cechą projektu koncepcyjnego jest formacja ?gałęzi?, która organicznie łączy różne części - jak gałęzie wyrastające z pnia drzewa. Smukły podłokietnik nadaje mu swobodnej elegancji. Wyjątkowa forma krzesła dobrze sprawdzi się w tradycyjnych i nowoczesnych przestrzeniach, jednocześnie dodając charakter, fakturę i przestronny wygląd do wystroju jadalni.
Projekt: Studio David Thulstrup dla Brdr. Krüger
Nagroda: Design Awards, 2018Większość projektów Brdr. Krüger można dostosować do własnych potrzeb. W sprawie personalizacji oraz dodatkowych informacji prosimy o kontakt pod adresem: kontakt@home-nook.com

Stół do jadalni ARV wyróżnia się smukłym, gładkim blatem prawdziwie podkreślając piękno i wszechstronność naturalnych materiałów w projektowaniu. Wykonany z drewna dębowego, uosabia siłę i szczegółowe rzemiosło pod każdym kątem. Stół może płynnie stać się sercem domu lub stworzyć piękną estetykę w przestrzeni komercyjnej. Aby stworzyć spójną całość ze stołem, podłokietnik krzesła ARV idealnie wsuwa się pod blat, zapewniając idealną harmonię między nimi.
Projekt: Studio David Thulstrup dla Brdr. Krüger
Seria ARV została zaprojektowana jako indywidualna kolekcja mebli dla nowej restauracji Noma w Kopenhadze.Większość projektów Brdr. Krüger można dostosować do własnych potrzeb. W sprawie personalizacji oraz dodatkowych informacji prosimy o kontakt pod adresem: kontakt@home-nook.comDavid ThulstrupDavid Thulstrup jest architektem i projektantem o wyrafinowanym, ale różnorodnym podejściu do wnętrz i architektury, łączącym klasyczną estetykę z nowoczesnym językiem projektowania. Jest założycielem i dyrektorem kreatywnym Studio David Thulstrup w Kopenhadze. David zdobył międzynarodowe uznanie i wiele nagród za wnętrza dwóch nagrodzonych gwiazdką Michelin restauracji Noma w Kopenhadze.

Stół do jadalni ARV wyróżnia się smukłym, gładkim blatem prawdziwie podkreślając piękno i wszechstronność naturalnych materiałów w projektowaniu. Wykonany z drewna dębowego, uosabia siłę i szczegółowe rzemiosło pod każdym kątem. Stół może płynnie stać się sercem domu lub stworzyć piękną estetykę w przestrzeni komercyjnej. Aby stworzyć spójną całość ze stołem, podłokietnik krzesła ARV idealnie wsuwa się pod blat, zapewniając idealną harmonię między nimi.
Projekt: Studio David Thulstrup dla Brdr. Krüger
Seria ARV została zaprojektowana jako indywidualna kolekcja mebli dla nowej restauracji Noma w Kopenhadze.Większość projektów Brdr. Krüger można dostosować do własnych potrzeb. W sprawie personalizacji oraz dodatkowych informacji prosimy o kontakt pod adresem: kontakt@home-nook.comDavid ThulstrupDavid Thulstrup jest architektem i projektantem o wyrafinowanym, ale różnorodnym podejściu do wnętrz i architektury, łączącym klasyczną estetykę z nowoczesnym językiem projektowania. Jest założycielem i dyrektorem kreatywnym Studio David Thulstrup w Kopenhadze. David zdobył międzynarodowe uznanie i wiele nagród za wnętrza dwóch nagrodzonych gwiazdką Michelin restauracji Noma w Kopenhadze.

Stół do jadalni ARV wyróżnia się smukłym, gładkim blatem prawdziwie podkreślając piękno i wszechstronność naturalnych materiałów w projektowaniu. Wykonany z drewna dębowego, uosabia siłę i szczegółowe rzemiosło pod każdym kątem. Stół może płynnie stać się sercem domu lub stworzyć piękną estetykę w przestrzeni komercyjnej. Aby stworzyć spójną całość ze stołem, podłokietnik krzesła ARV idealnie wsuwa się pod blat, zapewniając idealną harmonię między nimi.
Projekt: Studio David Thulstrup dla Brdr. Krüger
Seria ARV została zaprojektowana jako indywidualna kolekcja mebli dla nowej restauracji Noma w Kopenhadze.Większość projektów Brdr. Krüger można dostosować do własnych potrzeb. W sprawie personalizacji oraz dodatkowych informacji prosimy o kontakt pod adresem: kontakt@home-nook.com

W 1963 roku duński architekt Hans Bolling podjął wyzwanie zaprojektowania prostego i wysoce funkcjonalnego stołu, który jest łatwy w montażu i łatwy w obsłudze. Stolik z tacą B?lling jest dziś uważany za duński klasyk, zawdzięcza to czystym liniom i zabawny wielofunkcyjnym cechom.
Bolling Tray Table jest praktyczny i łatwy do przechowywania. Dwie odwracalne tace z wysokociśnieniowych płyt laminowanych można obracać w celu zmiany koloru. Drewnianą ramę H można łatwo złożyć bez użycia narzędzi. Stół B?lling Tray jest dostępny w dwóch różnych wymiarach i służy do różnych celów praktycznych, mobilnych i estetycznych. Może być używany na wiele sposobów - jako wózek do serwowania, wózek barowy, stolik nocny lub boczny?
Projekt: Hans Bolling, Brdr. Krüger
Pierwszy prototyp wykonałem na tokarce do drewna w mojej piwnicy. Moim ulubionym aspektem jest konstrukcja. Stojak wymaga okrągłych tac, aby móc stać. Funkcja i kształt stają się czymś więcej niż tylko sumą części.

Eleganckie serwowanie 
W 1963 roku duński architekt Hans Bølling zaprojektował prosty, elegancki i mobilny stół, który był łatwy w obsłudze. Od tego czasu stał się symbolem zabawnego funkcjonalizmu złotej ery duńskiej nowoczesności – i idei projektowej, która jest nadal aktualna.
Tace do serwowania Bølling Tray Table można wykorzystać na wiele sposobów. Dzięki dwóm odwracalnym bokom wykonanym z płyt z laminatu, tacę można używać po obu stronach w celu zmiany koloru.
Duński architekt/projektant Hans Bølling lubi połączenie designu, funkcjonalności i zabawy. Twórczość Bøllinga znana jest z zabawy, humoru oraz dowcipu. Duch pełen pasji, którego praktyka i produkty inspirowane są twórczą różnorodnością.
Wyprodukowano w Danii
Tace do serwowania są dumnie i starannie wykonane w warsztacie w Danii przez doświadczonych i utalentowanych stolarzy. Brdr. Kruger tworzy i rozwija klasyczne duńskie wartości projektowe, wykorzystując nowoczesność.
Projekt: Hans Bolling, Brdr. Krüger
"Pierwszy prototyp wykonałem na tokarce do drewna w mojej piwnicy. Moim ulubionym aspektem jest konstrukcja. Stojak wymaga okrągłych tac, aby móc stać. Funkcja i kształt stają się czymś więcej niż tylko sumą części".

W 1963 roku duński architekt Hans Bolling podjął wyzwanie zaprojektowania prostego i wysoce funkcjonalnego stołu, który jest łatwy w montażu i łatwy w obsłudze. Stolik z tacą B?lling jest dziś uważany za duński klasyk, zawdzięcza to czystym liniom i zabawny wielofunkcyjnym cechom.
Bolling Tray Table jest praktyczny i łatwy do przechowywania. Dwie odwracalne tace z wysokociśnieniowych płyt laminowanych można obracać w celu zmiany koloru. Drewnianą ramę H można łatwo złożyć bez użycia narzędzi. Stół B?lling Tray jest dostępny w dwóch różnych wymiarach i służy do różnych celów praktycznych, mobilnych i estetycznych. Może być używany na wiele sposobów - jako wózek do serwowania, wózek barowy, stolik nocny lub boczny?
Projekt: Hans Bolling, Brdr. Krüger
Pierwszy prototyp wykonałem na tokarce do drewna w mojej piwnicy. Moim ulubionym aspektem jest konstrukcja. Stojak wymaga okrągłych tac, aby móc stać. Funkcja i kształt stają się czymś więcej niż tylko sumą części.

Eleganckie serwowanie 
W 1963 roku duński architekt Hans Bølling zaprojektował prosty, elegancki i mobilny stół, który był łatwy w obsłudze. Od tego czasu stał się symbolem zabawnego funkcjonalizmu złotej ery duńskiej nowoczesności – i idei projektowej, która jest nadal aktualna.
Tace do serwowania Bølling Tray Table można wykorzystać na wiele sposobów. Dzięki dwóm odwracalnym bokom wykonanym z płyt z laminatu, tacę można używać po obu stronach w celu zmiany koloru.
Duński architekt/projektant Hans Bølling lubi połączenie designu, funkcjonalności i zabawy. Twórczość Bøllinga znana jest z zabawy, humoru oraz dowcipu. Duch pełen pasji, którego praktyka i produkty inspirowane są twórczą różnorodnością.
Wyprodukowano w Danii
Tace do serwowania są dumnie i starannie wykonane w warsztacie w Danii przez doświadczonych i utalentowanych stolarzy. Brdr. Kruger tworzy i rozwija klasyczne duńskie wartości projektowe, wykorzystując nowoczesność.
Projekt: Hans Bolling, Brdr. Krüger
"Pierwszy prototyp wykonałem na tokarce do drewna w mojej piwnicy. Moim ulubionym aspektem jest konstrukcja. Stojak wymaga okrągłych tac, aby móc stać. Funkcja i kształt stają się czymś więcej niż tylko sumą części".

Kultowy stolik z tacami Hansa Bøllinga jest teraz dostępny w specjalnej limitowanej edycji tylko 500 sztuk, wykonanej w charakterystycznym dla Designmuseum Danmark kolorze.
Ręcznie wybierany niebieski indygo jest kolorem powracającym w całym muzeum. Po raz pierwszy wyeksponowany w zabytkowym portalu z piaskowca przy drzwiach wejściowych z 1757 roku, jego wyjątkowy odcień nadal stanowi centralną część tożsamości i wnętrza muzeum.
Wielokrotnie nagradzani architekci OEO Studio odnowili i odnowili muzeum w 2022 roku, aby umieścić specjalny niebieski stolik na tacy jako stałą część wnętrza duńskiej destynacji, w tym w kawiarni, bibliotece i strefach wypoczynkowych.
Ikona duńskiego designu
Jako istotna część duńskiego modernistycznego dziedzictwa projektowego, stolik z tacą zyskał na popularności dopiero od czasu jego powstania w 1963 roku. Dzięki swojej prostocie, łatwości użytkowania i rzeźbiarskim właściwościom nadal jest aktualny w zmieniających się czasach i jest atrakcyjny dla nowych pokoleń.
Przedmiot kolekcjonerski składający się z 500 sztuk
Każdy stół z tacami jest wyposażony w mosiężną tabliczkę z podpisem Hansa Bøllinga i wygrawerowanym numerem egzemplarza jako certyfikatem autentyczności. Jest dyskretnie umieszczany po wewnętrznej stronie noszy stołu z tacą.
Eleganckie materiały
Każdy stół jest unikatowo wykonany ręcznie z dębu z certyfikatem FSC, w charakterystycznym dla niego kolorze indygo, pokrytym trwałym lakierem
Hansa Bollinga
Wyprodukowano w Danii
Stoły są starannie produkowane w Brdr. Rodzinny warsztat Krügera w Værløse w Danii. „Stolik tacki słynie z rzetelności projektowej, opartej na tradycyjnej stolarce i nowatorskich rozwiązaniach, które same w sobie są tak piękne, że zasługują na podkreślenie. Hans Bølling jest mistrzem w swojej dziedzinie i łączy swój talent z czystym i uczciwym podejściem do projektowania funkcjonalnych i estetycznych mebli, aby stworzyć projekt, który przemawia do pokoleń”.
– Jonas Krüger.

Krzesło Ekko charakteryzuje się czystymi liniami i uniwersalnym językiem formy, co pozwala na harmonijne ustawienie setek krzeseł, zachowując spójność przestrzeni. Proste i jednolite, wtapia się w otoczenie, a jego naturalne ciepło wzbogaca atmosferę.

Łącząc subtelny minimalizm z trwałym rzemiosłem, krzesło Ekko zostało zaprojektowane, aby spełniać najwyższy europejski standard (L2) w zakresie intensywnego użytkowania. Jego sztaplowany design umożliwia łatwe przechowywanie i elastyczne wykorzystanie, co czyni je praktycznym wyborem do restauracji, hoteli oraz dynamicznych wnętrz, gdzie liczy się elastyczność, styl i trwałość.

Wyprodukowane w Danii, krzesło Ekko łączy dziedzictwo eleganckiego minimalizmu Henninga Larsena z nowoczesnym rzemiosłem Brdr. Krüger. Wykonane w całości z certyfikowanego drewna liściastego oraz 100% lnu, łączy zrównoważone materiały z innowacyjnymi rozwiązaniami w zakresie stolarskiego połączenia na czop i gniazdo.
Zaprojektowany przez Henninga Larsena
Założone w 1959 roku przez architekta Henninga Larsena, to światowej sławy duńskie studio podtrzymuje jego dziedzictwo kreatywności i innowacji. Posiadając wiedzę specjalistyczną obejmującą architekturę, krajobraz, projektowanie urbanistyczne i wnętrza, firma płynnie łączy skrupulatną dbałość o szczegóły z wizjonerskim podejściem do zrównoważonego rozwoju. Przeczytaj więcej o Henningu Larsenie tutaj.

Krzesło F to współczesny "Shaker chair", oparty na zaletach tradycyjnego rzemiosła. Teraz w nowej wersji Krzesło F Chair jest wykonane z przydymionego drewna dębowego z ręcznie tkanym siedziskiem z całkowicie naturalnego lnu. Nowy wykończenie wprowadza do wnętrza wyrafinowane i przyjemne w dotyku wrażenia. Krzesła są dostępne w wersji z podłokietnikami lub bez. Krzesła F Chair są dostępne również w monochromatycznych kolorach w połączeniu z syntetycznymi i sprężystymi taśmami. Charakterystyczny wzór tkania siedziska jest fuzją tradycji amerykańskich i duńskich. Kolorowe poliestrowe pasy na siedzisku podkreślają monochromatyczne wykończenia drewna. Dodatkowo F Chair jest również dostępny w wykończeniu z klasycznym duńskim sznurkiem papierowym. Projekt: Rasmus Bokkel Fex dla Brdr. KrügerWiększość projektów Brdr. Krüger można dostosować do własnych potrzeb. W sprawie personalizacji oraz dodatkowych informacji prosimy o kontakt pod adresem: kontakt@home-nook.com 
Rasmus B.FexJako projektant mebli ma bardzo konceptualne podejście do swojej pracy. Uważa sztukę i projektowanie za równe, ale umieszczone na przeciwnych krańcach skali, i systematycznie stara się badać i kwestionować uwarunkowania i granice gatunku oraz postrzegać meble jako funkcjonalne rzeźby.
Ukończył studia magisterskie na Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych, School of Design w 2012 roku oraz dodatkowe studia na Konstfack w Sztokholmie. Oprócz pracy z własnymi projektami w swoim studio w Kopenhadze, projektuje meble produkowane przemysłowo.
 

Krzesło F to współczesny ?Shaker chair?, oparty na zaletach tradycyjnego rzemiosła. Zachowuje ludową prostotę i uczciwość archetypowego krzesła, ale z nowoczesnym komfortem i minimalistycznym wyglądem. Charakterystyczny wzór splotu siedzeń jest połączeniem tradycji amerykańskich i duńskich, aby uzyskać wygląd, który przyciąga wzrok pod każdym kątem, krzesło zostało uzupełnione kolorowymi taśmami poliestrowymi i monochromatycznymi obróbkami drewna. Zastosowanie poliestru uwydatnia subtelne piękno industrialnego materiału, a płócienne siedzisko zmienia charakter, odbijając otaczające światło. Dodatkowo F Chair jest również dostępny w klasycznym duńskim sznurku papierowym. Tradycyjna taśma zmienia wrażenie krzesła. Krzesło F to nowoczesne, ascetyczne podejście do tradycji i drewnianego rzemiosła. Zielone krzesło F z podłokietnikiem zostało wykonane na zamówienie restauracji w hotelu Ottilia w mieście Carlsberg.
Projekt: Rasmus Bokkel Fex dla Brdr. KrügerWiększość projektów Brdr. Krüger można dostosować do własnych potrzeb. W sprawie personalizacji oraz dodatkowych informacji prosimy o kontakt pod adresem: kontakt@home-nook.com 
Rasmus B.FexJako projektant mebli ma bardzo konceptualne podejście do swojej pracy. Uważa sztukę i projektowanie za równe, ale umieszczone na przeciwnych krańcach skali, i systematycznie stara się badać i kwestionować uwarunkowania i granice gatunku oraz postrzegać meble jako funkcjonalne rzeźby.
Ukończył studia magisterskie na Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych, School of Design w 2012 roku oraz dodatkowe studia na Konstfack w Sztokholmie. Oprócz pracy z własnymi projektami w swoim studio w Kopenhadze, projektuje meble produkowane przemysłowo.
 

Krzesło F to współczesny ?Shaker chair?, oparty na zaletach tradycyjnego rzemiosła. Zachowuje ludową prostotę i uczciwość archetypowego krzesła, ale z nowoczesnym komfortem i minimalistycznym wyglądem. Charakterystyczny wzór splotu siedzeń jest połączeniem tradycji amerykańskich i duńskich, aby uzyskać wygląd, który przyciąga wzrok pod każdym kątem, krzesło zostało uzupełnione kolorowymi taśmami poliestrowymi i monochromatycznymi obróbkami drewna. Zastosowanie poliestru uwydatnia subtelne piękno industrialnego materiału, a płócienne siedzisko zmienia charakter, odbijając otaczające światło. Dodatkowo F Chair jest również dostępny w klasycznym duńskim sznurku papierowym. Tradycyjna taśma zmienia wrażenie krzesła. Krzesło F to nowoczesne, ascetyczne podejście do tradycji i drewnianego rzemiosła. Zielone krzesło F z podłokietnikiem zostało wykonane na zamówienie restauracji w hotelu Ottilia w mieście Carlsberg.
Projekt: Rasmus B?kkel Fex dla Brdr. KrügerWiększość projektów Brdr. Krüger można dostosować do własnych potrzeb. W sprawie personalizacji oraz dodatkowych informacji prosimy o kontakt pod adresem: kontakt@home-nook.com 

Krzesło F to współczesny ?Shaker chair?, oparty na zaletach tradycyjnego rzemiosła. Zachowuje ludową prostotę i uczciwość archetypowego krzesła, ale z nowoczesnym komfortem i minimalistycznym wyglądem. Charakterystyczny wzór splotu siedzeń jest połączeniem tradycji amerykańskich i duńskich, aby uzyskać wygląd, który przyciąga wzrok pod każdym kątem, krzesło zostało uzupełnione kolorowymi taśmami poliestrowymi i monochromatycznymi obróbkami drewna. Zastosowanie poliestru uwydatnia subtelne piękno industrialnego materiału, a płócienne siedzisko zmienia charakter, odbijając otaczające światło. Dodatkowo F Chair jest również dostępny w klasycznym duńskim sznurku papierowym. Tradycyjna taśma zmienia wrażenie krzesła. Krzesło F to nowoczesne, ascetyczne podejście do tradycji i drewnianego rzemiosła. Zielone krzesło F z podłokietnikiem zostało wykonane na zamówienie restauracji w hotelu Ottilia w mieście Carlsberg.
Projekt: Rasmus Bokkel Fex dla Brdr. Krüger
Projekt: Rasmus Bokkel Fex dla Brdr. KrügerWiększość projektów Brdr. Krüger można dostosować do własnych potrzeb. W sprawie personalizacji oraz dodatkowych informacji prosimy o kontakt pod adresem: kontakt@home-nook.com 
Rasmus B.FexJako projektant mebli ma bardzo konceptualne podejście do swojej pracy. Uważa sztukę i projektowanie za równe, ale umieszczone na przeciwnych krańcach skali, i systematycznie stara się badać i kwestionować uwarunkowania i granice gatunku oraz postrzegać meble jako funkcjonalne rzeźby.
Ukończył studia magisterskie na Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych, School of Design w 2012 roku oraz dodatkowe studia na Konstfack w Sztokholmie. Oprócz pracy z własnymi projektami w swoim studio w Kopenhadze, projektuje meble produkowane przemysłowo.

Krzesło F to współczesny ?Shaker chair?, oparty na zaletach tradycyjnego rzemiosła. Zachowuje ludową prostotę i uczciwość archetypowego krzesła, ale z nowoczesnym komfortem i minimalistycznym wyglądem. Charakterystyczny wzór splotu siedzeń jest połączeniem tradycji amerykańskich i duńskich, aby uzyskać wygląd, który przyciąga wzrok pod każdym kątem, krzesło zostało uzupełnione kolorowymi taśmami poliestrowymi i monochromatycznymi obróbkami drewna. Zastosowanie poliestru uwydatnia subtelne piękno industrialnego materiału, a płócienne siedzisko zmienia charakter, odbijając otaczające światło. Dodatkowo F Chair jest również dostępny w klasycznym duńskim sznurku papierowym. Tradycyjna taśma zmienia wrażenie krzesła. Krzesło F to nowoczesne, ascetyczne podejście do tradycji i drewnianego rzemiosła. Zielone krzesło F z podłokietnikiem zostało wykonane na zamówienie restauracji w hotelu Ottilia w mieście Carlsberg.
Projekt: Rasmus Bokkel Fex dla Brdr. KrügerWiększość projektów Brdr. Krüger można dostosować do własnych potrzeb. W sprawie personalizacji oraz dodatkowych informacji prosimy o kontakt pod adresem: kontakt@home-nook.com 
Rasmus B.FexJako projektant mebli ma bardzo konceptualne podejście do swojej pracy. Uważa sztukę i projektowanie za równe, ale umieszczone na przeciwnych krańcach skali, i systematycznie stara się badać i kwestionować uwarunkowania i granice gatunku oraz postrzegać meble jako funkcjonalne rzeźby.
Ukończył studia magisterskie na Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych, School of Design w 2012 roku oraz dodatkowe studia na Konstfack w Sztokholmie. Oprócz pracy z własnymi projektami w swoim studio w Kopenhadze, projektuje meble produkowane przemysłowo.

Dwustuletnia tradycja projektowania połączona w jedną kompozycję. Fotel Ferdinand to wizja stworzenia charakterystycznego projektu, który będzie odzwierciedlał współczesną wrażliwość, a jednocześnie uhonoruje dziedzictwo XX-wiecznego designu. Fotel Ferdinand wprowadza do Twojej przestrzeni ciepły skandynawski akcent, dzięki dwóm opcjom olejowanego drewna dębowego w kolorze jasnym i czarnym. Dodatkowo detale takie jak toczone drewno, owinięte miękkim skórzanym siedziskiem, zwracają uwagę na jego współczesną formę.
Projekt: OEO Studio dla Brdr. Krüger  Większość projektów Brdr. Krüger można dostosować do własnych potrzeb. W sprawie personalizacji oraz dodatkowych informacji prosimy o kontakt pod adresem: kontakt@home-nook.com 

Zainspirowany stylem kultowego stołu Tray-Table, stolik kawowy HB Coffee Table jest odzwierciedleniem jego charakterystycznego, kreatywnego ducha do tworzenia minimalistycznego designu. Stolik kawowy HB łączy elegancką, zaokrągloną kompozycję z architektonicznymi liniami i misternymi detalami..
Najnowsze meble Bøllinga tworzą wyjątkowy styl; czerpiąc inspiracje z podstawowych elementów duńskiego nowoczesnego designu w zrównoważone i kreatywne formy. Projekty Bøllinga zawsze pokazywały, że jest mistrzem minimalizmu, zachowując równowagę między prostotą a dopracowanymi w najmniejszym detalu szczegółami.Opracowany we współpracy z duńską marką projektową Brdr. Krüger i Stowarzyszeniem Handlowego Amerykańskiego Przemysłu Drewna Liściastego (AHEC), pierwszy fotel autorstwa Bøllinga zadebiutował podczas specjalnej wystawy „The Home of Hans Bølling” na 3daysofdesign w Kopenhadze. Ponadto w ramach kooperacji powstały stołek i stolik kawowy, inspirowane kultowym stołem „Tray Table” (1963) projektu Hansa Bøllinga, które również można obejrzeć na wystawie. Do wykonania wszystkich mebli wykorzystano amerykańskie gatunki drewna liściastego: czerwony dąb, wiśnię i klon. Hans Bølling przez kilka lat pracował nad projektami w swoim domu na północ od Kopenhagi, udoskonalając je poprzez serię szkiców i modeli, aż do uzyskania produktu końcowego. „Bølling ma wyjątkowe wyczucie konstrukcji i dobrych proporcji. Pomiędzy surowymi liniami udaje mu się tchnąć subtelne warstwy detali i rozwiązania, które sprawiają, że jego projekty są atrakcyjne i przyjazne dla użytkownika. Z przyjemnością współpracujemy z AHEC i inspirujemy do stosowania alternatywnych gatunków drewna, które nie podlegają nadmiernej konsumpcji” – podkreśla Jonas Krüger, dyrektor kreatywny i współwłaściciel Brdr. Krüger.
Projekt: Hans Bølling dla Brdr. Krüger

Zainspirowany stylem kultowego stołu Tray-Table, pierwszy w historii fotel Bøllinga jest odzwierciedleniem jego charakterystycznego, kreatywnego ducha do tworzenia minimalistycznego designu. Fotel wypoczynkowy łączy elegancką, zaokrągloną kompozycję z architektonicznymi liniami i misternymi detalami..
Najnowsze meble Bøllinga tworzą wyjątkowy styl; czerpiąc inspiracje z podstawowych elementów duńskiego nowoczesnego designu w zrównoważone i kreatywne formy. Projekty Bøllinga zawsze pokazywały, że jest mistrzem minimalizmu, zachowując równowagę między prostotą a dopracowanymi w najmniejszym detalu szczegółami.Opracowany we współpracy z duńską marką projektową Brdr. Krüger i Stowarzyszeniem Handlowego Amerykańskiego Przemysłu Drewna Liściastego (AHEC), pierwszy fotel autorstwa Bøllinga zadebiutował podczas specjalnej wystawy „The Home of Hans Bølling” na 3daysofdesign w Kopenhadze. Ponadto w ramach kooperacji powstały stołek i stolik kawowy, inspirowane kultowym stołem „Tray Table” (1963) projektu Hansa Bøllinga, które również można obejrzeć na wystawie. Do wykonania wszystkich mebli wykorzystano amerykańskie gatunki drewna liściastego: czerwony dąb, wiśnię i klon. Hans Bølling przez kilka lat pracował nad projektami w swoim domu na północ od Kopenhagi, udoskonalając je poprzez serię szkiców i modeli, aż do uzyskania produktu końcowego. „Bølling ma wyjątkowe wyczucie konstrukcji i dobrych proporcji. Pomiędzy surowymi liniami udaje mu się tchnąć subtelne warstwy detali i rozwiązania, które sprawiają, że jego projekty są atrakcyjne i przyjazne dla użytkownika. Z przyjemnością współpracujemy z AHEC i inspirujemy do stosowania alternatywnych gatunków drewna, które nie podlegają nadmiernej konsumpcji” – podkreśla Jonas Krüger, dyrektor kreatywny i współwłaściciel Brdr. Krüger.
Projekt: Hans Bølling dla Brdr. Krüger

Zainspirowany stylem kultowego stołu Tray-Table, pierwszy w historii fotel Bøllinga wprowadza jego charakterystycznego, kreatywnego ducha do minimalistycznego designu. Krzesło łączy elegancką, zaokrągloną kompozycję z architektonicznymi liniami i misternymi detalami, tworząc element przypominający trwały ludzki związek.
Najnowsze meble Bøllinga idealnie pasują do tego wyjątkowego stylu; przeniesienie podstawowych elementów duńskiego nowoczesnego designu w zrównoważone i kreatywne formy. Prace Bøllinga zawsze pokazywały, że jest mistrzem emocjonalnego minimalizmu i prostoty, zachowując równowagę między prostotą a szczegółami.
Ukształtowane przez krzywe, łuki i kąty, nowe elementy czerpią inspirację z ponownego wyobrażenia okrągłych kształtów, które w naturalny sposób sugerują ponadczasowość i nieskończone możliwości ewolucji i odkrywania na nowo.
Zabawna funkcjonalność od dawna jest istotnym wyróżnikiem projektu Bølling, z oryginalnym stolikiem Bølling stworzonym, aby zaoferować funkcjonalne i zabawne podejście do klasycznego stolika bocznego. Nawet jego podejście do projektowania jest wypełnione zabawą, ponieważ pozwala swojej kreatywności płynąć w dowolny sposób, o dowolnej porze dnia i nocy.
Zrównoważenie pokoleniowe leży u podstaw zarówno Bølling, jak i Brdr. Krüger, a krzesła te zostały zaprojektowane we współpracy z American Hardwood Export Council, wykorzystując i zmieniając wyobrażenie czerwonego drewna dębowego, wiśniowego i klonowego, aby zapewnić unikalne odcienie, tony i głębię, które ujarzmiają piękno naturalnego świata.

Miękkie i subtelne asymetryczne kształty charakteryzują JARI, który stara się odzwierciedlić uproszczoną wersję natury i stworzyć przestrzeń dla poczucia spokoju. Seria stołów JARI to kolekcja stołów o subtelnych, asymetrycznych, organicznych kształtach, które tworzą własną równowagę. Stolarka i bezspoinowe wykończenie stołu JARI uzyskuje się bez użycia gwoździ czy wkrętów. Solidny blat montowany jest tradycyjnymi metodami.
Stoły JARI barwione są ręcznie przy użyciu naturalnych pigmentów skał i minerałów zmieszanych z wodą metodą, która wnika głębiej w drewno i uwydatnia naturalne usłojenie i barwy. Powierzchnia jest pokryta trwałą ochroną z naturalnego wosku-oleju, zapewniając miękką w dotyku warstwę ochronną.
OEO Studio
Kształt blatu JARI optymalizuje objętość projektu, zmniejszając jego końce i przesuwając równowagę w kierunku środka, aby zapewnić bardziej intymne wspólne doznania kulinarne i poczucie społecznej obecności.
Każdy stół ma głębokie, podwójnie zaokrąglone miękkie krawędzie, które zapewniają opływowy wygląd i dotykowe połączenie z naturą. Kolekcja JARI została początkowo opracowana dla INUA, nowej restauracji w Tokio.
Projekt: Projekt: OEO Studio dla Brdr. KrügerWiększość projektów Brdr. Krüger można dostosować do własnych potrzeb. W sprawie personalizacji oraz dodatkowych informacji prosimy o kontakt pod adresem: kontakt@home-nook.com Studio OEOThomas Lykke i Anne-Marie Buemann mocno wierzą w „powód istnienia”. Zaprojektowali wielokrotnie nagradzane showroomy i byli kuratorami uznanych na całym świecie marek projektowych. I byli siłą kierunkową w rewitalizacji sceny tradycyjnego rzemiosła w Kioto. Multidyscyplinarny wewnętrzny zespół międzynarodowych talentów dzieli się swoją pasją, filozofią i misją.

Miękkie i subtelne asymetryczne kształty charakteryzują JARI, który stara się odzwierciedlić uproszczoną wersję natury i stworzyć przestrzeń dla poczucia spokoju. Seria stołów JARI to kolekcja stołów o subtelnych, asymetrycznych, organicznych kształtach, które tworzą własną równowagę. Stolarka i bezspoinowe wykończenie stołu JARI uzyskuje się bez użycia gwoździ czy wkrętów. Solidny blat montowany jest tradycyjnymi metodami.
Stoły JARI barwione są ręcznie przy użyciu naturalnych pigmentów skał i minerałów zmieszanych z wodą metodą, która wnika głębiej w drewno i uwydatnia naturalne usłojenie i barwy. Powierzchnia jest pokryta trwałą ochroną z naturalnego wosku-oleju, zapewniając miękką w dotyku warstwę ochronną.
OEO Studio
Kształt blatu JARI optymalizuje objętość projektu, zmniejszając jego końce i przesuwając równowagę w kierunku środka, aby zapewnić bardziej intymne wspólne doznania kulinarne i poczucie społecznej obecności.
Każdy stół ma głębokie, podwójnie zaokrąglone miękkie krawędzie, które zapewniają opływowy wygląd i dotykowe połączenie z naturą. Kolekcja JARI została początkowo opracowana dla INUA, nowej restauracji w Tokio.
Projekt: Projekt: OEO Studio dla Brdr. KrügerWiększość projektów Brdr. Krüger można dostosować do własnych potrzeb. W sprawie personalizacji oraz dodatkowych informacji prosimy o kontakt pod adresem: kontakt@home-nook.com   Studio OEOThomas Lykke i Anne-Marie Buemann mocno wierzą w „powód istnienia”. Zaprojektowali wielokrotnie nagradzane showroomy i byli kuratorami uznanych na całym świecie marek projektowych. I byli siłą kierunkową w rewitalizacji sceny tradycyjnego rzemiosła w Kioto. Multidyscyplinarny wewnętrzny zespół międzynarodowych talentów dzieli się swoją pasją, filozofią i misją.

Krzesło JARI to odważne i zarazem spokojne kształty. Jego obszerny, ale smukły wygląd sprawia, że jest elegancki i wygodny. Oparcie typu "wszystko w jednym" odzwierciedla opływowy kształt kamienia, rzeźbionego przez wodę, zapewniając przytulne i wygodne siedzenie, płynnie połączone ze smukłymi nogami wykonanymi z drewna. Nazwa kolekcji JARI - czerpie inspirację od japońskiego słowa oznaczające ?kamyki?, które w naturalny sposób na przestrzeni wieków zostały powoli zaokrąglane przez fale na plaży.  Dwanaście starannie wykonanych, precyzyjnych elementów składa się w jedność tworząc krzesło JARI. Taką precyzję można osiągnąć jedynie w dialogu między projektantem i Rzemieślnikami Brdr. Krüger.OEO StudioKolekcja JARI została początkowo opracowana dla INUA, nowej restauracji w Tokio, przez zespół odpowiedzialny za znaną na całym świecie restaurację Noma w Kopenhadze. Projekt: OEO Studio i Brdr. KrügerWiększość projektów Brdr. Krüger można dostosować do własnych potrzeb. W sprawie personalizacji oraz dodatkowych informacji prosimy o kontakt pod adresem: kontakt@home-nook.com Studio OEOThomas Lykke i Anne-Marie Buemann mocno wierzą w „powód istnienia”. Zaprojektowali wielokrotnie nagradzane showroomy i byli kuratorami uznanych na całym świecie marek projektowych. I byli siłą kierunkową w rewitalizacji sceny tradycyjnego rzemiosła w Kioto. Multidyscyplinarny wewnętrzny zespół międzynarodowych talentów dzieli się swoją pasją, filozofią i misją.

Atrakcyjny design w połączeniu z wyjątkową funkcjonalnością. Brdr. Krüger po raz kolejny podjął współpracę z długoletnimi partnerami projektowymi OEO Studio, aby stworzyć serię sześciu stolików bocznych i kawowych z litego drewna. Stoły są zaprojektowane jako organiczne elipsy i koła z miękkimi krawędziami i są dostępne w sześciu rozmiarach i wysokościach, od niskich 25 centymetrowych do 45 cm. I od 45 cm do 180 cm długości. Zwężające się profile nóg, nadają całości lekki wygląd i efekt unoszenia się w powietrzu. Dzięki przemyślanym i proporcjonalnym kształtom, rozmiarom i wysokościom, stoliki kawowe Jari dobrze prezentują się zarówno samodzielnie, jak i skupione razem. Pozwalając projektantom wnętrz na dużą swobodę twórczą, dostosowując się do małych lub dużych wnętrz. Płynny i atrakcyjny design, który natychmiast ożywia każdą przestrzeń. Jari bierze swoją nazwę od japońskiego słowa oznaczającego "kamyk" i czerpie jednocześnie inspirację z zaokrąglonych przez fale kamyków plażowych. Miękkie i subtelne asymetryczne kształty charakteryzują stoły Jari, odzwierciedlając uproszczoną wersję natury i wywołując poczucie spokoju i ponadczasowości. Unikalne asymetryczne kształty stolików Jari potrafią zmiękczyć jednolitość wnętrza. Kolekcja oferuje elegancką równowagę pomiędzy byciem rzeźbiarską a funkcjonalną na co dzień. Krótko mówiąc, jest przyjazna dla użytkownika i stylowa. Kształt stołów zapewnia praktyczny dostęp do siedzenia. Każdy stolik posiada podwójnie zaokrąglone krawędzie. Wszystkie elementy z kolekcji Jari wykonane są z certyfikowanego litego dębu, wyselekcjonowanego ze względu na jego czystość i naturalne piękno usłojenia. Wykończenie dostępne w naturalnym kolorze dębu lub przydymionym dębie. Powierzchnie są polerowane ręcznie naturalnym olejem woskowym, tworząc warstwę ochronną o miękkim dotyku. Nogi toczone z litego drewna. Projekt: Oeo Studio i Brdr. Krüger