Biuro

Dzięki nowym elementom do przechowywania odzieży system regałów New Works wkracza do przedpokoju i garderoby, dodając wyrafinowany wygląd skądinąd praktycznym meblom. Półka New Works 3 ma dwie sekcje z półkami i półkami na buty oraz stojak z haczykami.
Projekt: Knuta Bendik Humlevik dla New WorksNew Works przedstawia kolekcję na przecięciu starego i nowego. Jasnego i ciemnego. Designu i sztuki. Praca tego studia projektowego składa hołd silnej skandynawskiej historii rzemiosła i materialności, jednocześnie rzucając wyzwanie współczesnym formom dnia dzisiejszego. Marka New Works kładzie silny nacisk na współprace z międzynarodowym gronem uznanych projektantów i artystów, którzy wykazują pasującą fascynację rzeźbiarskimi formami i rzetelnymi materiałami. Te wspólne poszukiwania wyrażają naszą miłość do zmysłowości i śmiałości.Firma New Works została założona przez Nikolaja Meiera i Knuta Bendika Humlevika z chęci stworzenia domu projektowego, w którym design ożywa z troską i intencją, i gdzie jest miejsce na kreatywne eksperymenty — miejsce dla nowych prac. Podczas gdy Nikolaj jako dyrektor generalny żongluje liczbami i codziennymi operacjami, Knut Bendik odpowiada za szczególny wygląd i styl jako dyrektor kreatywny. 

Dzięki nowym elementom do przechowywania odzieży system regałów New Works wkracza do przedpokoju i garderoby, dodając wyrafinowany wygląd skądinąd praktycznym meblom. Półka New Works 3 ma dwie sekcje z półkami i półkami na buty oraz stojak z haczykami.
Projekt: Knuta Bendik Humlevik dla New WorksNew Works przedstawia kolekcję na przecięciu starego i nowego. Jasnego i ciemnego. Designu i sztuki. Praca tego studia projektowego składa hołd silnej skandynawskiej historii rzemiosła i materialności, jednocześnie rzucając wyzwanie współczesnym formom dnia dzisiejszego. Marka New Works kładzie silny nacisk na współprace z międzynarodowym gronem uznanych projektantów i artystów, którzy wykazują pasującą fascynację rzeźbiarskimi formami i rzetelnymi materiałami. Te wspólne poszukiwania wyrażają naszą miłość do zmysłowości i śmiałości.Firma New Works została założona przez Nikolaja Meiera i Knuta Bendika Humlevika z chęci stworzenia domu projektowego, w którym design ożywa z troską i intencją, i gdzie jest miejsce na kreatywne eksperymenty — miejsce dla nowych prac. Podczas gdy Nikolaj jako dyrektor generalny żongluje liczbami i codziennymi operacjami, Knut Bendik odpowiada za szczególny wygląd i styl jako dyrektor kreatywny. 

Gruntownie przetestowany przez założyciela i kreatywne kierownictwo.
Elegancki i minimalistyczny stół z silną geometryczną prezencją, Snaregade jest wystarczająco elegancki, aby estetycznie uwydatnić każdą przestrzeń i wystarczająco trwały do ​​użytku komercyjnego i prywatnego. Smuklejsza sylwetka podkreśla elegancję tego pięknego stołu.
Stół Snaregade został pierwotnie stworzony dla założyciela MENU Bjarne Hansena, odpowiadając na pytanie: czego założyciel firmy meblarskiej potrzebuje w swojej jadalni? Potrzebował stołu, który efektywnie wykorzystuje przestrzeń, jest wizualnie lekki i oczywiście wyrafinowany. Został tak dobrze przyjęty, że od tego czasu jest w stałej produkcji MENU. Stół do jadalni Snaregade wnosi osobowość i intymność do każdego pomieszczenia, Snaregade prezentuje to, co najlepsze, ponieważ jest dostosowany do każdego ustawienia.
Nowe blaty z linoleum są atrakcyjne zarówno pod względem wizualnym, jak i materialnym, a ich serdeczność sprawia, że ​​jest to łatwy wybór dla rodzin z małymi dziećmi lub do restauracji. Smuklejsza sylwetka blatu dodaje mu dotychczasowego wyrafinowania i minimalizmu.Projekt: Norm Architects dla MENU

Kolekcja Snaregade oferuje szereg wszechstronnych stołów, które pasują do każdego otoczenia i na każdą okazję. Najnowszym dodatkiem do serii jest stół konferencyjny Snaregade, duży prostokątny projekt wykonany z szeregu eleganckich materiałów, stworzony z myślą o przestrzeniach roboczych – zarówno w domu, jak iw biurze. Wykonany z centralnym otworem montażowym z odpowiednią pokrywą i korytkiem kablowym, zapewnia, że powierzchnia pozostaje wolna od plątaniny wtyczek i przewodów elektrycznych. Stół konferencyjny Snaregade posiada również opcjonalną prowadnicę siedziska - do montażu krzeseł Co Chair pod blatem. Prowadnica siedziska nie jest dołączona i należy ją zakupić osobno.
Elegancki i minimalistyczny stół z silną geometryczną prezencją, Snaregade jest wystarczająco elegancki, aby estetycznie uwydatnić każdą przestrzeń i wystarczająco trwały do ​​użytku komercyjnego i prywatnego. Smuklejsza sylwetka podkreśla elegancję tego pięknego stołu.Projekt: Norm Architects dla MENUKolekcja Snaregade oferuje szereg wszechstronnych stołów, które pasują do każdego otoczenia i na każdą okazję. Najnowszym dodatkiem do serii jest stół konferencyjny Snaregade, duży prostokątny projekt wykonany z szeregu eleganckich materiałów, stworzony z myślą o przestrzeniach roboczych – zarówno w domu, jak iw biurze. Wykonany z centralnym otworem montażowym z odpowiednią pokrywą i korytkiem kablowym, zapewnia, że powierzchnia pozostaje wolna od plątaniny wtyczek i przewodów elektrycznych. Stół konferencyjny Snaregade posiada również opcjonalną prowadnicę siedziska - do montażu krzeseł Co Chair pod blatem. Prowadnica siedziska nie jest dołączona i należy ją zakupić osobno.

Proporcjonalny i dobrze zaprojektowany fotel Elizabeth Lounge przedstawia majestatyczną elegancję, która leży u podstaw jego królewskiej nazwy. Pierwotnie nazywany Modelem U56, został później nazwany Krzesłem Elżbiety na cześć królowej Elżbiety II i księcia Filipa, którzy kupili dwa z nich podczas oficjalnej wizyty w Danii w 1958 roku. Wyrzeźbione podłokietniki krzesła w połączeniu z obitym skórą niskim siedziskiem i oparciem przypominającym sanie sprawiają, że to doskonały przykład duńskiej nowoczesności.Projekt:  Ib Kofod-Larsen 

Oryginalnie nazwany U-56, stołek Elizabeth Ottoman autorstwa Ib Kofoda Larsena to klasyczny i wygodny element akcentujący do użytku podczas leżenia w fotelu z tej samej kolekcji  Elizabeth Chair, którego nazwa pochodzi od królowej Elżbiety II, która zakupiła ten projekt podczas wizyty w Kopenhadze w 1962.Projekt:  Ib Kofod-Larsen

Stół do jadalni Atlas został nazwany na cześć mitycznego Tytana skazanego na podtrzymywanie nieba na ramionach. Solidne nogi stołu Atlas, mocno stoją, podtrzymując przestronny blat. Kontrast między nogami a blatem ma kluczowe znaczenie dla projektu, w którym każdy element wyolbrzymia drugi, nadając stołowi jego wyraźną obecność i brutalistyczny charakter. Projektując stół do jadalni Atlas, projektant John Astbury  inspirował się kilkoma wpływami w historii architektury. W projekcie można dostrzec odniesienia do portyków i kolumnad. Stół do jadalni Atlas to nowoczesny i wszechstronny stół. Kolekcja Atlas charakteryzuje się prostymi liniami i wyrafinowanymi materiałami. Kolekcja stołów Atlas celebruje rzemiosło i naturalne materiały m.in. dąb. Dzięki kształtowi i rozmiarom, stoły są odpowiednie do codziennych ustawień, wprowadzając wszechstronny, modernistyczny design do Twojego wnętrza. Postaw wokół stołu krzesła Bukowski lub inne wygodne krzesła i stwórz swoją wymarzoną jadalnię. Projekt: John Astbury dla New Works
New Works przedstawia kolekcję na przecięciu starego i nowego. Jasnego i ciemnego. Designu i sztuki. Praca tego studia projektowego składa hołd silnej skandynawskiej historii rzemiosła i materialności, jednocześnie rzucając wyzwanie współczesnym formom dnia dzisiejszego. Marka New Works kładzie silny nacisk na współprace z międzynarodowym gronem uznanych projektantów i artystów, którzy wykazują pasującą fascynację rzeźbiarskimi formami i rzetelnymi materiałami. Te wspólne poszukiwania wyrażają naszą miłość do zmysłowości i śmiałości.Firma New Works została założona przez Nikolaja Meiera i Knuta Bendika Humlevika z chęci stworzenia domu projektowego, w którym design ożywa z troską i intencją, i gdzie jest miejsce na kreatywne eksperymenty — miejsce dla nowych prac. Podczas gdy Nikolaj jako dyrektor generalny żongluje liczbami i codziennymi operacjami, Knut Bendik odpowiada za szczególny wygląd i styl jako dyrektor kreatywny. 

Stół do jadalni Atlas został nazwany na cześć mitycznego Tytana skazanego na podtrzymywanie nieba na ramionach. Solidne nogi stołu Atlas, mocno stoją, podtrzymując przestronny blat. Kontrast między nogami a blatem ma kluczowe znaczenie dla projektu, w którym każdy element wyolbrzymia drugi, nadając stołowi jego wyraźną obecność i brutalistyczny charakter. Projektując stół do jadalni Atlas, projektant John Astbury  inspirował się kilkoma wpływami w historii architektury. W projekcie można dostrzec odniesienia do portyków i kolumnad. Stół do jadalni Atlas to nowoczesny i wszechstronny stół. Kolekcja Atlas charakteryzuje się prostymi liniami i wyrafinowanymi materiałami. Kolekcja stołów Atlas celebruje rzemiosło i naturalne materiały m.in. dąb. Dzięki kształtowi i rozmiarom, stoły są odpowiednie do codziennych ustawień, wprowadzając wszechstronny, modernistyczny design do Twojego wnętrza. Postaw wokół stołu krzesła Bukowski lub inne wygodne krzesła i stwórz swoją wymarzoną jadalnię. Projekt: John Astbury dla New Works
New Works przedstawia kolekcję na przecięciu starego i nowego. Jasnego i ciemnego. Designu i sztuki. Praca tego studia projektowego składa hołd silnej skandynawskiej historii rzemiosła i materialności, jednocześnie rzucając wyzwanie współczesnym formom dnia dzisiejszego. Marka New Works kładzie silny nacisk na współprace z międzynarodowym gronem uznanych projektantów i artystów, którzy wykazują pasującą fascynację rzeźbiarskimi formami i rzetelnymi materiałami. Te wspólne poszukiwania wyrażają naszą miłość do zmysłowości i śmiałości.Firma New Works została założona przez Nikolaja Meiera i Knuta Bendika Humlevika z chęci stworzenia domu projektowego, w którym design ożywa z troską i intencją, i gdzie jest miejsce na kreatywne eksperymenty — miejsce dla nowych prac. Podczas gdy Nikolaj jako dyrektor generalny żongluje liczbami i codziennymi operacjami, Knut Bendik odpowiada za szczególny wygląd i styl jako dyrektor kreatywny. 

Stół do jadalni Atlas został nazwany na cześć mitycznego Tytana skazanego na podtrzymywanie nieba na ramionach. Solidne nogi stołu Atlas, mocno stoją, podtrzymując przestronny blat. Kontrast między nogami a blatem ma kluczowe znaczenie dla projektu, w którym każdy element wyolbrzymia drugi, nadając stołowi jego wyraźną obecność i brutalistyczny charakter. Projektując stół do jadalni Atlas, projektant John Astbury  inspirował się kilkoma wpływami w historii architektury. W projekcie można dostrzec odniesienia do portyków i kolumnad. Stół do jadalni Atlas to nowoczesny i wszechstronny stół. Kolekcja Atlas charakteryzuje się prostymi liniami i wyrafinowanymi materiałami. Kolekcja stołów Atlas celebruje rzemiosło i naturalne materiały m.in. dąb. Dzięki kształtowi i rozmiarom, stoły są odpowiednie do codziennych ustawień, wprowadzając wszechstronny, modernistyczny design do Twojego wnętrza. Postaw wokół stołu krzesła Bukowski lub inne wygodne krzesła i stwórz swoją wymarzoną jadalnię. Projekt: John Astbury dla New Works
New Works przedstawia kolekcję na przecięciu starego i nowego. Jasnego i ciemnego. Designu i sztuki. Praca tego studia projektowego składa hołd silnej skandynawskiej historii rzemiosła i materialności, jednocześnie rzucając wyzwanie współczesnym formom dnia dzisiejszego. Marka New Works kładzie silny nacisk na współprace z międzynarodowym gronem uznanych projektantów i artystów, którzy wykazują pasującą fascynację rzeźbiarskimi formami i rzetelnymi materiałami. Te wspólne poszukiwania wyrażają naszą miłość do zmysłowości i śmiałości.Firma New Works została założona przez Nikolaja Meiera i Knuta Bendika Humlevika z chęci stworzenia domu projektowego, w którym design ożywa z troską i intencją, i gdzie jest miejsce na kreatywne eksperymenty — miejsce dla nowych prac. Podczas gdy Nikolaj jako dyrektor generalny żongluje liczbami i codziennymi operacjami, Knut Bendik odpowiada za szczególny wygląd i styl jako dyrektor kreatywny. 

Stół do jadalni Atlas został nazwany na cześć mitycznego Tytana skazanego na podtrzymywanie nieba na ramionach. Solidne nogi stołu Atlas, mocno stoją, podtrzymując przestronny blat. Kontrast między nogami a blatem ma kluczowe znaczenie dla projektu, w którym każdy element wyolbrzymia drugi, nadając stołowi jego wyraźną obecność i brutalistyczny charakter. Projektując stół do jadalni Atlas, projektant John Astbury  inspirował się kilkoma wpływami w historii architektury. W projekcie można dostrzec odniesienia do portyków i kolumnad. Stół do jadalni Atlas to nowoczesny i wszechstronny stół. Kolekcja Atlas charakteryzuje się prostymi liniami i wyrafinowanymi materiałami. Kolekcja stołów Atlas celebruje rzemiosło i naturalne materiały m.in. dąb. Dzięki kształtowi i rozmiarom, stoły są odpowiednie do codziennych ustawień, wprowadzając wszechstronny, modernistyczny design do Twojego wnętrza. Postaw wokół stołu krzesła Bukowski lub inne wygodne krzesła i stwórz swoją wymarzoną jadalnię. Projekt: John Astbury dla New Works
New Works przedstawia kolekcję na przecięciu starego i nowego. Jasnego i ciemnego. Designu i sztuki. Praca tego studia projektowego składa hołd silnej skandynawskiej historii rzemiosła i materialności, jednocześnie rzucając wyzwanie współczesnym formom dnia dzisiejszego. Marka New Works kładzie silny nacisk na współprace z międzynarodowym gronem uznanych projektantów i artystów, którzy wykazują pasującą fascynację rzeźbiarskimi formami i rzetelnymi materiałami. Te wspólne poszukiwania wyrażają naszą miłość do zmysłowości i śmiałości.Firma New Works została założona przez Nikolaja Meiera i Knuta Bendika Humlevika z chęci stworzenia domu projektowego, w którym design ożywa z troską i intencją, i gdzie jest miejsce na kreatywne eksperymenty — miejsce dla nowych prac. Podczas gdy Nikolaj jako dyrektor generalny żongluje liczbami i codziennymi operacjami, Knut Bendik odpowiada za szczególny wygląd i styl jako dyrektor kreatywny. 

W 1948 po wprowadzeniu na rynek kultowej koncepcji regałów ROYAL SYSTEM®, w 1957 roku Poul Cadovius wprowadził SYSTEM ULTRA®. System został stworzony na bardzo prostej, ale genialnej podstawowej zasadzie. Został opracowany z tym samym zamysłem oszczędzania przestrzeni, oraz modułową konstrukcją jak w systemie regałów ROYAL SYSTEM®, w oparciu o innowacyjny pomysł przeniesienia mebli z podłogi na ściany, Poul Cadovius chciał pozostawić więcej miejsca w pomieszczeniu.
SYSTEM ULTRA® składa się z szyn ściennych, półek i wieszaków ze stali malowanej proszkowo. System charakteryzuje się eleganckimi, ultra cienkimi półkami o falistym profilu krawędzi, przymocowanymi do szyn za pomocą wieszaków z surowego mosiądzu lub kolorowej stali. Komponenty dostępne są w różnych kolorach i rozmiarach, co daje możliwość dostosowania systemu w wielu indywidualnych kombinacjach oraz jego rozbudowy w czasie w zależności od potrzeb.
W 1957 Poul Cadovius wystawił na XI Triennale w Mediolanie system ULTRA®, za który zdobył srebrny medal. Wysoko ceniona nagroda i międzynarodowe uznanie wyjątkowego pomysłu projektowego.
Projekt: Poul Cadovius, 1957
Producent: dk3
Duński design zakorzeniony w naturalnych materiałach producent mebli dk3 łączy tradycyjne rzemiosło i stolarkę z nowoczesnym i klasycznym designem, wykorzystującym materiały organiczne. Firma jest najbardziej znana z Royal System Shelving, systemu regałów montowanych na ścianie z 1948 roku zaprojektowanego przez Poula Cadoviusa.

W 1948 po wprowadzeniu na rynek kultowej koncepcji regałów ROYAL SYSTEM®, w 1957 roku Poul Cadovius wprowadził SYSTEM ULTRA®. System został stworzony na bardzo prostej, ale genialnej podstawowej zasadzie. Został opracowany z tym samym zamysłem oszczędzania przestrzeni, oraz modułową konstrukcją jak w systemie regałów ROYAL SYSTEM®, w oparciu o innowacyjny pomysł przeniesienia mebli z podłogi na ściany, Poul Cadovius chciał pozostawić więcej miejsca w pomieszczeniu.
SYSTEM ULTRA® składa się z szyn ściennych, półek i wieszaków ze stali malowanej proszkowo. System charakteryzuje się eleganckimi, ultra cienkimi półkami o falistym profilu krawędzi, przymocowanymi do szyn za pomocą wieszaków z surowego mosiądzu lub kolorowej stali. Komponenty dostępne są w różnych kolorach i rozmiarach, co daje możliwość dostosowania systemu w wielu indywidualnych kombinacjach oraz jego rozbudowy w czasie w zależności od potrzeb.
W 1957 Poul Cadovius wystawił na XI Triennale w Mediolanie system ULTRA®, za który zdobył srebrny medal. Wysoko ceniona nagroda i międzynarodowe uznanie wyjątkowego pomysłu projektowego.
Projekt: Poul Cadovius, 1957
Producent: dk3
Duński design zakorzeniony w naturalnych materiałach producent mebli dk3 łączy tradycyjne rzemiosło i stolarkę z nowoczesnym i klasycznym designem, wykorzystującym materiały organiczne. Firma jest najbardziej znana z Royal System Shelving, systemu regałów montowanych na ścianie z 1948 roku zaprojektowanego przez Poula Cadoviusa.

Eleganckie biurko GROOVE jest częścią ekskluzywnego uniwersum GROOVE i TEN. Charakterystyczne, spersonalizowane rowki zostały zaprojektowane przez Duńczyka Christiana Troelsa, a charakterystyczny projekt był punktem wyjścia dla projektu TEN TABLE w 2019 roku, w którym Christian Troels i założyciel dk3 Jacob Plejdrup opracowali rocznicowy stół do jadalni TEN TABLE.
Podobnie jak TEN TABLE, seria GROOVE została stworzona w oparciu o podstawową zasadę pozwalającą, aby naturalne piękno litego drewna odgrywało główną rolę, podkreślając unikalne detale projektowe. Detale, które zostały dostosowane i udoskonalone w całym procesie projektowania i stworzone z równą pasją i dokładnością.
Rowkowany profil otacza całą krawędź stołu, co dopełnia całości i nadaje biurku elegancki i spójny wygląd, umożliwiając ustawienie go w dowolnym miejscu w pomieszczeniu. Biurko posiada trzy szuflady, dyskretnie ukryte przez piękną wpustową krawędź. Opcjonalnie jest możliwość wyposażenia biurka w rozprowadzenie kabli wykonane z mosiądzu lub stali nierdzewnej.
Dzięki czystym liniom i niezwykłym detalom seria GROOVE stanowi idealne połączenie naturalnej estetyki i wyrafinowanego designu.
Projekt: Christian Troels, 2023

Głównym materiałem Krzesła RY jest lite drewno, dzięki czemu prawdziwe rzemiosło tego produktu może zostać zaprezentowane w najlepszym wydaniu.

Projektant Sven Ivar Dysthe ukończył Royal College of Art w 1954 roku. Krzesło RY zaprojektował w sposób zapewniający jego wydajność produkcyjną. Krzesło do jadalni RY bez podłokietników i z podłokietnikami jest wykonane z wielu podobnych elementów. Obie wersje krzesła mają wiele szczegółów, ale główną atrakcją jest prawdopodobnie połączenie między oparciem a poziomym łączeniem nóg. Ten subtelny szczegół ilustruje błyskotliwość projektu Dysthe. Ogólny styl krzesła, to obszerna tapicerka i duży komfort, które sprawiają, że krzesło to jest prawdziwym klasykiem lat 60-tych. Teraz w końcu wrócił do produkcji!

Zaprojektowany w 1961 roku

Głównym materiałem Krzesła RY jest lite drewno, dzięki czemu prawdziwe rzemiosło tego produktu może zostać zaprezentowane w najlepszym wydaniu.

Projektant Sven Ivar Dysthe ukończył Royal College of Art w 1954 roku. Krzesło RY zaprojektował w sposób zapewniający jego wydajność produkcyjną. Krzesło do jadalni RY bez podłokietników i z podłokietnikami jest wykonane z wielu podobnych elementów. Obie wersje krzesła mają wiele szczegółów, ale główną atrakcją jest prawdopodobnie połączenie między oparciem a poziomym łączeniem nóg. Ten subtelny szczegół ilustruje błyskotliwość projektu Dysthe. Ogólny styl krzesła, to obszerna tapicerka i duży komfort, które sprawiają, że krzesło to jest prawdziwym klasykiem lat 60-tych. Teraz w końcu wrócił do produkcji!

Zaprojektowany w 1961 roku

Tana to seria mebli naściennych zaprojektowana przez architekta Rikke Rützou Arnveda. To, co je łączy, to prosta ekspresja, której nie zakłócają uchwyty ani elementy do zawieszenia. Biurko ścienne Tana charakteryzuje się prostymi liniami i czystą formą. Kolekcja mebli ściennych Tana jest wykona z drewna, której wszystkie elementy łączą się ze sobą bez widocznych łączeń. Pozioma powierzchnia tworzy półkę na przedmioty, a pionowa powierzchnia stanowi ramę i tworzy spokojne, spójne tło dla tego, co umieścisz na meblu.

Projekt:  Rikke Rützou Arnveda dla NEW WORKS

Tana to seria mebli naściennych zaprojektowana przez architekta Rikke Rützou Arnveda. To, co je łączy, to prosta ekspresja, której nie zakłócają uchwyty ani elementy do zawieszenia. Biurko ścienne Tana charakteryzuje się prostymi liniami i czystą formą. Kolekcja mebli ściennych Tana jest wykona z drewna, której wszystkie elementy łączą się ze sobą bez widocznych łączeń. Pozioma powierzchnia tworzy półkę na przedmioty, a pionowa powierzchnia stanowi ramę i tworzy spokojne, spójne tło dla tego, co umieścisz na meblu.

Projekt:  Rikke Rützou Arnveda dla NEW WORKS

Tana to seria mebli naściennych zaprojektowana przez architekta Rikke Rützou Arnveda. To, co je łączy, to prosta ekspresja, której nie zakłócają uchwyty ani elementy do zawieszenia. Biurko ścienne Tana charakteryzuje się prostymi liniami i czystą formą. Kolekcja mebli ściennych Tana jest wykona z drewna, której wszystkie elementy łączą się ze sobą bez widocznych łączeń. Pozioma powierzchnia tworzy półkę na przedmioty, a pionowa powierzchnia stanowi ramę i tworzy spokojne, spójne tło dla tego, co umieścisz na meblu.

Projekt:  Rikke Rützou Arnveda dla NEW WORKS

Tana to seria mebli naściennych zaprojektowana przez architekta Rikke Rützou Arnveda. To, co je łączy, to prosta ekspresja, której nie zakłócają uchwyty ani elementy do zawieszenia. Półko ścienne Tana charakteryzują się prostymi liniami i czystą formą. Kolekcja mebli ściennych Tana jest wykona z drewna, której wszystkie elementy łączą się ze sobą bez widocznych łączeń. Pozioma powierzchnia tworzy półkę na przedmioty, a pionowa powierzchnia stanowi ramę i tworzy spokojne, spójne tło dla tego, co umieścisz na meblu.

Projekt:  Rikke Rützou Arnveda dla NEW WORKS

Tana to seria mebli naściennych zaprojektowana przez architekta Rikke Rützou Arnveda. To, co je łączy, to prosta ekspresja, której nie zakłócają uchwyty ani elementy do zawieszenia. Półko ścienne Tana charakteryzują się prostymi liniami i czystą formą. Kolekcja mebli ściennych Tana jest wykona z drewna, której wszystkie elementy łączą się ze sobą bez widocznych łączeń. Pozioma powierzchnia tworzy półkę na przedmioty, a pionowa powierzchnia stanowi ramę i tworzy spokojne, spójne tło dla tego, co umieścisz na meblu.

Projekt:  Rikke Rützou Arnveda dla NEW WORKS

Tana to seria mebli naściennych zaprojektowana przez architekta Rikke Rützou Arnveda. To, co je łączy, to prosta ekspresja, której nie zakłócają uchwyty ani elementy do zawieszenia. Półko ścienne Tana charakteryzują się prostymi liniami i czystą formą. Kolekcja mebli ściennych Tana jest wykona z drewna, której wszystkie elementy łączą się ze sobą bez widocznych łączeń. Pozioma powierzchnia tworzy półkę na przedmioty, a pionowa powierzchnia stanowi ramę i tworzy spokojne, spójne tło dla tego, co umieścisz na meblu.

Projekt:  Rikke Rützou Arnveda dla NEW WORKS

Fotel Oda, pierwotnie został nazwany Modelem 9 i od samego początku był ambitnym projektem. Stworzony przez Arnolda Madsena około 1956 roku, fotel ma złożoną konstrukcję w kształcie podkowy ze zintegrowanym zagłówkiem i pięknie wbudowanymi podłokietnikami z drewna. Fotel Oda posiada estetyczną prezencję i zapewnia wygodny odpoczynek. Wykonany zgodnie z wersją vintage, ponieważ nie ma rysunków oryginalnego projektu, fotel Oda prezentuje wysublimowany poziom kunsztu, widoczny w misterności wykonania tapicerki. Dostępny z nogami i podłokietnikami z naturalnego dębu lub orzecha.
Projekt: Arnold Madsen
Arnold Madsen (1907-1989) to jedna z najlepiej strzeżonych tajemnic duńskiej epoki nowożytnej, mimo że niektóre jego meble mają dziś status klasyki. Urodzony w małym miasteczku w Północnej Jutlandii, jako młody człowiek wyruszył w morze i pracował jako marynarz. Następnie wyemigrował z ojcem i trzema braćmi do Kanady, gdzie zarabiał między innymi jako kowboj i jeździec na rodeo. Po powrocie do Danii osiadł w Kopenhadze i kształcił się na tapicera meblowego. W 1941 r. otworzył swój pierwszy warsztat, a w 1945 r. wraz z Henrym Schubellem założył firmę Madsen & Schubell, produkującą meble w latach 1945–1965. Firma będąca uosobieniem duńskiego modernizmu w całej Europie, stworzyła szereg udanych projektów aż do jej zamknięcia w połowie -1960. Arnold Madsen był nietypowym przedstawicielem duńskiego modernizmu. Nie studiował architektury, nie był z wykształcenia projektantem mebli ani stolarzem. I nie reklamował głośno swoich mebli. Mimo że był człowiekiem małomównym, jego zapał i determinacja doprowadziły go do stworzenia jednych z najbardziej eksperymentalnych mebli tamtej epoki. Badając formę i materiały, zwłaszcza okrągłe kształty, stworzył eleganckie projekty – lekkie wizualnie, starannie tapicerowane, a jednocześnie stabilne i wygodne. 

Fotel Oda, pierwotnie został nazwany Modelem 9 i od samego początku był ambitnym projektem. Stworzony przez Arnolda Madsena około 1956 roku, fotel ma złożoną konstrukcję w kształcie podkowy ze zintegrowanym zagłówkiem i pięknie wbudowanymi podłokietnikami z drewna. Fotel Oda posiada estetyczną prezencję i zapewnia wygodny odpoczynek. Zbudowane zgodnie z wersją vintage, ponieważ nie ma rysunków oryginalnego projektu, fotel Oda prezentuje wysublimowany poziom kunsztu, widoczny w misterności wykonania tapicerki. Dostępny z nogami i podłokietnikami z naturalnego dębu lub orzecha.

Prawdopodobnie jeden z najbardziej znanych projektów Iba Kofoda-Larsena, The Seal to elegancki fotel typowy dla swoich czasów – a jednocześnie całkowicie ponadczasowy. Wygięta rama, podłokietniki i skórzana tapicerka stawiają na pierwszym miejscu komfort i zachęcają do wypoczynku. Pomimo, że jest wykonany z ciężkich materiałów, ma w sobie lekkość; skorupa wydaje się unosić wewnątrz drewnianej ramy. Nazwany na cześć szwedzkiego ośrodka narciarskiego Sälen, a nie zwierzęcia, The Seal jest doskonałym przykładem organicznego projektu Iba Kofoda-Larsena, skupiającego się na szczegółach i komforcie. Krzesło dostępne jest z niskim lub wysokim oparciem.
Projekt:  Ib Kofod-Larsen
Architekt Ib Kofod-Larsen (1921-2003) miał udaną karierę w latach pięćdziesiątych i sześćdziesiątych XX wieku, kiedy duńskie wzornictwo rozkwitało na całym świecie. Duża część jego obszernego katalogu mebli została zaprojektowana na rynek pozaduński i wyprodukowana za granicą. Pracował zwłaszcza dla firm i producentów mebli amerykańskich, szwedzkich, brytyjskich i niemieckich i być może dlatego jego meble niezasłużenie stały się bardziej znane na arenie międzynarodowej niż w jego rodzinnej Danii, Danii. Ib Kofod-Larsen był częścią ruchu znanego jako Danish Modern, ale nieco zniknął z radaru i działał w cieniu Kaare Klinta, Hansa J. Wegnera, Børge Mogensena, Arne Jacobsena, Finna Juhla i Nanny Ditzel. Dziś nazywany jest jednym z najbardziej niedocenianych, ale i najbardziej ekscytujących nazwisk na duńskiej scenie projektowej. I jeden z największych mózgów projektantów, jaki kiedykolwiek miała Dania. „Jego meble są wyrafinowane i proporcjonalne, mają piękne sylwetki oraz rzeźbiarskie, organiczne linie i krzywizny”.

Prawdopodobnie jeden z najbardziej znanych projektów Iba Kofoda-Larsena, The Seal to elegancki fotel typowy dla swoich czasów – a jednocześnie całkowicie ponadczasowy. Wygięta rama, podłokietniki i skórzana tapicerka stawiają na pierwszym miejscu komfort i zachęcają do wypoczynku. Pomimo, że jest wykonany z ciężkich materiałów, ma w sobie lekkość; skorupa wydaje się unosić wewnątrz drewnianej ramy. Nazwany na cześć szwedzkiego ośrodka narciarskiego Sälen, a nie zwierzęcia, The Seal jest doskonałym przykładem organicznego projektu Iba Kofoda-Larsena, skupiającego się na szczegółach i komforcie. Krzesło dostępne jest z niskim lub wysokim oparciem.
Projekt:  Ib Kofod-Larsen
Architekt Ib Kofod-Larsen (1921-2003) miał udaną karierę w latach pięćdziesiątych i sześćdziesiątych XX wieku, kiedy duńskie wzornictwo rozkwitało na całym świecie. Duża część jego obszernego katalogu mebli została zaprojektowana na rynek pozaduński i wyprodukowana za granicą. Pracował zwłaszcza dla firm i producentów mebli amerykańskich, szwedzkich, brytyjskich i niemieckich i być może dlatego jego meble niezasłużenie stały się bardziej znane na arenie międzynarodowej niż w jego rodzinnej Danii, Danii. Ib Kofod-Larsen był częścią ruchu znanego jako Danish Modern, ale nieco zniknął z radaru i działał w cieniu Kaare Klinta, Hansa J. Wegnera, Børge Mogensena, Arne Jacobsena, Finna Juhla i Nanny Ditzel. Dziś nazywany jest jednym z najbardziej niedocenianych, ale i najbardziej ekscytujących nazwisk na duńskiej scenie projektowej. I jeden z największych mózgów projektantów, jaki kiedykolwiek miała Dania. „Jego meble są wyrafinowane i proporcjonalne, mają piękne sylwetki oraz rzeźbiarskie, organiczne linie i krzywizny”.

Zaprojektowany w 1952 roku jako uzupełnienie fotela Seal, ten podnóżek oferuje tę samą charakterystyczną dbałość o szczegóły, wygodę i organiczne formy, które uczyniły Ib Kofod-Larsen pionierem nowoczesnego designu z połowy stulecia. Nazwany na cześć szwedzkiego ośrodka narciarskiego Sälen, The Seal jest doskonałym przykładem organicznego projektu Iba Kofoda-Larsena, skupiającego się na szczegółach i komforcie.

Szafka Bastone została zaprojektowana przez wielokrotnie nagradzanego mistrza stolarki i projektanta Antreia Hartikainena dla marki Poiat Furniture. Komoda Bastone pokazuje zainteresowanie Hartikainena badaniem światła i cienia oraz jego uznanie dla rzemiosła.Zarówno szafka, komoda oraz Petit Bastone są częściowo otwarte, częściowo zakryte długimi i wąskimi drewnianymi prętami. Światło wpadające przez otwory odsłania wnętrze, które jednocześnie pozostaje lekko ukryte. Symetryczna forma pozwala Bastone zachować estetyczny wygląd niezależnie od kąta patrzenia. Postawiona w otwartej przestrzeni zyskuje, tworząc spektakularny efekt, który przyciąga uwagę.Projektant Antrei porównuje kontakt z szafkami Bastone do rozkwitającej relacji: "Kiedy ludzie spotykają się po raz pierwszy, zewnętrzne warstwy osobowości ujawniają się jako pierwsze, a wnętrze ostatecznie ujawnia się w czasie. W tych meblach to warstwowe odsłanianie jest przedstawiane przez częściowo otwartą strukturę, która umożliwia filtrowanie światła i odbicia odcieni".Bastone bierze swoją nazwę od włoskiego słowa „Bastone”, co oznacza drewniany kij, który odnosi się do drewnianych kołków, które są integralną częścią konstrukcji kredensu. Wszystkie elementy kolekcji Bastone są dostępne z drzwiami lub bez, w kolorach naturalnego dębu i barwionego dębu na kolor czarny.Kolekcja Bastone została wykonana ręcznie z litego drewna dębu, akcenty takie jak mosiężne zawiasy dopełniają elegancki wygląd szafek.
Projekt: Antrei Hartikainen 2018 dla Poiat

W dziedzinie rozwiązań do przechowywania seria szafek New Works subtelna ewolucja w zakresie przechowywania. Ten starannie dobrany zestaw szafek został zaprojektowany tak, aby płynnie integrować się z systemem regałów New Works lub jako samodzielnie wisząca szafka wisząca, służąca jako wyrafinowany punkt centralny. Szafki występują w wersji z drzwiami lub szufladami i są dostępne w wersji niskiej i wysokiej, w których bez trudu ukryjesz najważniejsze rzeczy za pomocą minimalistycznych uchwytów, które zachowują elegancki wygląd. Wybierz spośród wykończeń w kolorze czarnym, białym, dębowym, jesionowym barwionym na czarno lub orzechowym.
Projekt: Knut Bendik Humlevik dla New WorksNew Works przedstawia kolekcję na przecięciu starego i nowego. Jasnego i ciemnego. Designu i sztuki. Praca tego studia projektowego składa hołd silnej skandynawskiej historii rzemiosła i materialności, jednocześnie rzucając wyzwanie współczesnym formom dnia dzisiejszego. Marka New Works kładzie silny nacisk na współprace z międzynarodowym gronem uznanych projektantów i artystów, którzy wykazują pasującą fascynację rzeźbiarskimi formami i rzetelnymi materiałami. Te wspólne poszukiwania wyrażają naszą miłość do zmysłowości i śmiałości.Firma New Works została założona przez Nikolaja Meiera i Knuta Bendika Humlevika z chęci stworzenia domu projektowego, w którym design ożywa z troską i intencją, i gdzie jest miejsce na kreatywne eksperymenty — miejsce dla nowych prac. Podczas gdy Nikolaj jako dyrektor generalny żongluje liczbami i codziennymi operacjami, Knut Bendik odpowiada za szczególny wygląd i styl jako dyrektor kreatywny. 

W dziedzinie rozwiązań do przechowywania seria szafek New Works subtelna ewolucja w zakresie przechowywania. Ten starannie dobrany zestaw szafek został zaprojektowany tak, aby płynnie integrować się z systemem regałów New Works lub jako samodzielnie wisząca szafka wisząca, służąca jako wyrafinowany punkt centralny. Szafki występują w wersji z drzwiami lub szufladami i są dostępne w wersji niskiej i wysokiej, w których bez trudu ukryjesz najważniejsze rzeczy za pomocą minimalistycznych uchwytów, które zachowują elegancki wygląd. Wybierz spośród wykończeń w kolorze czarnym, białym, dębowym, jesionowym barwionym na czarno lub orzechowym.
Projekt: Knut Bendik Humlevik dla New WorksNew Works przedstawia kolekcję na przecięciu starego i nowego. Jasnego i ciemnego. Designu i sztuki. Praca tego studia projektowego składa hołd silnej skandynawskiej historii rzemiosła i materialności, jednocześnie rzucając wyzwanie współczesnym formom dnia dzisiejszego. Marka New Works kładzie silny nacisk na współprace z międzynarodowym gronem uznanych projektantów i artystów, którzy wykazują pasującą fascynację rzeźbiarskimi formami i rzetelnymi materiałami. Te wspólne poszukiwania wyrażają naszą miłość do zmysłowości i śmiałości.Firma New Works została założona przez Nikolaja Meiera i Knuta Bendika Humlevika z chęci stworzenia domu projektowego, w którym design ożywa z troską i intencją, i gdzie jest miejsce na kreatywne eksperymenty — miejsce dla nowych prac. Podczas gdy Nikolaj jako dyrektor generalny żongluje liczbami i codziennymi operacjami, Knut Bendik odpowiada za szczególny wygląd i styl jako dyrektor kreatywny. 

W dziedzinie rozwiązań do przechowywania seria szafek New Works subtelna ewolucja w zakresie przechowywania. Ten starannie dobrany zestaw szafek został zaprojektowany tak, aby płynnie integrować się z systemem regałów New Works lub jako samodzielnie wisząca szafka wisząca, służąca jako wyrafinowany punkt centralny. Szafki występują w wersji z drzwiami lub szufladami i są dostępne w wersji niskiej i wysokiej, w których bez trudu ukryjesz najważniejsze rzeczy za pomocą minimalistycznych uchwytów, które zachowują elegancki wygląd. Wybierz spośród wykończeń w kolorze czarnym, białym, dębowym, jesionowym barwionym na czarno lub orzechowym.
Projekt: Knut Bendik Humlevik dla New WorksNew Works przedstawia kolekcję na przecięciu starego i nowego. Jasnego i ciemnego. Designu i sztuki. Praca tego studia projektowego składa hołd silnej skandynawskiej historii rzemiosła i materialności, jednocześnie rzucając wyzwanie współczesnym formom dnia dzisiejszego. Marka New Works kładzie silny nacisk na współprace z międzynarodowym gronem uznanych projektantów i artystów, którzy wykazują pasującą fascynację rzeźbiarskimi formami i rzetelnymi materiałami. Te wspólne poszukiwania wyrażają naszą miłość do zmysłowości i śmiałości.Firma New Works została założona przez Nikolaja Meiera i Knuta Bendika Humlevika z chęci stworzenia domu projektowego, w którym design ożywa z troską i intencją, i gdzie jest miejsce na kreatywne eksperymenty — miejsce dla nowych prac. Podczas gdy Nikolaj jako dyrektor generalny żongluje liczbami i codziennymi operacjami, Knut Bendik odpowiada za szczególny wygląd i styl jako dyrektor kreatywny.