Wysokiej jakości nadruk giclée na papierze artystycznym o gramaturze 265 g stworzony przez Pelle Crépin dla Kinfolk Print Collection, wykonany we współpracy na wyłączność z kopenhaską galerią ALIUM. Wydanie otwarte.
Miłość to dobrze wyuczone pas de deux. Fotograf Pelle Crépin i stylista David Nolan współpracowali przy redakcji modowej ?Things Fall Apart? w numerze Kinfolk Winter 2019, w którym poruszono temat intymności. Sesja została wykonana w londyńskim studiu. Przedstawia zawiłości romantyczne związków: na tym konkretnym zdjęciu modele Abdou i Webster demonstrują uczucie bycia ze sobą splecionymi, nawet gdy oddalamy się od siebie.
Od 2011 roku Kinfolk poświęca swój magazyn opowieściom o kreatywności, społeczności i życiu z intencją. Te same wartości kierują procesem twórczym, a każdy obraz rozpatrywany do publikacji w magazynie jest oceniany na podstawie jego zdolności do samodzielności i przetrwania próby czasu.
Ekscytujące rozwinięcie ambicji Kinfolk, by wspierać społeczność i celebrować kreatywne talenty swoich współpracowników, The Kinfolk Print Collection przenosi najbardziej kultowe i trwałe obrazy redakcyjne magazynu z drukowanej strony.
Kolekcja 10 limitowanych odbitek została wybrana przez zespół Kinfolk we współpracy z ALIUM - podobnie myślącą, wieloaspektową galerią wiecznych dzieł sztuki i ponadczasowego wystroju, a także cenionym nowym partnerem w twórczych poszukiwaniach Kinfolk. Obejmująca architekturę, sztukę, zwierzęta i martwą naturę kolekcja Kinfolk Print Collection przedstawia serię klasycznych dzieł sztuki z magazynu Kinfolk, które zachęcają do refleksji i dalszej kontemplacji.

Projekt: Pelle Crépin dla Kinfolk Print Collection

Anne Schäfer jest założycielką i projektantką ÄSTHET z siedzibą w Hanowerze w Niemczech. Zajmuje się komunikacją wizualną i przez lata studiów eksperymentowała z różnymi formami sztuki, takimi jak fotografia, akwaforta, sitodruk, krótka przygoda z gliną i oczywiście dużo rysunku - analogowego i cyfrowego. ?Niemieckie słowa Ęsthet opisują osobę, która ma silne poczucie piękna, kultywowania, do celów artystycznych. I to jest idealne słowo na opisanie mojej pracy i mojego dążenia do tworzenia graficznych, minimalistycznych, wyważonych i abstrakcyjnych dzieł sztuki?.Projekt: Anne Schäfer dla The Poster Club

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Anna Johansson to szwedzka artystka mieszkająca w Sztokholmie. Oprócz druków artystycznych jest dyrektorem kreatywnym i projektantem obuwia.
?Dla mnie tworzenie rzeczy powinno być niewymuszonym i szczęśliwym procesem. Wierzę w nieprzestrzeganie przepisów lub pomysłów. Po prostu robię. Jako dziecko fascynowała mnie architektura, szkło artystyczne, taniec i projektowanie wnętrz. Z pewnością byłam trochę dziwna, jak o tym pomyśle. Ale zawsze miałam potrzebę wyrażania siebie rękoma i wizualizowania tego, co mam w głowie. Dzięki mojemu doświadczeniu w projektowaniu sztuki i projektowania mody naturalne stało się rozpoczęcie pracy z rysunkiem mody. Doprowadziło to od tego czasu do powstania większej liczby form sztuki, takich jak abstrakcyjne rzeźby i obrazy.
Kiedy ludzie pytają mnie, co mnie inspiruje, często odpowiadam, że dzieje się to bez mojej wiedzy. Myślę, że to bardzo fascynujące, że rzeczy, które zbieramy w naszej podświadomości, mogą być później pokazane w rzeczach, które tworzymy. Dla mnie sztuka nie powinna być taka skomplikowana. Chcę zaprosić ludzi do mojego artystycznego świata i zatrzeć granice między trudną i złożoną sztuką kilkoma kliknięciami koloru i kresek tu i tam ?.
Projekt: Anna Johansson x The Poster Club

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Anna Johansson to szwedzka artystka mieszkająca w Sztokholmie. Oprócz druków artystycznych jest dyrektorem kreatywnym i projektantem obuwia.
?Dla mnie tworzenie rzeczy powinno być niewymuszonym i szczęśliwym procesem. Wierzę w nieprzestrzeganie przepisów lub pomysłów. Po prostu robię. Jako dziecko fascynowała mnie architektura, szkło artystyczne, taniec i projektowanie wnętrz. Z pewnością byłam trochę dziwna, jak o tym pomyśle. Ale zawsze miałam potrzebę wyrażania siebie rękoma i wizualizowania tego, co mam w głowie. Dzięki mojemu doświadczeniu w projektowaniu sztuki i projektowania mody naturalne stało się rozpoczęcie pracy z rysunkiem mody. Doprowadziło to od tego czasu do powstania większej liczby form sztuki, takich jak abstrakcyjne rzeźby i obrazy.
Kiedy ludzie pytają mnie, co mnie inspiruje, często odpowiadam, że dzieje się to bez mojej wiedzy. Myślę, że to bardzo fascynujące, że rzeczy, które zbieramy w naszej podświadomości, mogą być później pokazane w rzeczach, które tworzymy. Dla mnie sztuka nie powinna być taka skomplikowana. Chcę zaprosić ludzi do mojego artystycznego świata i zatrzeć granice między trudną i złożoną sztuką kilkoma kliknięciami koloru i kresek tu i tam ?.
Projekt: Anna Johansson x The Poster Club

Lucrecia Rey Caro jest artystką i niezależnym grafikiem z Argentyny. ?Jestem osobą, która inspiruje się wszędzie, od małych po duże detale; W miejscach takich jak przyroda, muzyka, poezja czy powietrze. Inspirację znajduję we wszystkim, co może wywyższyć moje zmysły i sprawić, że poczuję coś wyjątkowego. Tworzę poprzez emocje ?.Projekt: Lucrecia Rey Caro dla The Poster Club

Każdy egzemplarz jest wykonany w pracowni w Kopenhadze. Zainspirowany różnorodnością, minimalizmem i architekturą, która ma swoje korzenie w estetycznym pięknie. Wydrukowany cyfrowo na ekskluzywnym papierze Munken Lynx 200g. Grafika może zostać zaprojektowana jako samodzielna dekoracja w przedpokoju lub zostać powieszona jako punk centralny na eklektycznej ścianie galerii, niech jej wyjątkowy styl doda głębi i wymiaru Twojej przestrzeni.
Grafika pochodzi z limitowanej, opieczętowanej, ponumerowanej i podpisanej serii.
Projekt i wykonanie: Rebecca Hein

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Wydruk artystyczny autorstwa Tilde Bay wyłącznie dla THE POSTER CLUB. Wydrukowano na wysokiej jakości papierze artystycznym 265g.
Wkrótce wkroczysz do nowego świata wyzwolonej sztuki i przygody, stworzonego przez artystkę Tilde Bay. W tym świecie znajdziesz bezkompromisową, wymagającą swobodę tworzenia - wolność, którą możesz odkrywać, bawić się, a nawet dostosowywać do własnego stylu.
Uwaga: na nadruku 30 × 40 cm motywy są wyśrodkowane.
Projekt: Tilde Bay x The Poster Club

Fotograf Salva López, fotograf z Barcelony, ujęcia lokalnego architektonicznego punktu orientacyjnego - rezydencji słynnego katalońskiego rzeźbiarza Xaviera Corberó - pojawiło się w wydaniu Kinfolk z jesieni 2018 roku. Labirynt połączonych ze sobą domów w nowoczesnym mauretańskim stylu, posiadłość Corberó zestawia sylwetki łupin arabeskowych łuków z klasztornymi bielonymi ścianami i kolekcją współczesnych mebli. Seria Lopeza ukazuje jego ekscentryczność i przypomina surrealistycznych malarzy, z którymi zaprzyjaźnił się sam Corberó - między innymi Salvador Dalí i Marcelo Duchamp. Wysokiej jakości nadruk giclée na papierze artystycznym o gramaturze 265 g stworzony przez Salva López dla Kinfolk Print Collection, wykonany we współpracy na wyłączność z kopenhaską galerią ALIUM. Wydanie otwarte. Pakowane i wysyłane w ochronnej tubie kartonowej. Pasuje do standardowych oprawek. Ramka nie jest wliczona w cenę.
Od 2011 roku Kinfolk poświęca swój magazyn opowieściom o kreatywności, społeczności i życiu z intencją. Te same wartości kierują procesem twórczym, a każdy obraz rozpatrywany do publikacji w magazynie jest oceniany na podstawie jego zdolności do samodzielności i przetrwania próby czasu.
Ekscytujące rozwinięcie ambicji Kinfolk, by wspierać społeczność i celebrować kreatywne talenty swoich współpracowników, The Kinfolk Print Collection przenosi najbardziej kultowe i trwałe obrazy redakcyjne magazynu z drukowanej strony.
Kolekcja 10 limitowanych odbitek została wybrana przez zespół Kinfolk we współpracy z ALIUM - podobnie myślącą, wieloaspektową galerią wiecznych dzieł sztuki i ponadczasowego wystroju, a także cenionym nowym partnerem w twórczych poszukiwaniach Kinfolk. Obejmująca architekturę, sztukę, zwierzęta i martwą naturę kolekcja Kinfolk Print Collection przedstawia serię klasycznych dzieł sztuki z magazynu Kinfolk, które zachęcają do refleksji i dalszej kontemplacji.

Projekt: Pelle Crépin dla Kinfolk Print Collection

Nie ma logicznej ścieżki przez posiadłość Xaviera Corberó w Barcelonie i nie ma ograniczeń co do jej ekscentryczności poza tymi, które narzucają prawa fizyki. ?Rezultatem tego, co robię, musi być poezja? - powiedział kiedyś. Fotograf Salva López odkrywa surrealistyczne arcydzieło i dom jednego z najbardziej znanych rzeźbiarzy Katalonii, który ukazał się w wydaniu Kinfolk na jesień 2020 roku. Na tym zdjęciu osiedle jest umieszczone w kontekście szerszego otoczenia - barcelońskich przedmieść Esplugues de Llobregat.Wysokiej jakości nadruk giclée na papierze artystycznym o gramaturze 265 g stworzony przez Salva López dla Kinfolk Print Collection, wykonany we współpracy na wyłączność z kopenhaską galerią ALIUM. Wydanie otwarte. Pakowane i wysyłane w ochronnej tubie kartonowej.Pasuje do standardowych oprawek. Ramka nie jest wliczona w cenę.
Od 2011 roku Kinfolk poświęca swój magazyn opowieściom o kreatywności, społeczności i życiu z intencją. Te same wartości kierują procesem twórczym, a każdy obraz rozpatrywany do publikacji w magazynie jest oceniany na podstawie jego zdolności do samodzielności i przetrwania próby czasu.
Ekscytujące rozwinięcie ambicji Kinfolk, by wspierać społeczność i celebrować kreatywne talenty swoich współpracowników, The Kinfolk Print Collection przenosi najbardziej kultowe i trwałe obrazy redakcyjne magazynu z drukowanej strony.
Kolekcja 10 limitowanych odbitek została wybrana przez zespół Kinfolk we współpracy z ALIUM - podobnie myślącą, wieloaspektową galerią wiecznych dzieł sztuki i ponadczasowego wystroju, a także cenionym nowym partnerem w twórczych poszukiwaniach Kinfolk. Obejmująca architekturę, sztukę, zwierzęta i martwą naturę kolekcja Kinfolk Print Collection przedstawia serię klasycznych dzieł sztuki z magazynu Kinfolk, które zachęcają do refleksji i dalszej kontemplacji.

Projekt: Salva López dla Kinfolk Print Collection

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Sofia Lind jest projektantką i artystką z Göteborga w Szwecji. Jej prace są nasycone wzorami. Druk cyfrowy jej prac przypada na późniejszy etap, a ona pozwala, aby materiały / obrazy były widoczne i obecne.
Projekt: Sofia Lind x The Poster Club