Grafiki

Ana Frois jest artystką i architektką z Portugalii. Jest absolwentką Uniwersytetu w Coimbrze.
Od 2012 roku, po ponad dekadzie praktyki architektonicznej, stopniowo poświęciła się prawie wyłącznie rysunkowi i sztukom wizualnym.
W swojej twórczości eksploruje idee domu, zapis upływu czasu i natury przekształconej poprzez rysunek, fotografię i instalacje.
Ana Frois regularnie wystawiała w Portugalii i brała udział w festiwalu Damme City w Belgii 2019.
Grafika autorstwa Any Frois wyłącznie dla THE POSTER CLUB. Wydrukowano na 265 g wysokiej jakości papierze artystycznym.
Pakowane i wysyłane w ochronnej tubie kartonowej - wysyłka na cały świat.
Pasuje do standardowych oprawek. Ramka nie jest wliczona w cenę

Projekt: Ana Frois

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Berit Mogensen Lopez jest wykształconą projektantką tekstyliów z Duńskiej Szkoły Projektowania. Od 2001 roku zajmuje się głównie projektowaniem odzieży i nadrukami dla branży modowej.
W ostatnich latach poświęciła więcej czasu na rozwój produktów w zakresie tekstyliów meblowych, co zaowocowało własną linią ręcznie robionych dywanów, opartą na geometrycznych kolażach, które opracował w tym samym czasie, koncentrując się na kolorach i kompozycjach graficznych.
Projekt: Berit Mogensen Lopez x The Poster Club

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Projektantka Alexandra Papadimouli mieszka i pracuje w Grecji. W swojej pracy stara się łączyć minimalistyczny styl nordycki z motywami inspirowanymi wyspami Morza Egejskiego.
Jej głównym źródłem inspiracji jest wyspa Tinos, jej drugi dom: morze z ciągle zmieniającymi się kolorami i nastrojami, szorstkie i dumnie stojące skały, mądra lokalna architektura.
Jej własnymi słowami ?? za każdą z moich odbitek kryje się historia: kształt i jego pochodzenie, forma i funkcja, wszystko gotowe do odkrycia?.
Projekt: Alexandra Papadimouli x The Poster Club

Ta grafika autorstwa Silke Bonde jest jednym z dwóch odbitek w niewielkiej kolekcji wykonanej wyłącznie dla THE POSTER CLUB.
?Dzięki tej niewielkiej kolekcji chciałam zaprosić naturę do środka. Oba wydruki artystyczne są inspirowane pięknym ?szkieletem?, który znajdziesz w liściu, zawsze różniącym się od siebie i tworzącym swój własny naturalny wyraz, tworząc w ten sposób małe i unikalne dzieła sztuki? ?Leaf me? ukazuje piękno natury linie i wzory, które znajdziesz na liściu, podczas gdy ?Cove? reprezentuje znaczenie wody i jej zdolność do tworzenia życia ?.
Silke Bonde jest projektantką i artystką mieszkającą w Kopenhadze. Jest wykształconą e-projektantką w 2013 roku, a w 2015 roku obroniła pracę dyplomową z Brand Design. Estetyczne, czyste linie z historii skandynawskiego wzornictwa, odzwierciedlające wyrafinowany sposób myślenia; odcięcie się od tego, co niepotrzebne, są kluczowymi elementami jej pracy. Lubi działać w zabawnym i nieformalnym świecie, który często obejmuje naturę w ogóle.
Projekt: Silke Bonde x The Poster Club

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
By Garmi to małe studio z siedzibą w Kopenhadze, specjalizujące się w projektowaniu grafiki i produktów. Prowadzony przez dwuosobowy zespół o różnym pochodzeniu, ale podzielający tę samą pasję do sztuki, grafiki i projektowania wnętrz.
Projekt: By Garmi x The Poster Club

Anne Schäfer jest założycielką i projektantką ÄSTHET z siedzibą w Hanowerze w Niemczech. Zajmuje się komunikacją wizualną i przez lata studiów eksperymentowała z różnymi formami sztuki, takimi jak fotografia, akwaforta, sitodruk, krótka przygoda z gliną i oczywiście dużo rysunku - analogowego i cyfrowego. ?Niemieckie słowa Ęsthet opisują osobę, która ma silne poczucie piękna, kultywowania, do celów artystycznych. I to jest idealne słowo na opisanie mojej pracy i mojego dążenia do tworzenia graficznych, minimalistycznych, wyważonych i abstrakcyjnych dzieł sztuki?.Projekt: Anne Schäfer dla The Poster Club

Giclée to proces drukowania dzieł sztuki łączący długotrwałe atramenty archiwalne z wysokiej jakości papierem artystycznym, dzięki czemu uzyskuje się wydruki o najwyższej jakości, odporności na światło i głębokich, żywych kolorach. ALIUM to wielopłaszczyznowa galeria sztuki, która zaciera granice między sztuką, designem i wnętrzami. Z siedzibą we Frederiksbergu, Copenhagen ALIUM prezentuje wyselekcjonowany wybór oryginalnych dzieł sztuki, unikalnych przedmiotów i kolekcję dzieł sztuki.Wysokiej jakości wydruk giclée na papierze Fine Art 265 g stworzonym wyłącznie przez Tinka Luiga dla ALIUM. Wydanie otwarte.Pakowane i wysyłane w ochronnej tubie kartonowej. Pasuje do standardowych oprawek. Ramka nie jest wliczona w cenę.ALIUM to wielopłaszczyznowa galeria sztuki z siedzibą w Kopenhadze, która zaciera granice między sztuką, designem i wnętrzami. Znajdująca się obok ratusza Frederiksberga w starym, zabytkowym budynku ALIUM prezentuje wyselekcjonowany wybór oryginalnych dzieł sztuki i unikalnych obiektów, zarówno w Internecie, jak iw przestrzeni galerii. ?Nasza inspiracja pochodzi z nordyckiego stylu życia, natury i naszego uznania dla powolnego życia. Łącząc nasze korzenie w Kopenhadze i skandynawskie dziedzictwo, z urzekającymi pomysłami zarówno przyszłych, jak i uznanych artystów, ALIUM tworzy przestrzeń dla innowacji i rzemiosła?.Projekt: Alium 

Berit Mogensen Lopez jest projektantką i artystką z Kopenhagi, absolwentką Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych na wydziale projektowania mody i tekstyliów. ?Inspiruje mnie mój nastrój, fascynacja różnymi rodzajami materiałów, takimi jak tekstylia, papier, kolory, architektura i sztuka. Sztuka jest dla mnie stymulująca, mentalna i materialna korzyść w twoim życiu ?. Wysokiej jakości wydruk Giclée na papierze artystycznym 265 g stworzonym wyłącznie przez Berit Mogensen Lopez dla ALIUM. Wydanie otwarte. Giclée to proces drukowania dzieł sztuki łączący długotrwałe atramenty archiwalne z wysokiej jakości papierem artystycznym, pozwalający uzyskać wydruki o najwyższej jakości, odporności na światło i głębokich, żywych kolorach. Grafika jest starannie zapakowana i wysyłana w ochronnej tubie. Ramka nie jest dołączona.

Simone Cavadini to szwajcarsko-włoska fotografka martwej natury z Paryża i była laureatka Swiss Art Awards. Na potrzeby letniego wydania Kinfolk 2018 Cavadini otrzymał zlecenie skomponowania martwej natury ilustrującej temat redakcyjny numeru: Włosy. Obraz przedstawiony w The Kinfolk Print Collection był częścią serii, w której badano, jak włosy mają głębokie i potężne znaczenie w życiu codziennym jako miejsce wyrażania siebie i repozytorium tożsamości kulturowej. Cavadini rozpoznał geometryczną jakość codziennych pędzli i grzebieni i przekształcił je w abstrakcyjne kompozycje. Pakowane i wysyłane w ochronnej tubie kartonowej. Pasuje do standardowych oprawek. Ramka nie jest wliczona w cenę.
Od 2011 roku Kinfolk poświęca swój magazyn opowieściom o kreatywności, społeczności i życiu z intencją. Te same wartości kierują procesem twórczym, a każdy obraz rozpatrywany do publikacji w magazynie jest oceniany na podstawie jego zdolności do samodzielności i przetrwania próby czasu.
Ekscytujące rozwinięcie ambicji Kinfolk, by wspierać społeczność i celebrować kreatywne talenty swoich współpracowników, The Kinfolk Print Collection przenosi najbardziej kultowe i trwałe obrazy redakcyjne magazynu z drukowanej strony.
Kolekcja 10 limitowanych odbitek została wybrana przez zespół Kinfolk we współpracy z ALIUM - podobnie myślącą, wieloaspektową galerią wiecznych dzieł sztuki i ponadczasowego wystroju, a także cenionym nowym partnerem w twórczych poszukiwaniach Kinfolk. Obejmująca architekturę, sztukę, zwierzęta i martwą naturę kolekcja Kinfolk Print Collection przedstawia serię klasycznych dzieł sztuki z magazynu Kinfolk, które zachęcają do refleksji i dalszej kontemplacji.Projekt: Simone Cavadini dla Kinfolk Print Collection

Wysokiej jakości wydruk Giclée na papierze Fine Art 265 g stworzonym wyłącznie przez Atelier Cph dla ALIUM. Wydanie otwarte. Atelier Cph to kopenhaskie studio projektowe założone w 2012 roku przez znawcę trendów Sarę Ingemann i dyrektora artystycznego Mandy Rep. Atelier Cph to przestrzeń artystycznej ekspresji i twórczego rozwoju w sercu Kopenhagi. Ich praca kładzie duży nacisk na wrażliwość dotykową i jakość, gdzie eksperymentowanie z różnymi technikami, teksturami i materiałami jest niezbędne w ich pracy. Giclée to proces drukowania dzieł sztuki łączący długotrwałe atramenty archiwalne z wysokiej jakości papierem artystycznym, pozwalający uzyskać wydruki o najwyższej jakości, odporności na światło i głębokich, żywych kolorach. Grafika jest starannie zapakowana i wysyłana w ochronnej tubie. Ramka nie jest dołączona.

Hilde Mork jest norweską niezależną grafiką i kobietą stojącą za popularnym profilem na Instagramie @ hildemork78. Niektóre z jej plakatów powstały dzięki współpracy i zaproszonym artystom, inne to zdjęcia z jej kanału na Instagramie. Projekt nosi nazwę ?Paper me?. ?Paper me? - od druku cyfrowego do druku to mój osobisty projekt, w ramach którego zbieram obrazy, słowa i cytaty z własnego kanału na Instagramie. Następnie drukuję je na papierze matowym, aby przedłużyć ich żywotność i udostępniać je w nowy sposób. Mój instagram to mój cyfrowy szkicownik. Edytując moje zdjęcia za pomocą VSCO, mam wrażenie matowego papieru. Uwielbiam papier matowy. Uwielbiam szkicowniki ze wszystkimi małymi pomysłami, bazgrołami, pojedynczymi słowami i dłuższymi notatkami, które gdzieś po drodze tracą znaczenie lub szybko się rozszerzają, pięknie przekształcając się w coś znacznie większego! Połącz te dwa składniki, cyfrowy szkicownik i matowy papier, a otrzymasz eklektyczny projekt Paper me.Projekt: Hilde Mork dla The Poster Club

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Riikka Kantinkoski to fińska blogerka, stylistka i projektantka wnętrz. Oprócz popularnych druków artystycznych Riikka projektuje również własną biżuterię i prowadzi popularny blog Weekday Carnival.Dla mnie piękne rzeczy nie muszą być wypolerowane i nowe, ponieważ uważam, że doskonałość jest niedoskonała. Inspiracje czerpię głównie z natury. Uwielbiam długie spacery, leniwe poranki i zapach letniego lasu.
Projekt: Riikka Kantinkoski x The Poster Club

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Twórcą Studio Paradissi jest Eleni Psyllaki, architekt, projektantka wnętrz i założycielka bloga My Paradissi.
?Moje wydruki artystyczne są wynikiem mojego 10-letniego doświadczenia w branży projektowania wnętrz. Łączę swoje doświadczenie w projektowaniu i dekorowaniu z zamiłowaniem do designu oraz instynktem artystycznym. Tworzę grafiki pasujące do współczesnego wnętrza, z naciskiem na naturalny, minimalistyczny i wyrafinowany styl. Jestem głęboko zainspirowana powolnym i prostym stylem życia, z nastawieniem na jakość w duchu skandynawskiego designu. Jestem również wielkim fanem stonowanych palet kolorów i schematów monochromatycznych ?.
Projekt: Studio Paradissi x THE POSTER CLUB

Ana Frois jest artystką i architektką z Portugalii. Jest absolwentką Uniwersytetu w Coimbrze.
Od 2012 roku, po ponad dekadzie praktyki architektonicznej, stopniowo poświęciła się prawie wyłącznie rysunkowi i sztukom wizualnym.
W swojej twórczości eksploruje idee domu, zapis upływu czasu i natury przekształconej poprzez rysunek, fotografię i instalacje.
Ana Frois regularnie wystawiała w Portugalii i brała udział w festiwalu Damme City w Belgii 2019.
Grafika autorstwa Any Frois wyłącznie dla THE POSTER CLUB. Wydrukowano na 265 g wysokiej jakości papierze artystycznym.
Pakowane i wysyłane w ochronnej tubie kartonowej - wysyłka na cały świat.
Pasuje do standardowych oprawek. Ramka nie jest wliczona w cenę

Projekt: Ana Frois

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Sheryn Bullis jest brytyjsko-amerykańską artystką na pełen etat, mieszkającą od 16 lat w Helsinkach w Finlandii. Proces twórczy Sheryn jest kształtowany zarówno przez naturę, muzykę i życie codzienne, jak i przez technikę akademicką. Jej wpływy znajdują odzwierciedlenie w gestykulacji linii, kolorów i faktur w jej pracach. Sztuka i studia międzynarodowe były pasją Sheryn na całe życie.
Po pierwszym roku studiów w Paryż zastanawiała się, czy nie zostać międzynarodowym marszandem, kuratorem lub artystą. Ukończyła podwójny tytuł licencjata w zakresie sztuk pięknych i języka francuskiego i postanowiła kontynuować swoją edukację, uzyskując tytuł magistra w biznesie międzynarodowym.
Jej przynależność do społeczności międzynarodowej skłoniła ją do przeprowadzki do Helsinek w Finlandii. Sheryn miała liczne wystawy w Helsinkach, Szwecji i USA.
Projekt: Sheryn Bullis x THE POSTER CLUB

Anne Schäfer jest założycielką i projektantką ÄSTHET z siedzibą w Hanowerze w Niemczech. Zajmuje się komunikacją wizualną i przez lata studiów eksperymentowała z różnymi formami sztuki, takimi jak fotografia, akwaforta, sitodruk, krótka przygoda z gliną i oczywiście dużo rysunku - analogowego i cyfrowego. ?Niemieckie słowa Ęsthet opisują osobę, która ma silne poczucie piękna, kultywowania, do celów artystycznych. I to jest idealne słowo na opisanie mojej pracy i mojego dążenia do tworzenia graficznych, minimalistycznych, wyważonych i abstrakcyjnych dzieł sztuki?.Projekt: Anne Schäfer dla The Poster Club

Madelen Möllard jest artystką, ilustratorką i projektantką mieszkającą w Sztokholmie w Szwecji. Tworzy głównie sztukę figuratywną o odważnych kolorach i kształtach. ?Proces twórczy polega dla mnie w dużej mierze na malowaniu kombinacjami kolorów, które są ekscytujące, i kształtami, które są nieco osobliwe lub nadmiernie zwymiarowane?.Projekt: Madelen Möllard dla The Poster Club

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Jörgen Hansson to szwedzki artysta i kamieniarz mieszkający w Bohuslän na zachodnim wybrzeżu Szwecji.
?Podczas tworzenia korzystam z wielu różnych technik i materiałów, co czyni to interesującym i inspirującym oraz pomaga mi w tworzeniu obrazów czy rzeźb i nie stagnować w określonej formie. Używam tuszu, kamienia, węgla drzewnego, drewna, akwareli, akryli itp. Najczęściej upraszczam obrazy i kształty, aż do uzyskania linii na powierzchniach, które wydają mi się właściwe. Często czerpię inspirację z natury i ludzi ?.
Projekt: Jörgen Hansson x The Poster Club

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Twórcą Studio Paradissi jest Eleni Psyllaki, architekt, projektantka wnętrz i założycielka bloga My Paradissi.
?Moje wydruki artystyczne są wynikiem mojego 10-letniego doświadczenia w branży projektowania wnętrz. Łączę swoje doświadczenie w projektowaniu i dekorowaniu z zamiłowaniem do designu oraz instynktem artystycznym. Tworzę grafiki pasujące do współczesnego wnętrza, z naciskiem na naturalny, minimalistyczny i wyrafinowany styl. Jestem głęboko zainspirowana powolnym i prostym stylem życia, z nastawieniem na jakość w duchu skandynawskiego designu. Jestem również wielkim fanem stonowanych palet kolorów i schematów monochromatycznych ?.
Projekt: Studio Paradissi x THE POSTER CLUB

Lucrecia Rey Caro jest artystką i niezależnym grafikiem z Argentyny. ?Zawsze odkrywam i eksperymentuję z nowymi koncepcjami i pomysłami. Uważam się za osobę bardzo ciekawą i samoukiem. W tej chwili poznaję świat rzeźb i sztuk wizualnych ?. Wysokiej jakości nadruk Giclée na papierze Fine Art 265 g stworzonym wyłącznie przez Lucrecia Rey Caro dla ALIUM. Wydanie otwarte. Giclée to proces drukowania dzieł sztuki łączący długotrwałe atramenty archiwalne z wysokiej jakości papierem artystycznym, pozwalający uzyskać wydruki o najwyższej jakości, odporności na światło i głębokich, żywych kolorach.Grafika jest starannie zapakowana i wysyłana w ochronnej tubie. Ramka nie jest dołączona.

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Lucrecia Rey Caro jest artystką i niezależnym grafikiem z Argentyny.
?Jestem osobą, która inspiruje się wszędzie, od małych po duże detale; W miejscach takich jak przyroda, muzyka, poezja czy powietrze. Inspirację znajduję we wszystkim, co może wyostrzyć moje zmysły i sprawić, że poczuję coś wyjątkowego. Tworzę poprzez emocje ?.
Projekt: Lucrecia Rey Caro x The Poster Club

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Twórcą Studio Paradissi jest Eleni Psyllaki, architekt, projektantka wnętrz i założycielka bloga My Paradissi.
?Moje wydruki artystyczne są wynikiem mojego 10-letniego doświadczenia w branży projektowania wnętrz. Łączę swoje doświadczenie w projektowaniu i dekorowaniu z zamiłowaniem do designu oraz instynktem artystycznym. Tworzę grafiki pasujące do współczesnego wnętrza, z naciskiem na naturalny, minimalistyczny i wyrafinowany styl. Jestem głęboko zainspirowana powolnym i prostym stylem życia, z nastawieniem na jakość w duchu skandynawskiego designu. Jestem również wielkim fanem stonowanych palet kolorów i schematów monochromatycznych ?.
Projekt: Studio Paradissi x THE POSTER CLUB

Za LouLou Avenue stoi Liv Ann van der Laan, holenderska artystka wizualna inspirowana ludzką ekspresją, muzyką, stylem ulicznym i fotografią portretową w stylu vintage. Liv rysuje i maluje od urodzenia. Po ukończeniu szkoły artystycznej we Włoszech i akademii sztuk pięknych w Amsterdamie pracowała w branży mody i stylizacji. Jej prace, głównie z tuszem lub węglem, są marzycielskie, szkicowo czyste i wyrafinowane z surowymi krawędziami.
Grafika LouLou Avenue wyłącznie dla THE POSTER CLUB. Malowane na wysokiej jakości papierze artystycznym 265g.
Pasuje do standardowych oprawek. Ramka nie jest wliczona w cenę.
Projekt: LouLou Avenue x THE POSTER CLUB

Lucrecia Rey Caro jest artystką i niezależnym grafikiem z Argentyny. ?Jestem osobą, która inspiruje się wszędzie, od małych po duże detale; W miejscach takich jak przyroda, muzyka, poezja czy powietrze. Inspirację znajduję we wszystkim, co może wywyższyć moje zmysły i sprawić, że poczuję coś wyjątkowego. Tworzę poprzez emocje ?.Projekt: Lucrecia Rey Caro dla The Poster Club

Jan Skacelik urodził się w 1983 roku w Ołomuńcu w Czechach. Po studiach graficznych pracował w różnych agencjach reklamowych i studiach, aż w pełni poświęcił się sztuce. Jego obrazy eksplorują zabawny świat geometrycznych i organicznych kształtów połączonych z pastelowymi kolorami.

Projekt: Jan Skacelik

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Jan Skácelík urodził się w 1983 roku w Ołomuńcu w Czechach. Po studiach graficznych pracował w różnych agencjach reklamowych i w studiach, aż w pełni poświęcił się sztuce. Jego obrazy eksplorują zabawny świat geometrycznych i organicznych kształtów połączonych z pastelowymi kolorami.
Projekt: Jan Skácelík x THE POSTER CLUB

Behind LouLou Avenue is Liv Ann van der Laan, a Dutch visual artist inspired by human expression, music, street style & vintage portrait photography. Liv has been drawing and painting since she was born. After Art school in Italy and the academy for fine art in Amsterdam, she worked in the fashion and styling industry. Her work, mostly with ink or charcoal is dreamy, sketchy pure and refined with some raw edges.Projekt: LouLou Avenue x The Poster Club

Lucrecia Rey Caro jest artystką i niezależnym grafikiem z Argentyny. ?Zawsze odkrywam i eksperymentuję z nowymi koncepcjami i pomysłami. Uważam się za osobę bardzo ciekawą i samoukiem. W tej chwili poznaję świat rzeźb i sztuk wizualnych ?. Wysokiej jakości nadruk Giclée na papierze Fine Art 265 g stworzonym wyłącznie przez Lucrecia Rey Caro dla ALIUM. Wydanie otwarte. Giclée to proces drukowania dzieł sztuki łączący długotrwałe atramenty archiwalne z wysokiej jakości papierem artystycznym, pozwalający uzyskać wydruki o najwyższej jakości, odporności na światło i głębokich, żywych kolorach.Grafika jest starannie zapakowana i wysyłana w ochronnej tubie. Ramka nie jest dołączona.

Każda grafika z kolekcji The Poster Club przyciaga wzrok ciekawą formą i wyjątkowym wykorzystaniem palety barw i kontrastów. Nasza wyselekcjonowana kolekcja wysokiej jakości wydruków artystycznych, pozwala tworzyć pięknie stylizowane ściany sztuki, która pasuje zarówno do Twojego stylu, jak i wnętrza.
Zdjęcie autorstwa Maia Flore dla Paper Collective. Druk offsetowy na papierze PhoenixMotion Xenon 250g (jakość archiwalna, certyfikat FSC).
Wyprodukowano w Danii w systemie certyfikacji Swan.Seria Playground zaprasza do świata francuskiej fotografki Maia Flore. Czujesz jej figlarny, a jednocześnie dziwaczny sposób myślenia poprzez wzruszające i czasami surrealistyczne zdjęcia. Seria zabaw zawiera cztery czarujące narracje i wszystkie są otwarte na Twoją osobistą przygodę.
Maia Flore jest francuską fotografką. Maia Flore ukończyła Ecole des Gobelins w 2010 roku, aw 2015 roku zdobyła nagrodę Le prix HSBC pour la photography.
Projekt: Maia Flore x The Poster Club

Za nazwiskiem artysty, ?Flip? kryje się Christopher Egeberg, szanowany na całym świecie DJ i producent house. Od wielu lat podróżuje po świecie, grając na najważniejszych pokazach mody i ekskluzywnych imprezach od Paryża po Szanghaj. To właśnie podczas tych podróży rozwinęła się jego pasja do fotografii. Z aparatem w ręku zwiedzał miasta i mieszkających w nich ludzi. Pasja powoli przekształciła się w zawód wraz z tworzeniem muzyki, a on już był gospodarzem wielu wystaw indywidualnych w Kopenhadze. Projekt: Christopher Egeberg dla The Poster Club