Sheryn Bullis jest brytyjsko-amerykańską artystką pracującą w pełnym wymiarze godzin, mieszkającą od 16 lat w Helsinkach w Finlandii. Proces Sheryn jest kształtowany zarówno przez naturę, muzykę i życie codzienne, jak i przez technikę akademicką. Jej wpływy znajdują odzwierciedlenie w gestykulacji linii, kolorów i faktur w jej pracach. Sztuka i studia międzynarodowe były dla Sheryn pasją na całe życie. Po młodszym roku studiów w Paryżu we Francji zastanawiała się, czy nie zostać międzynarodowym marszandem, kuratorem czy artystą. Ukończyła podwójny tytuł licencjata w zakresie sztuk pięknych i języka francuskiego i zdecydowała się kontynuować naukę, uzyskując tytuł magistra w biznesie międzynarodowym. Jej przynależność do społeczności międzynarodowej skłoniła ją do przeprowadzki do Helsinek w Finlandii. Sheryn miała liczne wystawy w Helsinkach, Szwecji i USA. Projekt: Sheryn Bullis  x The Poster Club

Lucrecia Rey Caro jest artystką i niezależnym grafikiem z Argentyny. ?Zawsze odkrywam i eksperymentuję z nowymi koncepcjami i pomysłami. Uważam się za osobę bardzo ciekawą i samoukiem. W tej chwili poznaję świat rzeźb i sztuk wizualnych ?. Wysokiej jakości nadruk Giclée na papierze Fine Art 265 g stworzonym wyłącznie przez Lucrecia Rey Caro dla ALIUM. Wydanie otwarte. Giclée to proces drukowania dzieł sztuki łączący długotrwałe atramenty archiwalne z wysokiej jakości papierem artystycznym, pozwalający uzyskać wydruki o najwyższej jakości, odporności na światło i głębokich, żywych kolorach.Grafika jest starannie zapakowana i wysyłana w ochronnej tubie. Ramka nie jest dołączona.

Ana Frois jest artystką i architektką z Portugalii. Jest absolwentką Uniwersytetu w Coimbrze.Od 2012 roku, po ponad dekadzie praktyki architektonicznej, stopniowo poświęciła się prawie wyłącznie rysunkowi i sztukom wizualnym.W swojej twórczości eksploruje idee domu, zapis upływu czasu i natury przekształconej poprzez rysunek, fotografię i instalacje.Ana Frois regularnie wystawiała w Portugalii i brała udział w festiwalu Damme City w Belgii 2019. Grafika autorstwa Any Frois wyłącznie dla THE POSTER CLUB. Wydrukowano na 265 g wysokiej jakości papierze artystycznym.Pakowane i wysyłane w ochronnej tubie kartonowej - wysyłka na cały świat.Pasuje do standardowych oprawek. Ramka nie jest wliczona w cenę Projekt: Ana Frois

Wysokiej jakości nadruk giclée na papierze artystycznym o gramaturze 265 g stworzony przez Pelle Crépin dla Kinfolk Print Anne Schäfer jest założycielką i projektantką firmy ÄSTHET z siedzibą w Hanowerze w Niemczech.
Zajmuje się komunikacją wizualną i przez lata studiów eksperymentowała z różnymi formami sztuki, takimi jak fotografia, akwaforta, sitodruk, krótka przygoda z gliną i oczywiście dużo rysunku - analogowego i cyfrowego.
?Niemieckie słowo Ästhet opisuje Osobę, która ma silne poczucie piękna, kultywowania, do celów artystycznych. I to jest idealne słowo na opisanie mojej pracy i mojego dążenia do tworzenia graficznych, minimalistycznych, wyważonych i abstrakcyjnych dzieł sztuki?.
Grafika autorstwa ĘSTHET wyłącznie dla THE POSTER CLUB. Wydrukowano na wysokiej jakości papierze artystycznym 265g.
Pasuje do standardowych oprawek. Ramka nie jest wliczona w cenę.
Pakowane i wysyłane w tubie ochronnej

Projekt: Anne Schäfer

Anne Schäfer jest założycielką i projektantką ÄSTHET z siedzibą w Hanowerze w Niemczech. Zajmuje się komunikacją wizualną i przez lata studiów eksperymentowała z różnymi formami sztuki, takimi jak fotografia, akwaforta, sitodruk, krótka przygoda z gliną i oczywiście dużo rysunku - analogowego i cyfrowego. ?Niemieckie słowa Ęsthet opisują osobę, która ma silne poczucie piękna, kultywowania, do celów artystycznych. I to jest idealne słowo na opisanie mojej pracy i mojego dążenia do tworzenia graficznych, minimalistycznych, wyważonych i abstrakcyjnych dzieł sztuki?.Projekt: Anne Schäfer dla The Poster Club

Madelen Möllard jest artystką, ilustratorką i projektantką mieszkającą w Sztokholmie w Szwecji. Tworzy głównie sztukę figuratywną o odważnych kolorach i kształtach. ?Proces twórczy polega dla mnie w dużej mierze na malowaniu kombinacjami kolorów, które są ekscytujące, i kształtami, które są nieco osobliwe lub nadmiernie zwymiarowane?.Projekt: Madelen Möllard dla The Poster Club

Sofia Lind jest projektantką i artystką z Göteborga w Szwecji. Jej prace są bardzo nasycone wzorami. Część cyfrowa jej prac przypada na późny proces, a ona pozwala na to, aby materiały / obrazy były widoczne i obecne.Projekt: Sofia Lind x The Poster Club

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Sofia Lind jest projektantką i artystką z Göteborga w Szwecji. Jej prace są nasycone wzorami. Druk cyfrowy jej prac przypada na późniejszy etap, a ona pozwala, aby materiały / obrazy były widoczne i obecne.
Projekt: Sofia Lind x The Poster Club

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Sofia Lind jest projektantką i artystką z Göteborga w Szwecji. Jej prace są nasycone wzorami. Druk cyfrowy jej prac przypada na późniejszy etap, a ona pozwala, aby materiały / obrazy były widoczne i obecne.
Projekt: Sofia Lind x The Poster Club

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.Sofia Lind jest projektantką i artystką z Göteborga w Szwecji. Jej prace są nasycone wzorami. Druk cyfrowy jej prac przypada na późniejszy etap, a ona pozwala, aby materiały / obrazy były widoczne i obecne.Projekt: Sofia Lind x The Poster Club

Sofia Lind jest projektantką i artystką z Göteborga w Szwecji. Jej prace są bardzo nasycone wzorami. Część cyfrowa jej prac przypada na późny proces, a ona pozwala na to, aby materiały / obrazy były widoczne i obecne.Projekt: Sofia Lind x The Poster Club

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Sofia Lind jest projektantką i artystką z Göteborga w Szwecji. Jej prace są nasycone wzorami. Druk cyfrowy jej prac przypada na późniejszy etap, a ona pozwala, aby materiały / obrazy były widoczne i obecne.
Projekt: Sofia Lind x The Poster Club

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Berit Mogensen Lopez jest wykształconą projektantką tekstyliów z Duńskiej Szkoły Projektowania. Od 2001 roku zajmuje się głównie projektowaniem odzieży i nadrukami dla branży modowej.
W ostatnich latach poświęciła więcej czasu na rozwój produktów w zakresie tekstyliów meblowych, co zaowocowało własną linią ręcznie robionych dywanów, opartą na geometrycznych kolażach, które opracował w tym samym czasie, koncentrując się na kolorach i kompozycjach graficznych.
Projekt: Berit Mogensen Lopez x The Poster Club

Wysokiej jakości nadruk giclée na papierze artystycznym 265 g stworzonym przez Dianę Dal-Pra dla Kinfolk Print Collection, wykonanym przy wyłącznej współpracy z kopenhaską galerią ALIUM. Wydanie otwarte.W wydaniu Kinfolk Wiosna 2020, paryskiej artystce Diane Dal-Pra zlecono wykonanie serii czterech oryginalnych obrazów olejnych w okresie sześciu miesięcy.Współpracując ze stylistką Tanią Rat-Patron, stworzyła unikalny edytorial modowy; seria namalowanych obrazów mody równie dobrze wyglądających na błyszczących stronach magazynu, jak i na ścianach galerii. Szalik i kolczyki w tym druku są autorstwa Valentino.
Od 2011 roku Kinfolk poświęca swój magazyn opowieściom o kreatywności, społeczności i życiu z intencją. Te same wartości kierują procesem twórczym, a każdy obraz rozpatrywany do publikacji w magazynie jest oceniany na podstawie jego zdolności do samodzielności i przetrwania próby czasu.
Ekscytujące rozwinięcie ambicji Kinfolk, by wspierać społeczność i celebrować kreatywne talenty swoich współpracowników, The Kinfolk Print Collection przenosi najbardziej kultowe i trwałe obrazy redakcyjne magazynu z drukowanej strony.
Kolekcja 10 limitowanych odbitek została wybrana przez zespół Kinfolk we współpracy z ALIUM - podobnie myślącą, wieloaspektową galerią wiecznych dzieł sztuki i ponadczasowego wystroju, a także cenionym nowym partnerem w twórczych poszukiwaniach Kinfolk. Obejmująca architekturę, sztukę, zwierzęta i martwą naturę kolekcja Kinfolk Print Collection przedstawia serię klasycznych dzieł sztuki z magazynu Kinfolk, które zachęcają do refleksji i dalszej kontemplacji.

Projekt: Diana Dal-Pra dla Kinfolk Print Collection

Wysokiej jakości nadruk giclée na papierze artystycznym 265 g stworzonym przez Dianę Dal-Pra dla Kinfolk Print Collection, wykonanym przy wyłącznej współpracy z kopenhaską galerią ALIUM. Wydanie otwarte.Moda często szuka inspiracji w sztuce, dlaczego więc nie na odwrót? Dzieło paryskiej artystki Diane Dal-Pra pojawiło się w wydaniu Kinfolk Wiosna 2020 jako specjalnie zamówiony artykuł o modzie.Seria czterech obrazów olejnych Dal-Pra łączy przesadne kształty i abstrakcyjne kompozycje z nowoczesnymi tematami i stylami opracowanymi w porozumieniu z Tania Rat-Patron.
Ten nadruk przedstawia suknię Valentino i pierścionek Charlotte Chesnais.
Od 2011 roku Kinfolk poświęca swój magazyn opowieściom o kreatywności, społeczności i życiu z intencją. Te same wartości kierują procesem twórczym, a każdy obraz rozpatrywany do publikacji w magazynie jest oceniany na podstawie jego zdolności do samodzielności i przetrwania próby czasu.
Ekscytujące rozwinięcie ambicji Kinfolk, by wspierać społeczność i celebrować kreatywne talenty swoich współpracowników, The Kinfolk Print Collection przenosi najbardziej kultowe i trwałe obrazy redakcyjne magazynu z drukowanej strony.
Kolekcja 10 limitowanych odbitek została wybrana przez zespół Kinfolk we współpracy z ALIUM - podobnie myślącą, wieloaspektową galerią wiecznych dzieł sztuki i ponadczasowego wystroju, a także cenionym nowym partnerem w twórczych poszukiwaniach Kinfolk. Obejmująca architekturę, sztukę, zwierzęta i martwą naturę kolekcja Kinfolk Print Collection przedstawia serię klasycznych dzieł sztuki z magazynu Kinfolk, które zachęcają do refleksji i dalszej kontemplacji.

Projekt: Diana Dal-Pra dla Kinfolk Print Collection

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Leise Dich Abrahamsen jest znaną duńską artystką o wyraźnym, figlarnym stylu oraz głębokiej pasji do kolorów i nieskończonych możliwości, jakie dają. Przez lata jej prace były wystawiane zarówno w Danii, jak i w wielu innych krajach Europy.
Projekt: Leise Dich Abrahamsen x THE POSTER CLUB

Wysokiej jakości druk giclée na papierze artystycznym 265 g stworzonym przez Dorte Tuladhar dla Kinfolk Print Collection, wykonanym we współpracy na wyłączność z kopenhaską galerią ALIUM. Wydanie otwarte.
W przypadku wydania Kinfolk na jesień 2019 r., Którego tematem był edukacja, Aaron Tilley połączyła siły ze stylistką Lisą Jahovic, aby nadać nowoczesny charakter tradycyjnym zagadkom obrazkowym. Na tych połączonych ze sobą obrazach widz jest proszony o dostrzeżenie różnicy między dwoma pozornie podobnymi abstrakcyjnymi układami.
Od 2011 roku Kinfolk poświęca swój magazyn opowieściom o kreatywności, społeczności i życiu z intencją. Te same wartości kierują procesem twórczym, a każdy obraz rozpatrywany do publikacji w magazynie jest oceniany na podstawie jego zdolności do samodzielności i przetrwania próby czasu.
Ekscytujące rozwinięcie ambicji Kinfolk, by wspierać społeczność i celebrować kreatywne talenty swoich współpracowników, The Kinfolk Print Collection przenosi najbardziej kultowe i trwałe obrazy redakcyjne magazynu z drukowanej strony.
Kolekcja 10 limitowanych odbitek została wybrana przez zespół Kinfolk we współpracy z ALIUM - podobnie myślącą, wieloaspektową galerią wiecznych dzieł sztuki i ponadczasowego wystroju, a także cenionym nowym partnerem w twórczych poszukiwaniach Kinfolk. Obejmująca architekturę, sztukę, zwierzęta i martwą naturę kolekcja Kinfolk Print Collection przedstawia serię klasycznych dzieł sztuki z magazynu Kinfolk, które zachęcają do refleksji i dalszej kontemplacji.

Projekt: Aaron Tiley i Lisa Jahovic dla Kinfolk Print Collection

Ta elegancka kompozycja kwiatowa została pierwotnie sfotografowana przez dyrektora artystycznego Kinfolk Staffana Sundströma dla The Kinfolk Garden. Aranżacja została starannie zaprojektowana przez kalifornijską projektantkę kwiatów Lauren Boudreau i zawiera dwa wiosenne kwiaty - żółty jaskier i niebieski hiacynt winogronowy - umieszczone na Ikebana Kenzan.
Pakowane i wysyłane w ochronnej tubie kartonowej.
Pasuje do standardowych oprawek. Ramka nie jest wliczona w cenę.
Wysokiej jakości nadruk giclée na papierze artystycznym 265 g stworzonym przez Staffana Sundströma dla Kinfolk Print Collection, wykonanym przy wyłącznej współpracy z kopenhaską galerią ALIUM. Wydanie otwarte.
Od 2011 roku Kinfolk poświęca swój magazyn opowieściom o kreatywności, społeczności i życiu z intencją. Te same wartości kierują procesem twórczym, a każdy obraz rozpatrywany do publikacji w magazynie jest oceniany na podstawie jego zdolności do samodzielności i przetrwania próby czasu.
Ekscytujące rozwinięcie ambicji Kinfolk, by wspierać społeczność i celebrować kreatywne talenty swoich współpracowników, The Kinfolk Print Collection przenosi najbardziej kultowe i trwałe obrazy redakcyjne magazynu z drukowanej strony.
Kolekcja 10 limitowanych odbitek została wybrana przez zespół Kinfolk we współpracy z ALIUM - podobnie myślącą, wieloaspektową galerią wiecznych dzieł sztuki i ponadczasowego wystroju, a także cenionym nowym partnerem w twórczych poszukiwaniach Kinfolk. Obejmująca architekturę, sztukę, zwierzęta i martwą naturę kolekcja Kinfolk Print Collection przedstawia serię klasycznych dzieł sztuki z magazynu Kinfolk, które zachęcają do refleksji i dalszej kontemplacji.

Projekt: Kinfolk Print Collection

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
By Garmi to małe studio z siedzibą w Kopenhadze, specjalizujące się w projektowaniu grafiki i produktów. Prowadzony przez dwuosobowy zespół o różnym pochodzeniu, ale podzielający tę samą pasję do sztuki, grafiki i projektowania wnętrz.
Projekt: By Garmi x The Poster Club

Sofia Lind jest projektantką i artystką z Göteborga w Szwecji. Jej prace są bardzo nasycone wzorami. Cyfrowa część jej prac przypada na późny proces, a ona pozwala na to, aby materiały / obrazy były widoczne i obecne.
Grafika autorstwa Sofii Lind wyłącznie dla THE POSTER CLUB. Wydrukowano na wysokiej jakości papierze artystycznym 265g.
Pasuje do standardowych oprawek. Ramka nie jest wliczona w cenę.
Pakowane i wysyłane w tubie ochronnej.

Projekt: Sofia Lind

Za Studio Paradissi stoi Eleni Psyllaki, architekt, projektantka wnętrz i blogerka za blogiem My Paradissi. ?Moje druki artystyczne są wynikiem mojego 10-letniego doświadczenia w branży projektowania wnętrz. Łączę swoje doświadczenie w projektowaniu i dekorowaniu z zamiłowaniem do projektowania i instynktem artystycznym, a także tworzę wydruki artystyczne pasujące do współczesnego wnętrza, z naciskiem na naturalny, minimalistyczny i wyrafinowany styl. Jestem głęboko zainspirowany powolnym i prostym stylem życia, nastawieniem na jakość i ilość w skandynawskim designie i jestem wielkim fanem stonowanych palet kolorów i schematów monochromatycznych ?.Projekt: Studio Paradissi x The Poster Club

Za Studio Paradissi stoi Eleni Psyllaki, architekt, projektantka wnętrz i blogerka za blogiem My Paradissi. ?Moje druki artystyczne są wynikiem mojego 10-letniego doświadczenia w branży projektowania wnętrz. Łączę swoje doświadczenie w projektowaniu i dekorowaniu z zamiłowaniem do projektowania i instynktem artystycznym, a także tworzę wydruki artystyczne pasujące do współczesnego wnętrza, z naciskiem na naturalny, minimalistyczny i wyrafinowany styl. Jestem głęboko zainspirowany powolnym i prostym stylem życia, nastawieniem na jakość i ilość w skandynawskim designie i jestem wielkim fanem stonowanych palet kolorów i schematów monochromatycznych ?.Projekt: Studio Paradissi x The Poster Club

Za Studio Paradissi stoi Eleni Psyllaki, architekt, projektantka wnętrz i blogerka za blogiem My Paradissi. ?Moje druki artystyczne są wynikiem mojego 10-letniego doświadczenia w branży projektowania wnętrz. Łączę swoje doświadczenie w projektowaniu i dekorowaniu z zamiłowaniem do projektowania i instynktem artystycznym, a także tworzę wydruki artystyczne pasujące do współczesnego wnętrza, z naciskiem na naturalny, minimalistyczny i wyrafinowany styl. Jestem głęboko zainspirowany powolnym i prostym stylem życia, nastawieniem na jakość i ilość w skandynawskim designie i jestem wielkim fanem stonowanych palet kolorów i schematów monochromatycznych ?.Projekt: Studio Paradissi x The Poster Club

Za Studio Paradissi stoi Eleni Psyllaki, architekt, projektantka wnętrz i blogerka za blogiem My Paradissi. ?Moje druki artystyczne są wynikiem mojego 10-letniego doświadczenia w branży projektowania wnętrz. Łączę swoje doświadczenie w projektowaniu i dekorowaniu z zamiłowaniem do projektowania i instynktem artystycznym, a także tworzę wydruki artystyczne pasujące do współczesnego wnętrza, z naciskiem na naturalny, minimalistyczny i wyrafinowany styl. Jestem głęboko zainspirowany powolnym i prostym stylem życia, nastawieniem na jakość i ilość w skandynawskim designie i jestem wielkim fanem stonowanych palet kolorów i schematów monochromatycznych ?.Projekt: Studio Paradissi x The Poster Club

Za Studio Paradissi stoi Eleni Psyllaki, architekt, projektantka wnętrz i blogerka za blogiem My Paradissi. ?Moje druki artystyczne są wynikiem mojego 10-letniego doświadczenia w branży projektowania wnętrz. Łączę swoje doświadczenie w projektowaniu i dekorowaniu z zamiłowaniem do projektowania i instynktem artystycznym, a także tworzę wydruki artystyczne pasujące do współczesnego wnętrza, z naciskiem na naturalny, minimalistyczny i wyrafinowany styl. Jestem głęboko zainspirowany powolnym i prostym stylem życia, nastawieniem na jakość i ilość w skandynawskim designie i jestem wielkim fanem stonowanych palet kolorów i schematów monochromatycznych ?.Projekt: Studio Paradissi x The Poster Club

Za Studio Paradissi stoi Eleni Psyllaki, architekt, projektantka wnętrz i blogerka za blogiem My Paradissi. ?Moje druki artystyczne są wynikiem mojego 10-letniego doświadczenia w branży projektowania wnętrz. Łączę swoje doświadczenie w projektowaniu i dekorowaniu z zamiłowaniem do projektowania i instynktem artystycznym, a także tworzę wydruki artystyczne pasujące do współczesnego wnętrza, z naciskiem na naturalny, minimalistyczny i wyrafinowany styl. Jestem głęboko zainspirowany powolnym i prostym stylem życia, nastawieniem na jakość i ilość w skandynawskim designie i jestem wielkim fanem stonowanych palet kolorów i schematów monochromatycznych ?.Projekt: Studio Paradissi x The Poster Club

Ten wysuszony płatek amarylis został sfotografowany z bliskiej odległości przez dyrektora artystycznego Kinfolk Staffana Sundströma dla The Kinfolk Garden. Szczegółowe i delikatne żyłkowanie uosabia powracający motyw w przesłaniu publikacji: że w jednej roślinie jest tyle samo piękna, co w wyszukanym ogrodzie.Wysokiej jakości nadruk giclée na papierze artystycznym o gramaturze 265 g stworzony przez Salva López dla Kinfolk Print Collection, wykonany we współpracy na wyłączność z kopenhaską galerią ALIUM. Wydanie otwarte.
Pakowane i wysyłane w ochronnej tubie kartonowej.
Pasuje do standardowych oprawek. Ramka nie jest wliczona w cenę.
Od 2011 roku Kinfolk poświęca swój magazyn opowieściom o kreatywności, społeczności i życiu z intencją. Te same wartości kierują procesem twórczym, a każdy obraz rozpatrywany do publikacji w magazynie jest oceniany na podstawie jego zdolności do samodzielności i przetrwania próby czasu.
Ekscytujące rozwinięcie ambicji Kinfolk, by wspierać społeczność i celebrować kreatywne talenty swoich współpracowników, The Kinfolk Print Collection przenosi najbardziej kultowe i trwałe obrazy redakcyjne magazynu z drukowanej strony.
Kolekcja 10 limitowanych odbitek została wybrana przez zespół Kinfolk we współpracy z ALIUM - podobnie myślącą, wieloaspektową galerią wiecznych dzieł sztuki i ponadczasowego wystroju, a także cenionym nowym partnerem w twórczych poszukiwaniach Kinfolk. Obejmująca architekturę, sztukę, zwierzęta i martwą naturę kolekcja Kinfolk Print Collection przedstawia serię klasycznych dzieł sztuki z magazynu Kinfolk, które zachęcają do refleksji i dalszej kontemplacji.

Projekt: Kinfolk Print Collection

Hanna Peterson to szwedzka artystka mieszkająca w Kopenhadze w Danii.
Jej wzory były na wybiegu podczas tygodnia mody w Kopenhadze, a jej obrazy są prezentowane w magazynach wnętrzarskich.
?Moim celem jest połączenie prostoty i płynności. Mam również nadzieję, że moja sztuka będzie ponadczasowa, aby mogła przetrwać lata i lata, zamiast przejściowego trendu, który zostanie wyrzucony w następnym sezonie?.
Wydrukowano na 265 g wysokiej jakości papierze artystycznym.
Pakowane i wysyłane w ochronnej tubie kartonowej.
Pasuje do standardowych oprawek. Ramka nie jest wliczona w cenę..

Projekt: Hanna Peterson

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza. Hein Studio to studio wnętrzarskie zlokalizowane w okolicy Kopenhagi. Firma została założona i prowadzona przez dyrektora kreatywnego Rebeccę Hein Hoffmann. Hein Studio tworzy nordycki design o wysokiej jakości, dobrym rzemiośle, estetycznej trwałości, stworzonym, aby trwać i upiększać codzienne życie.Produkty inspirowane są różnorodnością, sztuką współczesną i architekturą, która ma swoje korzenie w estetycznym pięknie. Rebecca stara się znaleźć kontrast w różnych materiałach i kolorach, różnorodność organicznych i minimalistycznych kształtów, dzięki czemu każdy projekt jest wyjątkowy, a jednocześnie ponadczasowy.Projekt: Hein Studio x The Poster Club

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Hein Studio to studio wnętrzarskie zlokalizowane w okolicy Kopenhagi. Firma została założona i prowadzona przez dyrektora kreatywnego Rebeccę Hein Hoffmann. Hein Studio tworzy nordycki design o wysokiej jakości, dobrym rzemiośle, estetycznej trwałości, stworzonym, aby trwać i upiększać codzienne życie.
Produkty inspirowane są różnorodnością, sztuką współczesną i architekturą, która ma swoje korzenie w estetycznym pięknie. Rebecca stara się znaleźć kontrast w różnych materiałach i kolorach, różnorodność organicznych i minimalistycznych kształtów, dzięki czemu każdy projekt jest wyjątkowy, a jednocześnie ponadczasowy.
Projekt: Hein Studio x The Poster Club