Lampa wisząca Tubulaire to urzekające wizualnie rozwiązanie oświetleniowe z aluminium, które zostało anodowane w celu uzyskania brązowego mosiężnego wykończenia. Zaprojektowana z myślą o różnych ustawieniach, zapewnia kierunkowe i skupione światło, poprawiając widoczność i funkcjonalność. Lampa wisząca jest dostępna w dwóch rozmiarach, elegancki i nowoczesny design dodaje wyrafinowania każdej przestrzeni, podnosząc ogólną atmosferę wnętrza.
Projekt: Krøyer-Sætter-Lassen dla Audo CPH
Kopenhaskie studio projektowe Krøyer-Sætter-Lassen tworzy meble i obiekty wyposażenia wnętrz dla klientów na całym świecie. Założona w 2016 roku przez Madsa Sætter-Lassena i Emila Krøyera, ich uczciwe podejście do projektowania owocuje logicznym, funkcjonalnym i rzeźbiarskim obiektem, który ukazuje silne zrozumienie kulturowe i duńskie dziedzictwo projektowe, aby wypełnić lukę między sztuką a designem. Krøyer-Sætter Lassen rozpoczęli współpracę w Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych, School of Design, gdzie uzyskali tytuł licencjata, a następnie magistra. Ich współpraca przekształciła się z dawania i brania w zakresie sztuki i projektowania, aż do tworzenia istniejących projektów. Duet rozpoznaje swoje różnice i mocne strony, co pozwala im podejść do procesu z różnych punktów widzenia. Krøyer-Sætter Lassen angażuje się nawzajem w poszukiwanie nowych materiałów i perspektyw, aby pracować w przyjemny sposób. Szczere skupienie Krøyera i Sætter-Lassena ujawnia się poprzez rozważenie właściwości materiałów i szczegółów tektonicznych. Wolą dokonać świadomego wyboru przekształcenia złącza lub zespołu w widoczny element projektu, zamiast go ukrywać, zachowując wierność industrialnemu sposobowi.

Lampa wisząca Tubulaire to urzekające wizualnie rozwiązanie oświetleniowe z aluminium, które zostało anodowane w celu uzyskania brązowego mosiężnego wykończenia. Zaprojektowana z myślą o różnych ustawieniach, zapewnia kierunkowe i skupione światło, poprawiając widoczność i funkcjonalność. Lampa wisząca jest dostępna w dwóch rozmiarach, elegancki i nowoczesny design dodaje wyrafinowania każdej przestrzeni, podnosząc ogólną atmosferę wnętrza.
Projekt: Krøyer-Sætter-Lassen dla Audo CPH
Kopenhaskie studio projektowe Krøyer-Sætter-Lassen tworzy meble i obiekty wyposażenia wnętrz dla klientów na całym świecie. Założona w 2016 roku przez Madsa Sætter-Lassena i Emila Krøyera, ich uczciwe podejście do projektowania owocuje logicznym, funkcjonalnym i rzeźbiarskim obiektem, który ukazuje silne zrozumienie kulturowe i duńskie dziedzictwo projektowe, aby wypełnić lukę między sztuką a designem. Krøyer-Sætter Lassen rozpoczęli współpracę w Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych, School of Design, gdzie uzyskali tytuł licencjata, a następnie magistra. Ich współpraca przekształciła się z dawania i brania w zakresie sztuki i projektowania, aż do tworzenia istniejących projektów. Duet rozpoznaje swoje różnice i mocne strony, co pozwala im podejść do procesu z różnych punktów widzenia. Krøyer-Sætter Lassen angażuje się nawzajem w poszukiwanie nowych materiałów i perspektyw, aby pracować w przyjemny sposób. Szczere skupienie Krøyera i Sætter-Lassena ujawnia się poprzez rozważenie właściwości materiałów i szczegółów tektonicznych. Wolą dokonać świadomego wyboru przekształcenia złącza lub zespołu w widoczny element projektu, zamiast go ukrywać, zachowując wierność industrialnemu sposobowi.

Żyrandol Tubulaire, będący wizualnie efektownym oświetleniem, zaprojektowanym z myślą o różnych przestrzeniach, łączy w sobie industrialny urok z eleganckim i nowoczesnym designem. Mieszcząca od 6, 28 lub 38 lamp wiszących z anodowanego aluminium z wykończeniem powierzchni w kolorze brązu, zapewnia punktowe światło w dół, wprowadzające w nastrój, podnoszące ogólną atmosferę i przyczyniające się do nowoczesnej estetyki.
Projekt: Krøyer-Sætter-Lassen dla Audo CPH
Kopenhaskie studio projektowe Krøyer-Sætter-Lassen tworzy meble i obiekty wyposażenia wnętrz dla klientów na całym świecie. Założona w 2016 roku przez Madsa Sætter-Lassena i Emila Krøyera, ich uczciwe podejście do projektowania owocuje logicznym, funkcjonalnym i rzeźbiarskim obiektem, który ukazuje silne zrozumienie kulturowe i duńskie dziedzictwo projektowe, aby wypełnić lukę między sztuką a designem. Krøyer-Sætter Lassen rozpoczęli współpracę w Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych, School of Design, gdzie uzyskali tytuł licencjata, a następnie magistra. Ich współpraca przekształciła się z dawania i brania w zakresie sztuki i projektowania, aż do tworzenia istniejących projektów. Duet rozpoznaje swoje różnice i mocne strony, co pozwala im podejść do procesu z różnych punktów widzenia. Krøyer-Sætter Lassen angażuje się nawzajem w poszukiwanie nowych materiałów i perspektyw, aby pracować w przyjemny sposób. Szczere skupienie Krøyera i Sætter-Lassena ujawnia się poprzez rozważenie właściwości materiałów i szczegółów tektonicznych. Wolą dokonać świadomego wyboru przekształcenia złącza lub zespołu w widoczny element projektu, zamiast go ukrywać, zachowując wierność industrialnemu sposobowi.

Żyrandol Tubulaire, będący wizualnie efektownym oświetleniem, zaprojektowanym z myślą o różnych przestrzeniach, łączy w sobie industrialny urok z eleganckim i nowoczesnym designem. Mieszcząca od 6, 28 lub 38 lamp wiszących z anodowanego aluminium z wykończeniem powierzchni w kolorze brązu, zapewnia punktowe światło w dół, wprowadzające w nastrój, podnoszące ogólną atmosferę i przyczyniające się do nowoczesnej estetyki.
Projekt: Krøyer-Sætter-Lassen dla Audo CPH
Kopenhaskie studio projektowe Krøyer-Sætter-Lassen tworzy meble i obiekty wyposażenia wnętrz dla klientów na całym świecie. Założona w 2016 roku przez Madsa Sætter-Lassena i Emila Krøyera, ich uczciwe podejście do projektowania owocuje logicznym, funkcjonalnym i rzeźbiarskim obiektem, który ukazuje silne zrozumienie kulturowe i duńskie dziedzictwo projektowe, aby wypełnić lukę między sztuką a designem. Krøyer-Sætter Lassen rozpoczęli współpracę w Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych, School of Design, gdzie uzyskali tytuł licencjata, a następnie magistra. Ich współpraca przekształciła się z dawania i brania w zakresie sztuki i projektowania, aż do tworzenia istniejących projektów. Duet rozpoznaje swoje różnice i mocne strony, co pozwala im podejść do procesu z różnych punktów widzenia. Krøyer-Sætter Lassen angażuje się nawzajem w poszukiwanie nowych materiałów i perspektyw, aby pracować w przyjemny sposób. Szczere skupienie Krøyera i Sætter-Lassena ujawnia się poprzez rozważenie właściwości materiałów i szczegółów tektonicznych. Wolą dokonać świadomego wyboru przekształcenia złącza lub zespołu w widoczny element projektu, zamiast go ukrywać, zachowując wierność industrialnemu sposobowi.

Żyrandol Tubulaire, będący wizualnie efektownym oświetleniem, zaprojektowanym z myślą o różnych przestrzeniach, łączy w sobie industrialny urok z eleganckim i nowoczesnym designem. Mieszcząca od 6, 28 lub 38 lamp wiszących z anodowanego aluminium z wykończeniem powierzchni w kolorze brązu, zapewnia punktowe światło w dół, wprowadzające w nastrój, podnoszące ogólną atmosferę i przyczyniające się do nowoczesnej estetyki.
Projekt: Krøyer-Sætter-Lassen dla Audo CPH
Kopenhaskie studio projektowe Krøyer-Sætter-Lassen tworzy meble i obiekty wyposażenia wnętrz dla klientów na całym świecie. Założona w 2016 roku przez Madsa Sætter-Lassena i Emila Krøyera, ich uczciwe podejście do projektowania owocuje logicznym, funkcjonalnym i rzeźbiarskim obiektem, który ukazuje silne zrozumienie kulturowe i duńskie dziedzictwo projektowe, aby wypełnić lukę między sztuką a designem. Krøyer-Sætter Lassen rozpoczęli współpracę w Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych, School of Design, gdzie uzyskali tytuł licencjata, a następnie magistra. Ich współpraca przekształciła się z dawania i brania w zakresie sztuki i projektowania, aż do tworzenia istniejących projektów. Duet rozpoznaje swoje różnice i mocne strony, co pozwala im podejść do procesu z różnych punktów widzenia. Krøyer-Sætter Lassen angażuje się nawzajem w poszukiwanie nowych materiałów i perspektyw, aby pracować w przyjemny sposób. Szczere skupienie Krøyera i Sætter-Lassena ujawnia się poprzez rozważenie właściwości materiałów i szczegółów tektonicznych. Wolą dokonać świadomego wyboru przekształcenia złącza lub zespołu w widoczny element projektu, zamiast go ukrywać, zachowując wierność industrialnemu sposobowi.

Niemiecka projektantka Theresa Rand eksperymentowała ze sposobami łączenia stołu i przechowywania, kiedy wpadła na pomysł pokrywy, która otwiera się, obracając ją wokół jednej z nóg. Efekt jest elegancki, bezpretensjonalny i całkowicie uzależniający (pokaż go gościom, a będą godzinami otwierać i zamykać Obrotówkę).Projekt: THERESA RAND

Zaprojektowany przez Arthura Umanoffa w latach 50. XX wieku stolik boczny Umanoff Nesting to możliwość ustawiania jeden na drugim, oszczędzający miejsce wybór, gdy wielkość pomieszczenia jest ograniczona — i piękny element nowoczesnego wzornictwa z połowy wieku. Kolorowe laminowane panele o geometrycznych kształtach dodają dekoracyjnego i praktycznego charakteru eleganckiemu wzornictwu z litego drewna orzechowego. Równie tradycyjne i niekonwencjonalne, trzy stoły akcentują przestrzeń, niezależnie od tego, czy są ustawione razem, czy używane indywidualnie.Projekt: Arthur Umanoff dla MENU

Zaprojektowany przez Arthura Umanoffa w latach 50. XX wieku stolik boczny Umanoff Nesting to możliwość ustawiania jeden na drugim, oszczędzający miejsce wybór, gdy wielkość pomieszczenia jest ograniczona — i piękny element nowoczesnego wzornictwa z połowy wieku. Kolorowe laminowane panele o geometrycznych kształtach dodają dekoracyjnego i praktycznego charakteru eleganckiemu wzornictwu z litego drewna orzechowego. Równie tradycyjne i niekonwencjonalne, trzy stoły akcentują przestrzeń, niezależnie od tego, czy są ustawione razem, czy używane indywidualnie.Projekt: Arthur Umanoff dla MENU

Zaprojektowany przez Arthura Umanoffa w latach 50. XX wieku stolik boczny Umanoff Nesting to możliwość ustawiania jeden na drugim, oszczędzający miejsce wybór, gdy wielkość pomieszczenia jest ograniczona — i piękny element nowoczesnego wzornictwa z połowy wieku. Kolorowe laminowane panele o geometrycznych kształtach dodają dekoracyjnego i praktycznego charakteru eleganckiemu wzornictwu z litego drewna orzechowego. Równie tradycyjne i niekonwencjonalne, trzy stoły akcentują przestrzeń, niezależnie od tego, czy są ustawione razem, czy używane indywidualnie.Projekt: Arthur Umanoff dla MENU

Nowoczesny stojak na wino projektu Arthura Umanoffa z połowy wieku łączy stal malowaną proszkowo na czarno ze skórą, nadając mu industrialny wygląd. Mieszczący 8 butelek, wznowiony projekt idealnie nadaje się do piwnic z winami lub jako samodzielny stojak w kuchni lub jadalni do przechowywania butelek w zasięgu ręki. Ponadczasowy design pełni również funkcję rzeźbiarską.Projekt: Umanoff dla Audo Cph
O PROJEKTANCIE
Arthur Umanoff (1923–1985) był urodzonym w Ameryce projektantem przemysłowym, znanym ze swojego wkładu w amerykański ruch modernistyczny połowy stulecia. Po ukończeniu prestiżowego nowojorskiego Pratt Institute i American School of Design na początku lat pięćdziesiątych Umanoff rozpoczął współpracę z Post Modern Ltd, nowojorską firmą projektową, która produkowała i sprzedawała modernistyczne projekty z kutego żelaza i drewna. Przez całe lata 60. ściśle współpracował z producentem mebli Shaverem Howardem, który wprowadził do produkcji wiele jego projektów mebli. Projektował także zegary dla Howarda Millera. Arthur Umanoff wierzył, że projekt powinien być nie tylko pięknie skonstruowany i funkcjonalny, ale także powinien być osiągalny. Wykorzystując naturalne materiały i nowe metody ponownego wyobrażenia sobie tradycyjnych mebli, stworzył wszechstronne projekty dla domu, które słynęły ze swojej jakości, uproszczonych, funkcjonalnych form i wytrzymałości. Odzwierciedlając ciepło i praktyczność, jego projekty często wyobrażano sobie z kutego żelaza, rattanu, orzecha i brzozy, nasyconych funkcjonalnymi detalami, a jednocześnie zachowującymi poczucie naturalnej elegancji dzięki smukłym, zwężającym się liniom.

Zaprojektowana przez Arthura Umanoffa lampa wisząca o tej samej nazwie rzuca światło na kontrasty powstałe w wyniku połączenia idealnie symetrycznych, geometrycznych elementów z mosiądzu i drewna orzechowego. Lampa wisząca emituje światło skierowane w dół, oświetlając powierzchnie miękką i przytulną poświatą.Projekt: Arthur Umanoff, MENU

Równie aktualny dzisiaj, jak wtedy, gdy po raz pierwszy został zaprojektowany przez Arthura Umanoffa w latach 50. XX wieku. Ponownie wydany stolik Umanoff to połączenia drewna orzechowego i mosiądzu, tworzących stolik, który rzuca wyzwanie konwencjom. Pomimo niewielkich rozmiarów, stolik Umanoff jest wszechstronny i funkcjonalny. Pozwala eksponować stosy książek, kubki z kawą lub wazony wypełnione kwiatami. Stolik pomocniczy Umanoff jest dostępny w dwóch rozmiarach.Projekt: Arthura Umanoff, MENU

Elegancka i komfortowa trzyosobowa sofa zaprojektowana przez Flemminga Lassena w 1935 roku, Sofa Vilhelm bierze swoją nazwę od ojca projektanta, a jej wzornictwo nawiązuje do ruchu w designie z połowy wieku. Ponownie wprowadzona do produkcji w 2019 roku i zaktualizowany do współczesnych potrzeb. Sofa Vilhelm zachęca do relaksu dzięki delikatnie zaokrąglonej formie i wysokiej jakości tapicerce. Oparcie i podłokietniki zapewniają prywatność i są wykończone guzikami. Mocny pod względem rzemiosła i prezencji, wita życie swoją funkcjonalną formą.
Projekt: Flemming Lassen dla Audo Cph
Flemming Lassen, uznawany za rolę we sprowadzeniu funkcjonalizmu do Danii, był architektem, a jego projektant był znany ze swojego wymagającego kunsztu i naiwnej ekspresji. Lassen czerpał wiele inspiracji z architekta Miesa van der Rohe i założeń ruchu artystycznego Bauhaus – podejście mniej znaczy więcej skupione na formie, funkcji i nowatorskich materiałach równoważonych ludzkimi potrzebami. Jego oryginalne i charakterystyczne projekty o ponadczasowych sylwetkach wciąż cieszą się zainteresowaniem dzisiaj.

Stolik boczny Volume wprowadza świeże podejście w projektowaniu współczesnych mebli, które wyróżniają się w każdym otoczeniu. Wykonany z aluminium stolik boczny, charakteryzuje się eleganckim i nowoczesnym wyglądem z zakrzywionymi liniami. Proces polerowania metalu zwiększa atrakcyjność wizualną stolika Volume, nadając niepowtarzalny połysk, który dodaje charakteru. Powierzchnia została zabezpieczona lakierem, dzięki czemu można stolik boczny można łatwo wyczyścić i utrzymać jego elegancki wygląd przy minimalnym wysiłku, niezależnie od tego, czy jest on używany wewnątrz, czy na zewnątrz w ogrodzie.
Projekt: Ted Synnott dla Audo CPH
Ted Synnott zyskał godną uwagi reputację jako projektant przemysłowy i producent mebli. Jego prace są świadectwem jego głębokiego uznania dla rzemiosła, a jego etos projektowy opiera się na przekonaniu, że dobry projekt powinien być prosty, intuicyjny i z natury użyteczny, zawsze przepełniony elementem zaskoczenia. Ze swojej bazy w Auckland w Nowej Zelandii czerpie inspiracje z całego świata, nieustannie starając się ulepszać swoje projekty, zwracając szczególną uwagę na najdrobniejsze szczegóły. Powstałe formy, charakteryzujące się prostymi liniami i artystycznymi krzywiznami, są nie tylko funkcjonalne; wykraczają poza użyteczność i stają się elementami rzeźbiarskimi, które emanują zarówno ciepłem, jak i poczuciem obecności. Ted jest projektantem stolika bocznego Volume, wielofunkcyjnego mebla otwartego na interpretację.

Modernistyczna i minimalistyczna lampa podłogowa Wing, o ponadczasowym wyglądzie, nadaje charakter każdemu otoczeniu dzięki zabawnej estetyce. Stworzona pod koniec lat 70. przez wielokrotnie nagradzanego szwedzkiego projektanta Kennetha Bergenblada, prosta lampa łączy w sobie przeszłość, teraźniejszość i przyszłość. Nawiązując do skrzydeł ptaka, klosz z polerowanego aluminium obraca się, co pozwala skierować światło tam, gdzie jest potrzebne i stworzyć zabawny ruch w projekcie architektonicznym.
   Projekt: KENNETH BERGENBLAD, Audo Cph

Lampa stołowa Wing wzięła swoją nazwę od klosza w kształcie skrzydła, przypominającego ptaka w locie. Surowy projekt, wymyślony w latach 80. przez Kennetha Bergenblada, ma zabawny charakter. Klosz z polerowanego aluminium obraca się, aby skierować światło tam, gdzie jest ono potrzebne. Stanowi wyrazisty element w każdym otoczeniu, a jego minimalistyczna estetyka sprawia, że płynnie wtapia się w każdy styl wystroju.
Projekt: KENNETH BERGENBLAD
Syn rzeźbiarza i artysty, projektanta Kennetha Bergenblada, urodził się w Szwecji w 1944 r. Jego przygoda ze światem projektowania rozpoczęła się jako nastolatka, gdzie studiował meblarstwo, a praktykę zakończył w 1965 r., a następnie rozpoczął studia na Akademii Sztuk Pięknych. Sztuka w Kopenhadze. W latach 1970-1993 pracował jako projektant i projektant wnętrz w firmie DUX, gdzie stworzył cieszący się międzynarodowym uznaniem szezlong i fotel wypoczynkowy Spider. Znany ze swojego eleganckiego i nowoczesnego designu, łączącego funkcjonalność z eksperymentem, Bergenblad równoważy kształty, kolory i materiały, tworząc elementy, które sprawiają wrażenie ponadczasowych. Jego prace zdobyły liczne wyróżnienia na całym świecie, w tym nagrodę Guldlampen Nordisk Design za skrzydło. Dziś pracuje w swoim wiejskim domu w południowej Szwecji, nadal tworząc projekty, które zaskakują i zachwycają.

Wykonany z myślą o idealnym naparze, dzbanek do parzenia Yana marki MENU serwuje gorącą lub zimną herbatę lub kawę dzięki innowacyjnej konstrukcji zanurzeniowej z podwójnym filtrem, która umożliwia zanurzenie liści i zmielenie ich w wodzie, aby uwolnić ich naturalny smak. Elegancka i nakrapiana konstrukcja kamionkowa zawiera podwójny filtr wykonany ze stali nierdzewnej, co pozwala na idealne filtrowanie zarówno liści herbaty, jak i mielonej kawy. Wygięty dzióbek ułatwia nalewanie, prosty wygląd Yana sprawia, że bez wysiłku wtapia się w już posiadane naczynia kuchenne i zastawę. Projekt: Norm Architects dla MENU Norm Architects zostało założone w 2008 roku. Studio projektowe zajmuje się wzornictwem przemysłowym, architekturą mieszkaniową, wnętrzami komercyjnymi, fotografią i reżyserią artystyczną. Podobnie jak dobre samopoczucie człowieka, istotą pracy Norm Architects jest równowaga — między bogactwem a powściągliwością, między porządkiem a złożonością. Każdy projekt — czy jest to architektura, projekt wnętrza, design przedmiotów czy inny kierunek kreatywny — każdy jest nasycony tą samą wewnętrzną jakością: prostotą, która niesie większe idee. "Nasze biuro projektowe jest usytuowane w sercu Kopenhagi w Danii, szanujemy nasz kontekst i opieramy się na tradycjach skandynawskiego wzornictwa – ponadczasowej estetyce, naturalnych materiałach i przestrzeganiu modernistycznych zasad powściągliwości i wyrafinowania. Poprzez badanie tego, co wyostrza ludzkie zmysły niezależnie od osobistych preferencji, nasze projekty przywracają najprostszą formę przestrzeniom, przedmiotom, pomysłom i obrazom. Nasza wiedza polega na znalezieniu równowagi — kiedy nie ma już nic do dodania lub odjęcia".

Umieść swoje przedmioty w centrum uwagi dzięki Zet, modułowemu systemowi półek, który zapewnia swobodę i funkcjonalność. Regał łatwo zmontujesz lub zdemontujesz i przeniesiesz, kiedy tylko chcesz. Funkcjonalny, wygodny i pełen stylu regał Zet został wykonany z materiałów wybranych pod kątem piękna i wytrzymałości. Oparty tylko na dwóch elementach - drewnianych półkach w kształcie litery U i metalowej konstrukcji wspartej ukośnymi rozpórkami w kształcie literyZ - jest dostępny w sześciu kolorach i z opcjonalnymi półkami ekspozycyjnymi i tylnymi panelami.Projekt: KASCHKASCH COLOGNE dla Audo Cph
Studio projektowe kaschkasch zostało założone w 2011 roku przez Floriana Kallusa i Sebastiana Schneidera. Duet zajmuje się projektowaniem mebli, oświetleniem i kierownictwem artystycznym dla kilku klientów krajowych i międzynarodowych. Będąc duetem, współpraca jest kluczowym aspektem pracy kaschkascha. Dyskusja jest kluczowa. kaschkasch postrzega design jako pomocny i praktyczny element życia, który poprzez wyrazistość powściągliwości przekazuje charakter i postawy. Opierając się na takim podejściu do projektowania, kaschkasch posługuje się charakterystycznym językiem formalnym, nieodłącznie obecnym w każdym projekcie: jest to symbioza prostoty i piękna, która balansuje na granicy funkcjonalności i formalnej surowości. Wyniki są skromne, wymagające, inteligentne i logiczne. kaschkasch kwestionuje obowiązujące normy i oferuje nowe odpowiedzi na istniejące codzienne wymagania. Florian Kallus i Sebastian Schneider mają wspólne doświadczenie, które łączy wiedzę praktyczną i akademicką: obaj są wyszkoleni jako stolarze szafek, a następnie studiują w zakresie projektowania produktów. Ta wszechstronność wpływa na wszystko, co robi kaschkasch. studio docenia praktyczną wiedzę, praktykę i zrozumienie techniczne, które składają się na ich metodę projektowania: tradycyjne techniki rzemieślnicze i sposób myślenia nastawiony na innowacje, zakłócenia i nowe rozwiązania technologiczne.

Umieść swoje przedmioty w centrum uwagi dzięki Zet, modułowemu systemowi półek, który zapewnia swobodę i funkcjonalność. Łatwo zmontowany lub zdemontowany i przeniesiony, kiedy tylko chcesz, jego delikatna równowaga porządku, wygody i stylu jest ukształtowana z materiałów dobranych pod kątem piękna i wytrzymałości. Oparty tylko na dwóch elementach - drewnianych półkach w kształcie litery U i metalowej konstrukcji ramowej zdefiniowanej przez ukośne rozpórki Z - jest dostępny w sześciu kolorach i z opcjonalnymi półkami ekspozycyjnymi i tylnymi panelami.

Umieść swoje przedmioty w centrum uwagi dzięki Zet, modułowemu systemowi półek, który zapewnia swobodę i funkcjonalność. Łatwo zmontowany lub zdemontowany i przeniesiony, kiedy tylko chcesz, jego delikatna równowaga porządku, wygody i stylu jest ukształtowana z materiałów dobranych pod kątem piękna i wytrzymałości. Oparty tylko na dwóch elementach - drewnianych półkach w kształcie litery U i metalowej konstrukcji ramowej zdefiniowanej przez ukośne rozpórki Z - jest dostępny w sześciu kolorach i z opcjonalnymi półkami ekspozycyjnymi i tylnymi panelami.

Umieść swoje przedmioty w centrum uwagi dzięki Zet, modułowemu systemowi półek, który zapewnia swobodę i funkcjonalność. Łatwo zmontowany lub zdemontowany i przeniesiony, kiedy tylko chcesz, jego delikatna równowaga porządku, wygody i stylu jest ukształtowana z materiałów dobranych pod kątem piękna i wytrzymałości. Oparty tylko na dwóch elementach - drewnianych półkach w kształcie litery U i metalowej konstrukcji ramowej zdefiniowanej przez ukośne rozpórki Z - jest dostępny w sześciu kolorach i z opcjonalnymi półkami ekspozycyjnymi i tylnymi panelami.

Umieść swoje przedmioty w centrum uwagi dzięki Zet, modułowemu systemowi półek, który zapewnia swobodę i funkcjonalność. Regał łatwo zmontujesz lub zdemontujesz i przeniesiesz, kiedy tylko chcesz. Funkcjonalny, wygodny i pełen stylu regał Zet został wykonany z materiałów wybranych pod kątem piękna i wytrzymałości. Oparty tylko na dwóch elementach - drewnianych półkach w kształcie litery U i metalowej konstrukcji wspartej ukośnymi rozpórkami w kształcie literyZ - jest dostępny w sześciu kolorach i z opcjonalnymi półkami ekspozycyjnymi i tylnymi panelami.Projekt: KASCHKASCH COLOGNE dla Audo Cph
Studio projektowe kaschkasch zostało założone w 2011 roku przez Floriana Kallusa i Sebastiana Schneidera. Duet zajmuje się projektowaniem mebli, oświetleniem i kierownictwem artystycznym dla kilku klientów krajowych i międzynarodowych. Będąc duetem, współpraca jest kluczowym aspektem pracy kaschkascha. Dyskusja jest kluczowa. kaschkasch postrzega design jako pomocny i praktyczny element życia, który poprzez wyrazistość powściągliwości przekazuje charakter i postawy. Opierając się na takim podejściu do projektowania, kaschkasch posługuje się charakterystycznym językiem formalnym, nieodłącznie obecnym w każdym projekcie: jest to symbioza prostoty i piękna, która balansuje na granicy funkcjonalności i formalnej surowości. Wyniki są skromne, wymagające, inteligentne i logiczne. kaschkasch kwestionuje obowiązujące normy i oferuje nowe odpowiedzi na istniejące codzienne wymagania. Florian Kallus i Sebastian Schneider mają wspólne doświadczenie, które łączy wiedzę praktyczną i akademicką: obaj są wyszkoleni jako stolarze szafek, a następnie studiują w zakresie projektowania produktów. Ta wszechstronność wpływa na wszystko, co robi kaschkasch. studio docenia praktyczną wiedzę, praktykę i zrozumienie techniczne, które składają się na ich metodę projektowania: tradycyjne techniki rzemieślnicze i sposób myślenia nastawiony na innowacje, zakłócenia i nowe rozwiązania technologiczne.