Świece i świeczniki

Zapach HAKUDO inspirowany jest niewidzialnymi warstwami górskiego podłoża, ziemistym i zielonym - aksamitnym mchem, glebami bogatymi w materiały organiczne oraz korzeniami, które rozprowadzają swoje życie głęboko pod ziemią. Jego profil zapachowy oferuje ciemne i bogate wrażenie, suche i wilgotne temperamenty oraz nutę zadymienia w tle. Oparta na filozofii wywodzącej się z KOHDO, japońska ceremonia doceniania subtelnego i wykwintnego zapachu, „słuchanie” zapachu pozwala nasycić zmysły i doświadczyć go całym sobą. Zachęca do wzięcia głębokiego oddechu, przygotowania się na dzień, a wieczorem do odczucia spokoju. HAKUDO oferuje ci chwilę na odpoczynek w codziennym życiu i odkrycie swojej autentycznej duszy. Utrzymuje przestrzeń wokół ciebie oczyszczoną dzięki 11 esencji botanicznej, które działają w synergii: drewno hiba, mech dębowy, amyris, copaiba, wetyweria, elemi, yuzu, zielone oregano, palmarosa, ajowan, cyprys. Delikatne mgiełki z 11 esencjami roślinnymi natychmiast mieszają się z otoczeniem, aby odblokować i odświeżyć zmysły.Zapakowane w pudełko z drewna paulownia – wykonane ręcznie w Ishikawie w Japonii. Projekt: AOIRO
AOIRO to studio projektowania zapachów, założone przez austro-japoński duet Shizuko Yoshikuni i Manuela Kuschniga.
Ich doświadczenie polega na olfaktorycznej interpretacji koncepcji, przekształcaniu ich w indywidualnie dopasowane zapachy i tożsamości zapachowe zarówno dla produktów zapachowych, jak i projektowania przestrzeni kosmicznej.Przeczytaj więcej o AOIRO w artykule w HN MAGAZINE

Zestaw Hakudo oferuje ci spokojną chwilę na odpoczynek w codziennym życiu i odkrycie swojej autentycznej duszy. Oczyszcza otaczającą przestrzeń za pomocą jedenastu esencji botanicznych, które działają w synergii: Hiba, Oak Moss, Amyris, Copaiba, Vetiver, Elemi, Yuzu, Green Oregano, Palmarosa, Ajowan i Cypress.
Oparta na filozofii wywodzącej się z Kohdo, japońska ceremonia doceniania subtelnego i wykwintnego zapachu, „słuchanie” zapachu pozwala nasycić zmysły i doświadczyć go całym sobą. Zachęca do wzięcia głębokiego oddechu, przygotowania się na dzień, a wieczorem do poczucia spokoju.
Zestaw korkowy Hakudo zawiera Dyfuzor korkowy filar & Hakudo esencja botaniczna 30ml z pipetą z kroplownikiem. Każdy przedmiot jest składany w drewnianej skrzynce Paulownia, tradycyjnie wykonywanej ręcznie w Ishikawie w Japonii. Korkowy słupek dyfuzora ukształtowany jest z wypalanego korka, pełniąc w przestrzeni rolę rzeźbiarskiego i zapachowego obiektu. Stworzony przez Studio Corkinho z Antwerpii. Jak aktywować: (a) Umieść dyfuzor z korka na drewnianej płycie. (b) Aktywuj korek przez powolne kapanie 1-2 pipet esencji botanicznej Hakudo na powierzchnię. (c) Essence delikatnie rozproszy się w powietrzu, zapewniając subtelne wrażenie zapachu w Twojej osobistej przestrzeni. (d) Użyj 5-10 kropli, aby reaktywować.
AOIRO to studio projektowania zapachów, założone przez austro-japoński duet Shizuko Yoshikuni i Manuela Kuschniga.
Ich doświadczenie polega na olfaktorycznej interpretacji koncepcji, przekształcaniu ich w indywidualnie dopasowane zapachy i tożsamości zapachowe zarówno dla produktów zapachowych, jak i projektowania przestrzeni kosmicznej.
Przeczytaj więcej o AOIRO w artykule w HN MAGAZINE

Zapach HAKUDO RAIN jest inspirowany atmosferą porywającej japońskiej wyspy po deszczu. Pozwala nam doświadczyć wrażenia, że ​​powietrze jest naładowane duchem deszczu. Gładka ziemista ziemia i ciemna, mocna zieleń podkreślają jakość wilgoci jako główny profil. W połączeniu z lekkimi nutami liściastych i żywicznych esencji zapach powoli rysuje żywą scenerię z trójwymiarową głębią i tworzy urzekające powietrze, które odmładza umysł i ducha.STUDIO CORKINHO dopełnia zestaw ceremonii dziewięcioma sześciennymi rzeźbami z korka. Unikalne i surowe, organiczne powierzchnie spalonego korka, są niezwykle dekoracyjne, ale zarazem pełnią rolę dyfuzorów, które można skropić dołączoną do zestawu esencją botaniczną HAKUDO RAID. Rozproszone w przestrzeni lub trzymany razem, aby zintensyfikować energię zapachu: zestaw wprowadza osobisty rytuał do naszej prywatnej przestrzeni jako doświadczenie zmysłowe, które stymuluje i harmonizuje naszą obecność, oferując spokój i uważność.
ZESTAW DYFUZORÓW HAKUDO RAIN CORK zawiera:
- 9 dyfuzorów z korka o wyjątkowej obróbce
- Drewnianą podstawkę Paulounia
- Hakudo Rain Botanical Essence (30ml) z pipetą z kroplownikiemKażdy element jest składany w dopasowanym drewnianym pudełku Paulownia, tradycyjnie wykonywanym ręcznie w Ishikawie w Japonii.Projekt: AOIRO
AOIRO to studio projektowania zapachów, założone przez austro-japoński duet Shizuko Yoshikuni i Manuela Kuschniga.
Przeczytaj więcej o AOIRO w artykule w HN MAGAZINE

Hakudo Rain Botanical Airmist to botaniczne perfumy do domu, które wzmacniają Twoje zmysły i pozwalają doznać wrażenia powietrza napełnionego zapachem lasu po deszczu.
Kompozycja 12 czystych esencji roślinnych: Hiba, Shiso, Kaffir Lime Petitgrain, Vetiver, Oak Moss, Elemi, Palmarosa, Rosalina, Basil, West Indian Sandalwood, Patchouli i Cypress.
W oparciu o zapach Hakudo, który oferuje współczesny rytuał oczyszczający, przez cichą chwilę odpoczynku w codziennym życiu, Hakudo Rain rozszerza kolekcję zapachów o nuty inspirowane japońską wyspą po deszczu. 
Perfumy zapakowane w tradycyjną papierową torbę KOME.Projekt: AOIRO
AOIRO to studio projektowania zapachów, założone przez austro-japoński duet Shizuko Yoshikuni i Manuela Kuschniga.
Ich doświadczenie polega na olfaktorycznej interpretacji koncepcji, przekształcaniu ich w indywidualnie dopasowane zapachy i tożsamości zapachowe zarówno dla produktów zapachowych, jak i projektowania przestrzeni kosmicznej.
Podczas procesu tworzenia AOIRO przyjmuje niekonwencjonalne podejście, które ucieleśnia artystyczną podróż tworzenia perfum, a także wiedzę o terapeutycznych właściwościach esencji botanicznych, które daje nam natura.
AOIRO – KOLOR POWIETRZAAOIRO to japońskie słowo oznaczające „kolor niebieski” (ao = niebieski, iro = kolor). Błękit widoczny na czystym niebie to gradient światła w powietrzu i rezonuje z podejściem AOIRO do stworzenia powietrza bardziej komunikatywnego. AOIRO rozumie atmosferę jako emocjonalną jakość przestrzeni i możliwość dostosowania unikalnych spotkań.
AOIRO Airdesign ma siedzibę w Berlinie i Tokio i szeroko współpracuje z międzynarodowymi klientami. Ich asortyment HAKUDO można znaleźć w wybranych sklepach.
Przeczytaj więcej o AOIRO w artykule w HN MAGAZINE

Kadzidło zostało wykonane wyłącznie z najczystszych, pachnących kawałków drewna rosnącego na wyspie Awaji. Kadzidło oferuje moment relaksu, odświeżenie umysłu i ducha. Zapach Hakudo Rain napełnia otaczające nas powietrze zapachem deszczu.
Kadzidło jest zapakowane w pudełku KIRIBAKO.Projekt: AOIRO
AOIRO to studio projektowania zapachów, założone przez austro-japoński duet Shizuko Yoshikuni i Manuela Kuschniga.
Ich doświadczenie polega na olfaktorycznej interpretacji koncepcji, przekształcaniu ich w indywidualnie dopasowane zapachy i tożsamości zapachowe zarówno dla produktów zapachowych, jak i projektowania przestrzeni kosmicznej.
Podczas procesu tworzenia AOIRO przyjmuje niekonwencjonalne podejście, które ucieleśnia artystyczną podróż tworzenia perfum, a także wiedzę o terapeutycznych właściwościach esencji botanicznych, które daje nam natura.
AOIRO – KOLOR POWIETRZAAOIRO to japońskie słowo oznaczające „kolor niebieski” (ao = niebieski, iro = kolor). Błękit widoczny na czystym niebie to gradient światła w powietrzu i rezonuje z podejściem AOIRO do stworzenia powietrza bardziej komunikatywnego. AOIRO rozumie atmosferę jako emocjonalną jakość przestrzeni i możliwość dostosowania unikalnych spotkań.
AOIRO Airdesign ma siedzibę w Berlinie i Tokio i szeroko współpracuje z międzynarodowymi klientami. Ich asortyment HAKUDO można znaleźć w wybranych sklepach.
Przeczytaj więcej o AOIRO w artykule w HN MAGAZINE

Esencja Hakudo to 30 ml czystych olejków eterycznych z pipetą (kostka nie jest dołączona)
Kompozycja zapachowa Hakudo to czysta esencja do stosowania z palnikiem olejowym, dyfuzorem rozpylających lub ceramicznym.
Czysta mieszanka botaniczna z 11 esencjami roślinnymi natychmiast miesza się z otoczeniem, aby odblokować i odświeżyć zmysły.
HAKUDO oferuje ci chwilę na odpoczynek w codziennym życiu i odkrycie swojej autentycznej duszy. Utrzymuje przestrzeń wokół ciebie oczyszczoną dzięki 11 esencji botanicznej, które działają w synergii: drewno hiba, mech dębowy, amyris, copaiba, wetyweria, elemi, yuzu, zielone oregano, palmarosa, ajowan, cyprys.
Zapach HAKUDO inspirowany jest niewidzialnymi warstwami górskiego podłoża, ziemistymi i zielonymi - aksamitnym mchem, glebami bogatymi w materiały organiczne oraz korzeniami, które rozprowadzają swoje życie głęboko pod ziemią. Jego profil zapachowy oferuje ciemne i bogate wrażenie, suche i wilgotne temperamenty oraz nutę zadymienia w tle.
Oparta na filozofii wywodzącej się z KOHDO, japońska ceremonia doceniania subtelnego i wykwintnego zapachu, „słuchanie” zapachu pozwala nasycić zmysły i doświadczyć go całym sobą. Zachęca do wzięcia głębokiego oddechu, przygotowania się na dzień, a wieczorem do odczucia spokoju.Projekt: AOIRO
AOIRO to studio projektowania zapachów, założone przez austro-japoński duet Shizuko Yoshikuni i Manuela Kuschniga.
Ich doświadczenie polega na olfaktorycznej interpretacji koncepcji, przekształcaniu ich w indywidualnie dopasowane zapachy i tożsamości zapachowe zarówno dla produktów zapachowych, jak i projektowania przestrzeni kosmicznej.

Przeczytaj więcej o AOIRO w artykule w HN MAGAZINE

Hakudo Rain to 30 ml czystych olejków eterycznych z pipetą (kostka nie jest dołączona)
Kompozycja zapachowa Hakudo to czysta esencja do stosowania z palnikiem olejowym, dyfuzorem rozpylających lub ceramicznym
Czysta mieszanka botaniczna z 11 esencjami roślinnymi natychmiast miesza się z otoczeniem, aby odblokować i odświeżyć zmysły.
Botaniczne esencje Hakudo Rain wzmocnią Twoje zmysły i pozwolą doznać wrażenia powietrza napełnionego duchem deszczu. Niemal rozjaśniając i ożywiając powietrze w przestrzeni.  
Kompozycja czystych esencji botanicznych: Hiba, Shiso, Kaffir Lime Petitgrain, Wetiweria, Mech Dębowy, Elemi, Palmarosa, Rosalina, Bazylia, Zachodnioindyjskie Drzewo Sandałowe, Paczula i Cyprys.Projekt: AOIRO
AOIRO to studio projektowania zapachów, założone przez austro-japoński duet Shizuko Yoshikuni i Manuela Kuschniga.
Ich doświadczenie polega na olfaktorycznej interpretacji koncepcji, przekształcaniu ich w indywidualnie dopasowane zapachy i tożsamości zapachowe zarówno dla produktów zapachowych, jak i projektowania przestrzeni kosmicznej.
Podczas procesu tworzenia AOIRO przyjmuje niekonwencjonalne podejście, które ucieleśnia artystyczną podróż tworzenia perfum, a także wiedzę o terapeutycznych właściwościach esencji botanicznych, które daje nam natura.
AOIRO – KOLOR POWIETRZAAOIRO to japońskie słowo oznaczające „kolor niebieski” (ao = niebieski, iro = kolor). Błękit widoczny na czystym niebie to gradient światła w powietrzu i rezonuje z podejściem AOIRO do stworzenia powietrza bardziej komunikatywnego. AOIRO rozumie atmosferę jako emocjonalną jakość przestrzeni i możliwość dostosowania unikalnych spotkań.
AOIRO Airdesign ma siedzibę w Berlinie i Tokio i szeroko współpracuje z międzynarodowymi klientami. Ich asortyment HAKUDO można znaleźć w wybranych sklepach.
Przeczytaj więcej o AOIRO w artykule w HN MAGAZINE

Świecznik Interconnect to odważny i rozświetlający centralny element o przerysowanych proporcjach, zaprojektowany do MENU przez Colina Kinga. Jako źródło przytulnego blasku świec charakteryzuje się zwodniczo prostą formą geometryczną: kula, kąt i linia, które łączą się, tworząc niepowtarzalny design. Dostępny w wersji z polerowanego mosiądzu lub malowanej stali, wykracza poza swoje przeznaczenie, by służyć jako rzeźba.Projekt: Colin King dla MENU

Świecznik Interconnect to odważny i rozświetlający centralny element o przerysowanych proporcjach, zaprojektowany do MENU przez Colina Kinga. Jako źródło przytulnego blasku świec charakteryzuje się zwodniczo prostą formą geometryczną: kula, kąt i linia, które łączą się, tworząc niepowtarzalny design. Dostępny w wersji z polerowanego mosiądzu lub malowanej stali, wykracza poza swoje przeznaczenie, by służyć jako rzeźba.Projekt: Colin King dla MENU

Zainspirowany średniowiecznymi wzorami świeczników, świecznik Clip Wall wykonany z czarnego metalu malowanego proszkowo lub błyszczącego mosiądzu jest prosty w formie, a jednocześnie mocny w wyrazie. Odkrywając równowagę, jego precyzyjnie obrobiona metalowa rama zawiera tackę ociekową, która wydaje się unosić w powietrzu.Projekt: Colin King Profesjonalnie wyszkolony tancerz, Colin King znalazł się na przecięciu między świadomością tancerza przestrzeni a impulsem stylisty, by ożywić ją przed wyprawą w sferę projektowania produktów. Obecnie mieszka w Tribeca w Nowym Jorku, znajduje równowagę między byciem na planie, stylizacją i projektowaniem w swoim studio. Colin tworzył stylizacje dla głównych publikacji, takich jak Architectural Digest i T Magazine, i gości niezliczoną klientelę z różnych gatunków produktów i projektowania wnętrz. Nieustannie inspiruje się codziennymi rytuałami, gestami i niedoskonałościami życia – upiększanymi przez ich nieustanną ewoluującą obecność w danej przestrzeni. Colin King jest projektantem Interconnect, monumentalnego projektu świecznika Audo Copenhagen.

Łatwy sposób na wyeksponowanie świec, świecznik Clip Table Candle jest subtelny, ale intrygujący. Przerabiając średniowieczne świeczniki i kinkiety, jednocześnie odkrywając równowagę formy, smukła rama równoważy praktyczną tacę ociekową, zapewniając eteryczną ekspresję.Projekt: Colin King Profesjonalnie wyszkolony tancerz, Colin King znalazł się na przecięciu między świadomością tancerza przestrzeni a impulsem stylisty, by ożywić ją przed wyprawą w sferę projektowania produktów. Obecnie mieszka w Tribeca w Nowym Jorku, znajduje równowagę między byciem na planie, stylizacją i projektowaniem w swoim studio. Colin tworzył stylizacje dla głównych publikacji, takich jak Architectural Digest i T Magazine, i gości niezliczoną klientelę z różnych gatunków produktów i projektowania wnętrz. Nieustannie inspiruje się codziennymi rytuałami, gestami i niedoskonałościami życia – upiększanymi przez ich nieustanną ewoluującą obecność w danej przestrzeni. Colin King jest projektantem Interconnect, monumentalnego projektu świecznika Audo Copenhagen.

Zaprojektowany z myślą o optymalnej pielęgnacji i wydajności świec, czteroczęściowy zestaw do pielęgnacji świec zawiera eleganckie narzędzia z metalu malowanego proszkowo. Wygaszacz do świec, trymer do knotów i kilof zapewniają mniej dymu i sadzy, lepsze spalanie i czystsze gaszenie płomieni, podczas gdy dołączona taca przechowuje przedmioty, gdy nie są używane.Projekt: MENUProfesjonalnie wyszkolony tancerz, Colin King znalazł się na przecięciu między świadomością tancerza przestrzeni a impulsem stylisty, by ożywić ją przed wyprawą w sferę projektowania produktów. Obecnie mieszka w Tribeca w Nowym Jorku, znajduje równowagę między byciem na planie, stylizacją i projektowaniem w swoim studio. Colin tworzył stylizacje dla głównych publikacji, takich jak Architectural Digest i T Magazine, i gości niezliczoną klientelę z różnych gatunków produktów i projektowania wnętrz. Nieustannie inspiruje się codziennymi rytuałami, gestami i niedoskonałościami życia – upiększanymi przez ich nieustanną ewoluującą obecność w danej przestrzeni. Colin King jest projektantem Interconnect, monumentalnego projektu świecznika Audo Copenhagen.

Zainspirowany francuskimi modernistycznymi oprawami oświetleniowymi i zaprojektowany tak, aby przypominał migoczący płomień, Flambeau to wyjątkowy projekt świecznika o zabawnej prezencji. Metalowa płyta tylna powiększa i odbija światło świec, tworząc intrygujące cienie i piękną atmosferę.Projekt: KROYER-SAETTER-LASSEN Kopenhaskie studio projektowe Krøyer-Sætter-Lassen tworzy meble i elementy wyposażenia wnętrz dla klientów na całym świecie. Założona w 2016 roku przez Madsa Sætter-Lassena i Emila Krøyera, ich uczciwe podejście do projektowania zaowocowało logicznymi, funkcjonalnymi i rzeźbiarskimi przedmiotami, które pokazują ich silne zrozumienie kulturowe i duńskie dziedzictwo projektowe, wypełniając lukę między sztuką a designem. Krøyer-Sætter Lassen rozpoczęli współpracę w Szkole Projektowania Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie uzyskali tytuł licencjata, a następnie tytuł magistra. Ich współpraca rozwinęła się od dawania i brania sztuki i projektowania do tworzenia istniejących projektów. Duet rozpoznaje ich różnice i mocne strony, pozwalając im podejść do procesu z różnych punktów widzenia. Krøyer-Sætter Lassen angażuje się nawzajem w poszukiwanie nowych materiałów i perspektyw, aby pracować w przyjemny sposób. Szczere skupienie Krøyera i Sætter-Lassen ujawnia się poprzez uwzględnienie właściwości materiałów i szczegółów tektonicznych. Wolą dokonać świadomego wyboru zamiany złącza lub zespołu w widoczny atut projektu, zamiast go ukrywać - pozostając wiernym przemysłowemu stylowi.

Zainspirowany francuskimi modernistycznymi oprawami oświetleniowymi i zaprojektowany tak, aby przypominał migoczący płomień, Flambeau to wyjątkowy projekt świecznika o zabawnej prezencji. Metalowa płyta tylna powiększa i odbija światło świec, tworząc intrygujące cienie i piękną atmosferę.Projekt: KROYER-SAETTER-LASSEN Kopenhaskie studio projektowe Krøyer-Sætter-Lassen tworzy meble i elementy wyposażenia wnętrz dla klientów na całym świecie. Założona w 2016 roku przez Madsa Sætter-Lassena i Emila Krøyera, ich uczciwe podejście do projektowania zaowocowało logicznymi, funkcjonalnymi i rzeźbiarskimi przedmiotami, które pokazują ich silne zrozumienie kulturowe i duńskie dziedzictwo projektowe, wypełniając lukę między sztuką a designem. Krøyer-Sætter Lassen rozpoczęli współpracę w Szkole Projektowania Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie uzyskali tytuł licencjata, a następnie tytuł magistra. Ich współpraca rozwinęła się od dawania i brania sztuki i projektowania do tworzenia istniejących projektów. Duet rozpoznaje ich różnice i mocne strony, pozwalając im podejść do procesu z różnych punktów widzenia. Krøyer-Sætter Lassen angażuje się nawzajem w poszukiwanie nowych materiałów i perspektyw, aby pracować w przyjemny sposób. Szczere skupienie Krøyera i Sætter-Lassen ujawnia się poprzez uwzględnienie właściwości materiałów i szczegółów tektonicznych. Wolą dokonać świadomego wyboru zamiany złącza lub zespołu w widoczny atut projektu, zamiast go ukrywać - pozostając wiernym przemysłowemu stylowi.

(2. partia WYPRZEDANA!)
Obecnie PRZEDSPRZEDAŻ na trzecią partię – wysyłka początek stycznia.
Podążając za pragnieniem tworzenia przy użyciu naturalnych surowców, Studio Yellow Nose tworzy przedmioty organiczne, inspirując się wzornictwem przemysłowym.
„NIEBO WSCHODZI, prezentując księżyc w wielu jego odmianach. Opierają się na sobie, jednocześnie pozostając przy swoim, ISTNIEJĄC JAK RZEŹBY.”
Zainspirowany wierszem Aoiro,  Studio Yellow Nose wykorzystał kształty i materiały do badania relacji między księżycem a nocą. 
DYFUZOR KSIĘŻYCOWY HAKUDO
DYFUZOR KSIĘŻYCOWY Z DWOMA ORGANICZNIE WYPROFILOWANYMI OBIEKTAMI CERAMICZNYMI. PÓŁKOŁO I SŁUPEK EKSPONUJĄ SWOJĄ SUROWĄ POWIERZCHNIĘ, Z KTÓREJ IDEALNIE WCISKAĆ ESENCJĘ KSIĘŻYCA HAKUDO. INNE ELEMENTY SĄ SZKLIWIONE W KOLORZE MATOWEJ BIAŁYM, TWORZĄC WYJĄTKOWY KONTRAST, GDY ODKRYWA SIĘ NOWE KĄTY RZEŹBY.Zestaw składa się z:
2 x Ceramiczne elementów oraz 15 ml esencji MOON w ręcznie wykonanym pudełku Kiribako od Kanazawa.
_
Esencja HAKUDO MOON:
Jest niebiańska.
Otulony ciepłem kurkumy i prowadzony pradawnym duchem koyamaki, oświetla drogę ku wspomnieniu tego, co ponadczasowe i wieczne.
Niebieski cyprys szepcze jak półksiężyc unoszący się na niebie w kolorze indygo. Zwiewne nuty kadzidła przywołują ekspansywną ciszę. Świadomość się pogłębia, a doznania wyostrzają.
Spokojna chwila z mistycznym aromatem Hakudo Moon pociąga igłę twojego wewnętrznego kompasu w kierunku zrozumienia, że wiedza jest starożytna i możemy zaufać inteligencji emocji.

Arch Świecznik Vol. 2 Łuk to podstawowy kształt geometryczny - rzeźbiarski, elegancki i nieodparty. Świeczniki Arch są dostępne z surowej stali nierdzewnej lub czarnej stali malowanej proszkowo. Modny świecznik, który doda graficznego elementu do Twojego salonu lub parapetu.
Świecznik łuk. Vol 2 jest częścią serii prostych świeczników, dostępnych w kolorze czarnym lub ze stali nierdzewnej. Geometryczne kształty serii świeczników Arch są zarówno rzeźbiarskie, jak i funkcjonalne. Projekt Świecznika Arch Vol. 2 to tylko pojedynczy łuk z uchwytem na jedną świecę przymocowanym na zewnątrz łuku. Nie musisz nawet umieszczać świecy w tym efektownym świeczniku - sam w sobie jest elementem dekoracyjnym. Użyj łuku jako niezwykłego obiektu dekoracyjnego – np. jako rzeźby na biurko. Świeczniki Arch są dostępne w trzech różnych wzorach i dwóch materiałach (czarny lakierowana stal lub stal nierdzewna), które elegancko oświetlają stolik nocny lub biurko.
Kristina Dam Design Studio oferuje różnorodne meble, rzeźby i akcesoria. Slogan to: „Rzeźbiarski minimalizm”. Stawiamy na proste, nieskomplikowane i trwałe projekty nowoczesnych wnętrz domowych. Większość produktów wytwarzana jest na terenie Unii Europejskiej z oryginalnych i solidnych materiałów. Wszystkie meble zostały zaprojektowane w Kopenhadze w Danii i wykonane z głębokim szacunkiem dla duńskiego wzornictwa i dziedzictwa mebli.

Arch Świecznik Vol. 2 Łuk to podstawowy kształt geometryczny - rzeźbiarski, elegancki i nieodparty. Świeczniki Arch są dostępne z surowej stali nierdzewnej lub czarnej stali malowanej proszkowo. Modny świecznik, który doda graficznego elementu do Twojego salonu lub parapetu.
Świecznik łuk. Vol 2 jest częścią serii prostych świeczników, dostępnych w kolorze czarnym lub ze stali nierdzewnej. Geometryczne kształty serii świeczników Arch są zarówno rzeźbiarskie, jak i funkcjonalne. Projekt Świecznika Arch Vol. 2 to tylko pojedynczy łuk z uchwytem na jedną świecę przymocowanym na zewnątrz łuku. Nie musisz nawet umieszczać świecy w tym efektownym świeczniku - sam w sobie jest elementem dekoracyjnym. Użyj łuku jako niezwykłego obiektu dekoracyjnego – np. jako rzeźby na biurko. Świeczniki Arch są dostępne w trzech różnych wzorach i dwóch materiałach (czarny lakierowana stal lub stal nierdzewna), które elegancko oświetlają stolik nocny lub biurko.
Kristina Dam Design Studio oferuje różnorodne meble, rzeźby i akcesoria. Slogan to: „Rzeźbiarski minimalizm”. Stawiamy na proste, nieskomplikowane i trwałe projekty nowoczesnych wnętrz domowych. Większość produktów wytwarzana jest na terenie Unii Europejskiej z oryginalnych i solidnych materiałów. Wszystkie meble zostały zaprojektowane w Kopenhadze w Danii i wykonane z głębokim szacunkiem dla duńskiego wzornictwa i dziedzictwa mebli.

Arch Świecznik Vol. 1 Łuk to podstawowy kształt geometryczny - rzeźbiarski, elegancki i nieodparty. Świeczniki Arch są dostępne z surowej stali nierdzewnej lub czarnej stali malowanej proszkowo. Modny świecznik, który doda graficznego elementu do Twojego salonu lub parapetu.
Świecznik łuk. Vol 1 jest częścią serii prostych świeczników, dostępnych w kolorze czarnym lub ze stali nierdzewnej. Geometryczne kształty serii świeczników Arch są zarówno rzeźbiarskie, jak i funkcjonalne. Projekt Świecznika Arch Vol. 1 to tylko pojedynczy łuk z uchwytem na jedną świecę przymocowanym na zewnątrz łuku. Nie musisz nawet umieszczać świecy w tym efektownym świeczniku - sam w sobie jest elementem dekoracyjnym. Użyj łuku jako niezwykłego obiektu dekoracyjnego – np. jako rzeźby na biurko. Świeczniki Arch są dostępne w trzech różnych wzorach i dwóch materiałach (czarny lakierowana stal lub stal nierdzewna), które elegancko oświetlają stolik nocny lub biurko.
Kristina Dam Design Studio oferuje różnorodne meble, rzeźby i akcesoria. Slogan to: „Rzeźbiarski minimalizm”. Stawiamy na proste, nieskomplikowane i trwałe projekty nowoczesnych wnętrz domowych. Większość produktów wytwarzana jest na terenie Unii Europejskiej z oryginalnych i solidnych materiałów. Wszystkie meble zostały zaprojektowane w Kopenhadze w Danii i wykonane z głębokim szacunkiem dla duńskiego wzornictwa i dziedzictwa mebli.

Arch Świecznik Vol. 1 Łuk to podstawowy kształt geometryczny - rzeźbiarski, elegancki i nieodparty. Świeczniki Arch są dostępne z surowej stali nierdzewnej lub czarnej stali malowanej proszkowo. Modny świecznik, który doda graficznego elementu do Twojego salonu lub parapetu.
Świecznik łuk. Vol 1 jest częścią serii prostych świeczników, dostępnych w kolorze czarnym lub ze stali nierdzewnej. Geometryczne kształty serii świeczników Arch są zarówno rzeźbiarskie, jak i funkcjonalne. Projekt Świecznika Arch Vol. 1 to tylko pojedynczy łuk z uchwytem na jedną świecę przymocowanym na zewnątrz łuku. Nie musisz nawet umieszczać świecy w tym efektownym świeczniku - sam w sobie jest elementem dekoracyjnym. Użyj łuku jako niezwykłego obiektu dekoracyjnego – np. jako rzeźby na biurko. Świeczniki Arch są dostępne w trzech różnych wzorach i dwóch materiałach (czarny lakierowana stal lub stal nierdzewna), które elegancko oświetlają stolik nocny lub biurko.
Kristina Dam Design Studio oferuje różnorodne meble, rzeźby i akcesoria. Slogan to: „Rzeźbiarski minimalizm”. Stawiamy na proste, nieskomplikowane i trwałe projekty nowoczesnych wnętrz domowych. Większość produktów wytwarzana jest na terenie Unii Europejskiej z oryginalnych i solidnych materiałów. Wszystkie meble zostały zaprojektowane w Kopenhadze w Danii i wykonane z głębokim szacunkiem dla duńskiego wzornictwa i dziedzictwa mebli.

Świecznik Duca składa się z okrągłej podstawy z polerowanego lub brązowego litego mosiądzu i łodygi ozdobionej subtelnym, naturalnym rattanem. Pomysłowy projekt ma małą śrubę z boku smukłej łodygi, umożliwiając regulację wysokości elementu podczas palenia się świecy. Elegancki w swojej prostocie, projekt nawiązuje do porywającego uroku włoskiego wina z wikliny i zielonych wieczornych spotkań na wsi.
Projekt: Kroyer Saetter Lassen dla MENU
Kopenhaskie studio projektowe Krøyer-Sætter-Lassen tworzy meble i elementy wyposażenia wnętrz dla klientów na całym świecie.
Założona w 2016 roku przez Madsa Sætter-Lassena i Emila Krøyera, ich uczciwe podejście do projektowania zaowocowało logicznymi, funkcjonalnymi i rzeźbiarskimi przedmiotami, które pokazują ich silne zrozumienie kulturowe i duńskie dziedzictwo projektowe, wypełniając lukę między sztuką a designem.
Krøyer-Sætter Lassen rozpoczęli współpracę w Szkole Projektowania Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie uzyskali tytuł licencjata, a następnie tytuł magistra.
Ich współpraca rozwinęła się od dawania i brania sztuki i projektowania do tworzenia istniejących projektów. Duet rozpoznaje ich różnice i mocne strony, pozwalając im podejść do procesu z różnych punktów widzenia. Krøyer-Sætter Lassen angażuje się nawzajem w poszukiwanie nowych materiałów i perspektyw, aby pracować w przyjemny sposób.
Szczere skupienie Krøyera i Sætter-Lassen ujawnia się poprzez uwzględnienie właściwości materiałów i szczegółów tektonicznych. Wolą dokonać świadomego wyboru zamiany złącza lub zespołu w widoczny atut projektu, zamiast go ukrywać - pozostając wiernym przemysłowemu stylowi.

Biorąc swoją nazwę od łacińskiego słowa oznaczającego ?przedłużyć?, świecznik Duca dokładnie to właśnie robi. Poluzowując śrubę na smukłym trzonku, wysokość projektu można regulować podczas spalania świecy. Prosty, ale efektowny projekt, wykonany z polerowanego lub brązowanego mosiądzu, z detalami z rattanu, wnosi do otoczenia poczucie intymności i ciepła.
Projekt: Kroyer Saetter Lassen
Kopenhaskie studio projektowe Krøyer-Sætter-Lassen tworzy meble i elementy wyposażenia wnętrz dla klientów na całym świecie.
Założona w 2016 roku przez Madsa Sætter-Lassena i Emila Krøyera, ich uczciwe podejście do projektowania zaowocowało logicznymi, funkcjonalnymi i rzeźbiarskimi przedmiotami, które pokazują ich silne zrozumienie kulturowe i duńskie dziedzictwo projektowe, wypełniając lukę między sztuką a designem.
Krøyer-Sætter Lassen rozpoczęli współpracę w Szkole Projektowania Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie uzyskali tytuł licencjata, a następnie tytuł magistra.
Ich współpraca rozwinęła się od dawania i brania sztuki i projektowania do tworzenia istniejących projektów. Duet rozpoznaje ich różnice i mocne strony, pozwalając im podejść do procesu z różnych punktów widzenia. Krøyer-Sætter Lassen angażuje się nawzajem w poszukiwanie nowych materiałów i perspektyw, aby pracować w przyjemny sposób.
Szczere skupienie Krøyera i Sætter-Lassen ujawnia się poprzez uwzględnienie właściwości materiałów i szczegółów tektonicznych. Wolą dokonać świadomego wyboru zamiany złącza lub zespołu w widoczny atut projektu, zamiast go ukrywać - pozostając wiernym przemysłowemu stylowi.

Zainspirowana starożytnymi pochodniami latarnia olejowa Meira wykonana ze stali malowanej proszkowo, oświetla przestrzeń na zewnątrz podczas zachodu słońca. Lampa olejowa posiada komorę olejową do wielokrotnego napełniania, latarnie ogrodowe emitują duży, szeroki płomień oświetlając otoczenie przyjemnym ciepłym światłem. Latarnie posiadają zdejmowaną plastikową nasadkę, która zapobiega przedostawaniu się wody do komory, gdy nie jest używana. Dostępne w czterech rozmiarach z wykończeniem odpornym na rdzę.Projekt: KROYER-SAETTER-LASSEN dla Menu SpaceKolekcja Garden by Menu Space
Rośliny i tereny zielone wzbogacają nie tylko nasze domy, ale także nasze życie.
W tym celu stworzyliśmy kolekcję pięknych i użytecznych przedmiotów dla zapalonych ogrodników.
Niezależnie od tego, czy pielęgnujesz rośliny doniczkowe, czy uprawiasz od podstaw zieloną oazę, wazony, donice, latarnie olejowe i narzędzia ogrodnicze z tej kolekcji zostały zaprojektowane tak, aby zapewnić maksymalną funkcjonalność przy minimalnym zamieszaniu.

Mogens Lassen zaprojektował pierwszy świecznik Kubus w 1962 roku do wnętrza restauracji w północnej Zelandii w Danii. Seria geometrycznych świeczników stała się od tego czasu ukochaną ikoną duńskiego designu dzięki ponadczasowej, modernistycznej formie i trwałej funkcji. Kubus 8 to poprawiający nastrój dodatek do każdej przestrzeni. Z miejscem na osiem świec tworzy przytulną atmosferę, gdziekolwiek się znajdzie. Jest dostępny w szerokiej gamie metali i wykończeń.Projekt: Mogens Lassen dla MENU

Wykonane na zamówienie z mieszanki gliny i metody ręcznego odlewania w Gifu Japan. Kominek do olejków Moon to jest pełne tekstur i zapewnia przyjemną atmosferę w ciągu dnia i wieczorem.
Składający się z dwóch cylindrycznych elementów kominek do olejków Essence Burner należy używać z wodą (lub woskiem zapachowym) i świeczką typu tealight, która oświetla przestrzeń i delikatnie podgrzewa górną płytę ceramiczną, wydzielając zapach.
Dostarczany w ręcznie wykonanym pudełku Kiribako od Kanazawa. Projekt: AOIRO 

Kadzidło Hakudo Moon to czysta kompozycja pachnących drzew z esencjami botanicznymi. Każda delikatna linia kadzidełek jest wytwarzana ręcznie na wyspie Awaji w Japonii, gdzie jej ciepły zachodni wiatr znad oceanu był idealny do tradycyjnej metody wytwarzania kadzideł.
Kadzidło jest zapakowane w pudełku KIRIBAKO.
KADZIDŁO HALF MOON INCENSE - ZESTAW 50 (półsztyftów)
Aromatyczny las:
乳香 • Frankincense
檜 • Hinoki
白檀  • drzewo sandałowe 安息香  • Benzoin 桂皮 • Cinnamon

Czyste esencje:
Turmeric • curcuma longa
Blue Cypress • callitris intratropicas
Rosemary • rosmarinus officinalis
Hinoki • chamaecyparis obtusa
moonlight & wind of awaji Island

Mistyczny aromat księżyca Hakudo kieruje igłę twojego wewnętrznego kompasu w kierunku zrozumienia, że wiedza jest starożytna i możemy zaufać inteligencji emocji.
Projekt: AOIRO
AOIRO to studio projektowania zapachów, założone przez austro-japoński duet Shizuko Yoshikuni i Manuela Kuschniga.
Ich doświadczenie polega na olfaktorycznej interpretacji koncepcji, przekształcaniu ich w indywidualnie dopasowane zapachy i tożsamości zapachowe zarówno dla produktów zapachowych, jak i projektowania przestrzeni kosmicznej.
Podczas procesu tworzenia AOIRO przyjmuje niekonwencjonalne podejście, które ucieleśnia artystyczną podróż tworzenia perfum, a także wiedzę o terapeutycznych właściwościach esencji botanicznych, które daje nam natura.
AOIRO – KOLOR POWIETRZAAOIRO to japońskie słowo oznaczające „kolor niebieski” (ao = niebieski, iro = kolor). Błękit widoczny na czystym niebie to gradient światła w powietrzu i rezonuje z podejściem AOIRO do stworzenia powietrza bardziej komunikatywnego. AOIRO rozumie atmosferę jako emocjonalną jakość przestrzeni i możliwość dostosowania unikalnych spotkań.
AOIRO Airdesign ma siedzibę w Berlinie i Tokio i szeroko współpracuje z międzynarodowymi klientami. Ich asortyment HAKUDO można znaleźć w wybranych sklepach.
Przeczytaj więcej o AOIRO w artykule w HN MAGAZINE

Zapach Hakudo Moon jest niebiański. Otulony ciepłem kurkumy i prowadzony pradawnym duchem koyamaki, oświetla drogę ku wspomnieniu tego, co ponadczasowe i wieczne.
HAKUDO — ZAPACH DLA PRZESTRZENI / 100ml
Zapach Hakudo Moon jest niebiański. Otulony ciepłem kurkumy i prowadzony pradawnym duchem koyamaki, oświetla drogę ku wspomnieniu tego, co ponadczasowe i wieczne. Niebieski cyprys szepcze jak półksiężyc unoszący się na niebie w kolorze indygo. Zwiewne nuty kadzidła przywołują ekspansywną ciszę. Świadomość się pogłębia, a doznania wyostrzają. Spokojna chwila z mistycznym aromatem Hakudo Moon pociąga igłę twojego wewnętrznego kompasu w kierunku zrozumienia, że wiedza jest starożytna i możemy zaufać inteligencji emocji.
AOIRO to studio projektowania zapachów, założone przez austro-japoński duet Shizuko Yoshikuni i Manuela Kuschniga.
Ich doświadczenie polega na olfaktorycznej interpretacji koncepcji, przekształcaniu ich w indywidualnie dopasowane zapachy i tożsamości zapachowe zarówno dla produktów zapachowych, jak i projektowania przestrzeni kosmicznej.
Podczas procesu tworzenia AOIRO przyjmuje niekonwencjonalne podejście, które ucieleśnia artystyczną podróż tworzenia perfum, a także wiedzę o terapeutycznych właściwościach esencji botanicznych, które daje nam natura.
AOIRO – KOLOR POWIETRZAAOIRO to japońskie słowo oznaczające „kolor niebieski” (ao = niebieski, iro = kolor). Błękit widoczny na czystym niebie to gradient światła w powietrzu i rezonuje z podejściem AOIRO do stworzenia powietrza bardziej komunikatywnego. AOIRO rozumie atmosferę jako emocjonalną jakość przestrzeni i możliwość dostosowania unikalnych spotkań.
AOIRO Airdesign ma siedzibę w Berlinie i Tokio i szeroko współpracuje z międzynarodowymi klientami. Ich asortyment HAKUDO można znaleźć w wybranych sklepach.
Przeczytaj więcej o AOIRO w artykule w HN MAGAZINE

Unikalny projekt, świecznik Interconnect demonstruje zaangażowanie projektanta Colina Kinga i marki Audo w poszukiwanie innowacji, kreatwyności i przesuwania granic konwencjonalnego wzornictwa świeczników. Wizualnie uspokajający, a jednocześnie niespodziewanie zabawny dzięki swojej geometrycznej formie, która równoważy kontrastujące kształty, projekt jest zarówno źródłem przytulnego światła świec, jak i opływową rzeźbą samą w sobie. Dostępny z brązowionego mosiądzu, czarnego metalu lub polerowanej stali przybiera szereg form wyrazu, stając się piękniejszym z czasem i użytkowaniem. Świecznik jest również dostępny w większym rozmiarze.

Projekt: Colin Kinga dla Audo

Zainspirowany francuskimi modernistycznymi oprawami oświetleniowymi i zaprojektowany tak, aby przypominał migoczący płomień, Flambeau to wyjątkowy projekt świecznika o zabawnej prezencji. Metalowa płyta tylna powiększa i odbija światło świec, tworząc intrygujące cienie i piękną atmosferę.Projekt: KROYER-SAETTER-LASSEN Kopenhaskie studio projektowe Krøyer-Sætter-Lassen tworzy meble i elementy wyposażenia wnętrz dla klientów na całym świecie. Założona w 2016 roku przez Madsa Sætter-Lassena i Emila Krøyera, ich uczciwe podejście do projektowania zaowocowało logicznymi, funkcjonalnymi i rzeźbiarskimi przedmiotami, które pokazują ich silne zrozumienie kulturowe i duńskie dziedzictwo projektowe, wypełniając lukę między sztuką a designem. Krøyer-Sætter Lassen rozpoczęli współpracę w Szkole Projektowania Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie uzyskali tytuł licencjata, a następnie tytuł magistra. Ich współpraca rozwinęła się od dawania i brania sztuki i projektowania do tworzenia istniejących projektów. Duet rozpoznaje ich różnice i mocne strony, pozwalając im podejść do procesu z różnych punktów widzenia. Krøyer-Sætter Lassen angażuje się nawzajem w poszukiwanie nowych materiałów i perspektyw, aby pracować w przyjemny sposób. Szczere skupienie Krøyera i Sætter-Lassen ujawnia się poprzez uwzględnienie właściwości materiałów i szczegółów tektonicznych. Wolą dokonać świadomego wyboru zamiany złącza lub zespołu w widoczny atut projektu, zamiast go ukrywać - pozostając wiernym przemysłowemu stylowi.