Jaron Su, to artysta, który dorastał na Tajwanie, a w 2014 roku przeniósł się do Holandii, gdzie po dwuletnim pobycie w San Diego znów mieszka. Wszystkie jego obrazy opowiadają historię, a każda historia ma trochę skrętu. Będziesz musiał przyjrzeć się uważnie: szczegóły mają dla niego znaczenie. Chce wywołać uśmiech na twojej twarzy. Projekt: Jaron Su x The Poster Club

Jaron Su, to artysta, który dorastał na Tajwanie, a w 2014 roku przeniósł się do Holandii, gdzie po dwuletnim pobycie w San Diego znów mieszka. Wszystkie jego obrazy opowiadają historię, a każda historia ma trochę skrętu. Będziesz musiał przyjrzeć się uważnie: szczegóły mają dla niego znaczenie. Chce wywołać uśmiech na twojej twarzy. Projekt: Jaron Su x The Poster Club

Jaron Su, to artysta, który dorastał na Tajwanie, a w 2014 roku przeniósł się do Holandii, gdzie po dwuletnim pobycie w San Diego znów mieszka. Wszystkie jego obrazy opowiadają historię, a każda historia ma trochę skrętu. Będziesz musiał przyjrzeć się uważnie: szczegóły mają dla niego znaczenie. Chce wywołać uśmiech na twojej twarzy. Projekt: Jaron Su x The Poster Club

Jaron Su, to artysta, który dorastał na Tajwanie, a w 2014 roku przeniósł się do Holandii, gdzie po dwuletnim pobycie w San Diego znów mieszka. Wszystkie jego obrazy opowiadają historię, a każda historia ma trochę skrętu. Będziesz musiał przyjrzeć się uważnie: szczegóły mają dla niego znaczenie. Chce wywołać uśmiech na twojej twarzy. Projekt: Jaron Su x The Poster Club

Artysta Johannes Geppert mieszka i pracuje w Sydney w Australii. W wieku 20 lat przeniósł się do Australii z Niemiec i od tamtej pory mieszka. Tworząc sztukę, Johannes używa głównie pasteli, węgla drzewnego, pędzla i dłoni, ale lubi eksperymentować z wszelkimi dostępnymi narzędziami artystycznymi. ?Zasady są częścią życia, ale musi istnieć równowaga między regułami, coś, co uwalnia nas od reguł dla mnie, co jest abstrakcją?.Projekt: Johannes Geppert x The Poster Club

Artysta Johannes Geppert mieszka i pracuje w Sydney w Australii. W wieku 20 lat przeniósł się do Australii z Niemiec i od tamtej pory mieszka. Tworząc sztukę, Johannes używa głównie pasteli, węgla drzewnego, pędzla i dłoni, ale lubi eksperymentować z wszelkimi dostępnymi narzędziami artystycznymi. ?Zasady są częścią życia, ale musi istnieć równowaga między regułami, coś, co uwalnia nas od reguł dla mnie, co jest abstrakcją?.Projekt: Johannes Geppert x The Poster Club

Artysta Johannes Geppert mieszka i pracuje w Sydney w Australii. W wieku 20 lat przeniósł się do Australii z Niemiec i od tamtej pory mieszka. Tworząc sztukę, Johannes używa głównie pasteli, węgla drzewnego, pędzla i dłoni, ale lubi eksperymentować z wszelkimi dostępnymi narzędziami artystycznymi. ?Zasady są częścią życia, ale musi istnieć równowaga między regułami, coś, co uwalnia nas od reguł dla mnie, co jest abstrakcją?.Projekt: Johannes Geppert x The Poster Club

Emil Salto to artysta wykształcony w Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych w Kopenhadze. Jego prace balansują minimalnym językiem geometrycznym między abstrakcją a narracją. Wysokiej jakości wydruk Giclée na papierze Fine Art 265 g stworzonym wyłącznie przez Emila Salto dla ALIUM. Wydanie otwarte. Giclée to proces drukowania dzieł sztuki łączący długotrwałe atramenty archiwalne z wysokiej jakości papierem artystycznym, pozwalający uzyskać wydruki o najwyższej jakości, odporności na światło i głębokich, żywych kolorach.Grafika jest starannie zapakowana i wysyłana w ochronnej tubie. Ramka nie jest dołączona.

Julia Hallström Hjort jest artystką i ilustratorką ze Szwecji. Lubi eksperymentować z różnymi materiałami i stylami, używając ołówków, akryli, farb olejnych i akwareli. Inspiracje czerpie głównie z filmów, podróży i przyrody. Typowe kształty w jej pracach to rośliny, ludzie i abstrakcyjne kształty. Projekt: Julia Hallström Hjort  x The Poster Club

Julia Hallström Hjort jest artystką i ilustratorką ze Szwecji. Lubi eksperymentować z różnymi materiałami i stylami, używając ołówków, akryli, farb olejnych i akwareli. Inspiracje czerpie głównie z filmów, podróży i przyrody. Typowe kształty w jej pracach to rośliny, ludzie i abstrakcyjne kształty. Projekt: Julia Hallström Hjort  x The Poster Club

Julia Lysén jest artystką mieszkającą w Sztokholmie w Szwecji. Kiedy nie maluje, pracuje jako kierownik projektu. ?W swojej twórczości staram się nie stawiać sobie żadnych granic, ale pozwalam mi wypróbować różne techniki i różne motywy?.Projekt: Julia Lysén x The Poster Club

Sheryn Bullis jest brytyjsko-amerykańską artystką pracującą w pełnym wymiarze godzin, mieszkającą od 16 lat w Helsinkach w Finlandii. Proces Sheryn jest kształtowany zarówno przez naturę, muzykę i życie codzienne, jak i przez technikę akademicką. Jej wpływy znajdują odzwierciedlenie w gestykulacji linii, kolorów i faktur w jej pracach. Sztuka i studia międzynarodowe były dla Sheryn pasją na całe życie. Po młodszym roku studiów w Paryżu we Francji zastanawiała się, czy nie zostać międzynarodowym marszandem, kuratorem czy artystą. Ukończyła podwójny tytuł licencjata w dziedzinie sztuk pięknych i języka francuskiego i postanowiła kontynuować naukę, uzyskując tytuł magistra w biznesie międzynarodowym. Jej przynależność do społeczności międzynarodowej skłoniła ją do przeprowadzki do Helsinek w Finlandii. Sheryn miała liczne wystawy w Helsinkach, Szwecji i USA.Projekt: Sheryn Bullis  dla The Poster Club

Lucrecia Rey Caro jest artystką i niezależnym grafikiem z Argentyny. ?Zawsze odkrywam i eksperymentuję z nowymi koncepcjami i pomysłami. Uważam się za osobę bardzo ciekawą i samoukiem. W tej chwili poznaję świat rzeźb i sztuk wizualnych ?. Wysokiej jakości nadruk Giclée na papierze Fine Art 265 g stworzonym wyłącznie przez Lucrecia Rey Caro dla ALIUM. Wydanie otwarte. Giclée to proces drukowania dzieł sztuki łączący długotrwałe atramenty archiwalne z wysokiej jakości papierem artystycznym, pozwalający uzyskać wydruki o najwyższej jakości, odporności na światło i głębokich, żywych kolorach.Grafika jest starannie zapakowana i wysyłana w ochronnej tubie. Ramka nie jest dołączona.

Za nazwiskiem artysty, ?Flip? kryje się Christopher Egeberg, szanowany na całym świecie DJ i producent house. Od wielu lat podróżuje po świecie, grając na najważniejszych pokazach mody i ekskluzywnych imprezach od Paryża po Szanghaj. To właśnie podczas tych podróży rozwinęła się jego pasja do fotografii. Z aparatem w ręku zwiedzał miasta i mieszkających w nich ludzi. Pasja powoli przekształciła się w zawód wraz z tworzeniem muzyki, a on już był gospodarzem wielu wystaw indywidualnych w Kopenhadze. Projekt: Christopher Egeberg dla The Poster Club

Wysokiej jakości nadruk giclée na papierze artystycznym o gramaturze 265 g stworzony przez Luca Braqueta dla Kinfolk Print Collection, wykonany przy wyłącznej współpracy z kopenhaską galerią ALIUM. Wydanie otwarte.
Poznaj Sokrate, ukochanego kota Luca Braqueta - francuskiego fotografa odpowiedzialnego za niektóre z najbardziej uroczych artykułów redakcyjnych w Kinfolk, w tym The Big Swing i Summer at Sea. Seria Le Chat Chic, pierwotnie zamówiona dla wydania Kinfolk na lato 2019, pokazała, jak Braquet i stylistka Tania Rat-Patron próbują czegoś innego: przekształcili Socrate w paryskiego kotka glamour - i jednego z najpopularniejszych modelek wszechczasów.
W kolekcji The Kinfolk Print Sokrate macha klasycznym jedwabnym szalikiem Herm?s z beztroskim zapamiętaniem. Futro: własność modelki.
Od 2011 roku Kinfolk poświęca swój magazyn opowieściom o kreatywności, społeczności i życiu z intencją. Te same wartości kierują procesem twórczym, a każdy obraz rozpatrywany do publikacji w magazynie jest oceniany na podstawie jego zdolności do samodzielności i przetrwania próby czasu.
Ekscytujące rozwinięcie ambicji Kinfolk, by wspierać społeczność i celebrować kreatywne talenty swoich współpracowników, The Kinfolk Print Collection przenosi najbardziej kultowe i trwałe obrazy redakcyjne magazynu z drukowanej strony.
Kolekcja 10 limitowanych odbitek została wybrana przez zespół Kinfolk we współpracy z ALIUM - podobnie myślącą, wieloaspektową galerią wiecznych dzieł sztuki i ponadczasowego wystroju, a także cenionym nowym partnerem w twórczych poszukiwaniach Kinfolk. Obejmująca architekturę, sztukę, zwierzęta i martwą naturę kolekcja Kinfolk Print Collection przedstawia serię klasycznych dzieł sztuki z magazynu Kinfolk, które zachęcają do refleksji i dalszej kontemplacji.

Projekt: Luc Braquet dla Kinfolk Print Collection

Ta grafika autorstwa Silke Bonde jest jednym z dwóch odbitek w niewielkiej kolekcji wykonanej wyłącznie dla THE POSTER CLUB.
?Dzięki tej niewielkiej kolekcji chciałam zaprosić naturę do środka. Oba wydruki artystyczne są inspirowane pięknym ?szkieletem?, który znajdziesz w liściu, zawsze różniącym się od siebie i tworzącym swój własny naturalny wyraz, tworząc w ten sposób małe i unikalne dzieła sztuki? ?Leaf me? ukazuje piękno natury linie i wzory, które znajdziesz na liściu, podczas gdy ?Cove? reprezentuje znaczenie wody i jej zdolność do tworzenia życia ?.
Silke Bonde jest projektantką i artystką mieszkającą w Kopenhadze. Jest wykształconą e-projektantką w 2013 roku, a w 2015 roku obroniła pracę dyplomową z Brand Design. Estetyczne, czyste linie z historii skandynawskiego wzornictwa, odzwierciedlające wyrafinowany sposób myślenia; odcięcie się od tego, co niepotrzebne, są kluczowymi elementami jej pracy. Lubi działać w zabawnym i nieformalnym świecie, który często obejmuje naturę w ogóle.
Projekt: Silke Bonde x The Poster Club

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Jörgen Hansson to szwedzki artysta i kamieniarz mieszkający w Bohuslän na zachodnim wybrzeżu Szwecji.
?Podczas tworzenia korzystam z wielu różnych technik i materiałów, co czyni to interesującym i inspirującym oraz pomaga mi w tworzeniu obrazów czy rzeźb i nie stagnować w określonej formie. Używam tuszu, kamienia, węgla drzewnego, drewna, akwareli, akryli itp. Najczęściej upraszczam obrazy i kształty, aż do uzyskania linii na powierzchniach, które wydają mi się właściwe. Często czerpię inspirację z natury i ludzi ?.
Projekt: Jörgen Hansson x The Poster Club

Leise Dich Abrahamsen jest znaną duńską artystką o wyraźnym figlarnym i naiwnym stylu oraz głębokiej pasji do kolorów i nieskończonych możliwości, jakie dają. Przez lata jej prace były wystawiane zarówno w Danii, jak iw wielu innych krajach Europy.Projekt: Leise Dich Abrahamsen x The Poster Club

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Anna Mörner jest artystką mieszkającą w Sztokholmie. W ciągu kilku lat stworzyła rysunki liniowe i abstrakcyjne prace sprzedawane na całym świecie. Współpracowała z takimi wytwórniami jak FRAMA CPH i MARIMEKKO i została wybrana do stworzenia ilustracji do książki poetyckiej ?P? Andra sidan natten?.
Projekt: Anna Mörner x THE POSTER CLUB

Kevin Frankental jest południowoafrykańskim projektantem i współwłaścicielem Lemon. Szczególna fascynacja Frankentala meblami i projektami graficznymi, a także fotografią, wpłynęła na podróż Lemon, a także wpłynęła na nią i czerpała inspirację z wielu epok, w szczególności z połowy stulecia. Proces Frankentala obejmuje zgłębianie możliwości różnych materiałów i poszerzanie ich zakresu w celu uwzględnienia nowych zastosowań. Nadzoruje projektowanie i marketing produktów oraz priorytetowo traktuje silne relacje z długoterminowymi współpracownikami - integralną część jego wizji służenia jako platforma dla południowoafrykańskich talentów.Projekt: Kevin Frankental x The Poster Club

Kevin Frankental jest południowoafrykańskim projektantem i współwłaścicielem Lemon. Szczególna fascynacja Frankentala meblami i projektami graficznymi, a także fotografią, wpłynęła na podróż Lemon, a także wpłynęła na nią i czerpała inspirację z wielu epok, w szczególności z połowy stulecia. Proces Frankentala obejmuje zgłębianie możliwości różnych materiałów i poszerzanie ich zakresu w celu uwzględnienia nowych zastosowań. Nadzoruje projektowanie i marketing produktów oraz priorytetowo traktuje silne relacje z długoterminowymi współpracownikami - integralną część jego wizji służenia jako platforma dla południowoafrykańskich talentów.Projekt: Kevin Frankental x The Poster Club

Berit Mogensen Lopez jest projektantką i artystką z Kopenhagi, absolwentką Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych na wydziale projektowania mody i tekstyliów. ?Inspiruje mnie mój nastrój, fascynacja różnymi rodzajami materiałów, takimi jak tekstylia, papier, kolory, architektura i sztuka. Sztuka jest dla mnie stymulująca, mentalna i materialna korzyść w twoim życiu ?. Wysokiej jakości wydruk Giclée na papierze artystycznym 265 g stworzonym wyłącznie przez Berit Mogensen Lopez dla ALIUM. Wydanie otwarte. Giclée to proces drukowania dzieł sztuki łączący długotrwałe atramenty archiwalne z wysokiej jakości papierem artystycznym, pozwalający uzyskać wydruki o najwyższej jakości, odporności na światło i głębokich, żywych kolorach. Grafika jest starannie zapakowana i wysyłana w ochronnej tubie. Ramka nie jest dołączona.

Little Detroit to duński artysta, który tworzy piękne, zabawne, ręcznie robione wycinki. Uwielbia eksperymentować z różnymi wzorami, kształtami i kolorami.Projekt: Little Detroit x The Poster Club

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Za Coco Lapine stoi Sarah, belgijska projektantka mieszkająca w Berlinie. Jej pasją jest grafika, stylizacja i projektowanie wnętrz, o czym pisze również na cocolapinedesign.com.
Projekt: Coco Lapine x The Poster Club

Behind LouLou Avenue is Liv Ann van der Laan, a Dutch visual artist inspired by human expression, music, street style & vintage portrait photography. Liv has been drawing and painting since she was born. After Art school in Italy and the academy for fine art in Amsterdam, she worked in the fashion and styling industry. Her work, mostly with ink or charcoal is dreamy, sketchy pure and refined with some raw edges.Projekt: LouLou Avenue x The Poster Club

Behind LouLou Avenue is Liv Ann van der Laan, a Dutch visual artist inspired by human expression, music, street style & vintage portrait photography. Liv has been drawing and painting since she was born. After Art school in Italy and the academy for fine art in Amsterdam, she worked in the fashion and styling industry. Her work, mostly with ink or charcoal is dreamy, sketchy pure and refined with some raw edges.Projekt: LouLou Avenue x The Poster Club

Behind LouLou Avenue is Liv Ann van der Laan, a Dutch visual artist inspired by human expression, music, street style & vintage portrait photography. Liv has been drawing and painting since she was born. After Art school in Italy and the academy for fine art in Amsterdam, she worked in the fashion and styling industry. Her work, mostly with ink or charcoal is dreamy, sketchy pure and refined with some raw edges.Projekt: LouLou Avenue x The Poster Club

Low Siew Lee jest fotografem mieszkającym w Singapurze, urodzonym i wychowanym w Malezji. Lubi izolować tematy jako obserwator, często łączy swoje prace z minimalistycznym stylem i motywami inspirowanymi epoką lat 60-tych i 70-tych.Projekt: Low Siew Lee x The Poster Club

Lucrecia Rey Caro jest artystką i niezależnym grafikiem z Argentyny. ?Jestem osobą, która inspiruje się wszędzie, od małych po duże detale; W miejscach takich jak przyroda, muzyka, poezja czy powietrze. Inspirację znajduję we wszystkim, co może wywyższyć moje zmysły i sprawić, że poczuję coś wyjątkowego. Tworzę poprzez emocje ?.Projekt: Lucrecia Rey Caro x The Poster Club

Lucrecia Rey Caro jest artystką i niezależnym grafikiem z Argentyny. ?Jestem osobą, która inspiruje się wszędzie, od małych po duże detale; W miejscach takich jak przyroda, muzyka, poezja czy powietrze. Inspirację znajduję we wszystkim, co może wywyższyć moje zmysły i sprawić, że poczuję coś wyjątkowego. Tworzę poprzez emocje ?.Projekt: Lucrecia Rey Caro x The Poster Club